Grafik Sanatlar: Tanım, İşlevler, Türler, Örnekler

Örneklerinden biri ve en ünlüsü grafik sanat olmak üzere birçok güzel sanat türü vardır.

şimdi, bu vesileyle, grafik sanatı ile ilgili, anlayıştan örneklere kadar daha ayrıntılı olarak tartışacağız.

Grafik Sanatının Tanımı

1. Genel olarak

Genel olarak, grafik sanatı iki boyutlu bir sanat eseri olarak tanımlanır veya yaygın olarak grafik sanatı olarak adlandırılır. Baskı veya baskı tekniklerini kullanarak çeşitli ortamlarda çeşitli modern ürünler üreten “dwimatra” hatta baskı.

Grafik sanatının sadece zevk almak amacıyla yapılmış 2 boyutlu bir görüntü olduğu görülebilir. estetikve bir ortamı güzelleştirmek için.

Bu grafik sanatında kullanılan medya, ahşap levhalar, kağıt, alüminyum ve üzerine boyanabilecek her şeye kadar çeşitlilik gösterir.

Grafik sanatı, baskı teknikleri kullanılarak da üretilebilir.

Bu baskı tekniği genellikle çeşitli ortam ve ekipman kullanır.

Matbaa günümüzde daha sofistike bir teknoloji olmasına rağmen, günümüzde manuel grafik baskı hala kullanılmaktadır.

Bunun nedeni tamamen bir sanatçının teknik ve medya seçimindeki estetik tercihinden kaynaklanabilir.

Manüel grafik baskı yöntemi gerçekten de bir matbaadan daha verimli olabilir, çünkü matbaa sadece endüstriyel sınıf gibi büyük ölçekli üretimde etkin bir şekilde kullanılacaktır.

2. dilde

Grafik terimi, İngilizce'deki graf veya grafhic yani yazabilme, boyayabilme veya çizebilme anlamına gelen kelimelerden birinden alınmıştır.

3. etimolojik olarak

Etimolojik olarak grafik, Yunanca yazı veya çizim anlamına gelen "Graphein" kelimesinden gelir.

Grafik Sanatları Tarihi

İlk başta, grafik sanatlar Çin'de gelişti.

O ülkede, baskıresim genellikle çeşitli dini yazıları çoğaltmak için kullanılır. Dini metinlerin ahşap bir düzlemde düzenlendiği/oyulduğu, ardından kağıda basıldığı yer.

Ahşap baskı medyayı kullanan çeşitli grafik sanat eserleri, Kore ve Japonya gibi diğer bazı doğu ülkelerinde de yaygın olarak bulunur.

Kağıdın keşfi, bu tek sanatın hızlı gelişiminin anahtarlarından biri oldu.

Çin, Yi Hanedanlığı döneminde 105 yılından beri kağıdı icat etti ve seri olarak üretti.

Romalılar da baskı tekniklerine aşinaydılar. Damga baskılarını kullanarak cüppelerini süslemek için sanatı kullandılar.

Ancak Avrupalılar kağıdın varlığına aşina olmadığı için baskı tekniği daha az gelişmişti.

Grafik teknikleri, 13. yüzyılda İtalya'da ilk kağıt fabrikasını da kuran Gutterberg'in matbaayı icadıyla Avrupa ülkelerinde gelişmeye başladı.

O zamandan beri Avrupa ülkelerinde çeşitli grafik sanat teknikleri gelişmeye başladı.

Endonezya'da 1950'lerde yeni grafik sanatları vardı. Uygulamalı sanatlarda da çeşitli mücadele afişleri yapmak için grafik baskı teknikleri yaygın olarak kullanılmaya başlanmıştır.

Endonezya'dan grafik sanatının önemli figürleri Yogyakarta şehrinden Suromo ve Abdul Salam'dır. Ayrıca Jakarta'dan Baharudin Marasutan ve Bandung'dan Mochtar Apin var.

Grafik Sanatlar İşlevi

Aşağıdakiler, bilmeniz gereken grafik sanatının işlevlerinden bazılarıdır:

1. Güzellik Değeri Katmak

Bu grafik sanatı, bir ortamın güzelliğine değer katabilir.

Bir gömlek veya tişört üzerinde grafik sanatı kullanılıyorsa, sanat gömleğe güzellik katabilir.

İki boyutlu doğası, bu tür sanatın birçok medyayı güzelleştirmesini sağlar.

2. Sanatın İfadesi

Bir sanatçı genellikle sanatsal ifadeyi ifade etmenin bir yoluna ihtiyaç duyar. Ve bu grafik sanatı, bu sanatsal ifadeyi çok iyi yönlendirebilir.

Dahası, bu grafik sanatı hala çok esnek bir sanattır.

3. Hobiler Kanalizasyon

Yaratıcı faaliyetlerden hoşlanan veya yapmaktan hoşlanan biri için, genel olarak hobisini grafik tasarım yapmaya yönlendirecektir.

Çünkü grafik tasarım yapma pratiği daha ilginç ve öğrenmesi daha kolay olma eğilimindedir.

4. Mesaj gönderme

Bu tür grafik sanatı, izleyiciye bir mesaj iletmek için de kullanılabilir.

Mesaj daha sonra sanatçılar tarafından bazen mesajın ima edildiği sanatsal bir kesi içine yerleştirilebilir.

5. Artan gelir

Bu tek işlev ticari bir işlev haline geldi ve bundan kaçınılamaz.

Grafik sanatlar dünyasını takip ederek gerçekten de oldukça ilginç bir gelir kaynağı olabilir.

Çünkü tasarım giderek artan bir şekilde oldukça yüksek bir satış fiyatına sahip oldu ve özellikle onu tanıtım aracı olarak yapmak / kitap kapağı ihtiyaçları için.

Grafik Sanatların Özellikleri

Aşağıdakiler, aşağıdakiler dahil, grafik sanatların ana özelliklerinden veya özelliklerinden bazılarıdır:

• Basılı medya kullanılarak üretilebilir, böylece aynı sonuçlarla tekrarlanabilir. Böylece yaptığı işlerde artık el çizikleri kullanmıyor.
• Tekrar çoğaltılabilir, böylece birden fazla eser elde edersiniz.
• Çalışmasının sonuçları, türüne ve ayrıca kullanılan medyaya çok bağlıdır.
• Grafik sanatının sonucu, onu yaparken kullanılan işleme/tekniğe çok bağlıdır.

Grafik Sanatları Türleri

Aşağıdakiler, aşağıdakiler dahil, bilmeniz gereken bazı grafik sanatı türleridir:

1. Düz Baskı Tekniği (Litografi)

Litografi bu tekniği yapmak için kullanılan bir tekniktir. Litografi, Alois Senefelder tarafından 1798'de icat edilen bir tekniktir.

Bu teknik, yağın su içinde kimyasal olarak itilmesine dayanmaktadır. Uygulamada görüntü ortamı olarak kireçtaşı (kireçtaşı) gibi özel bir taş ortamının kullanıldığı yerlerde.

Bunun nedeni, bu tür kireçtaşının mürekkebi emebilmesidir.

Bu baskı tekniğinde kullanılan kalker levha şeklindeki kalkerdir.

Taş daha sonra nitrik asit, arap zamkı gibi bazı kimyasal sıvılarla kaplanacaktır. Fosforik Asit, çizilen alanın mürekkebi almasını sağlayan kimyasal bir reaksiyonun gerçekleşmesini sağlar. litografi.

Taşın kimyasal işlemi gerçekleştikten sonra taşın yüzeyine litografik mürekkep uygulanabilir.

Mürekkep yalnızca çizilen yağlı mürekkep parçacıklarına yapışacak ve başka bir yerde reddedilecektir.

Daha sonra kağıda kireçtaşı üzerine bir pres kullanılarak bastırılır ve görüntüyü kağıda aktarır.

Bu tekniği kullanan birkaç dünya sanatçısı da var:

• Pablo Picasso
• Emil Nolde
• ve Joan Miro.

2. Serigrafi Tekniği (Serigrafi)

Bu tür grafik baskıyı oldukça sık bulacaksınız. Serigrafi tekniği, serigrafi tekniği olarak da bilinir.

Filtre baskı tekniğinde, serigrafiden yapılmış bir ekrana ihtiyacınız olacak. Gazlı bez esnek, elastik ve pürüzsüz özelliklere sahiptir.

Filtre baskı tekniği oldukça kolay olduğu için oldukça popülerdir.

Bu tekniği kullanan birkaç dünya sanatçısı da var:

• edward rusca
• Ayna Kapat
• Joseph Albert
• ve Robert Indiana.

3. Derin Baskı Teknikleri (İntaglio)

Derin baskı tekniği, medyayı kör bir nesne kullanarak kazımak için kullanılan bir tekniktir.

Genel olarak derin baskı tekniğinde kullanılan ortam metaldir.

Mürekkep daha sonra üzerine yazılı olan tüm basılı yüzeylere bulaşacaktır. Daha sonra genellikle yüzey temizlenir ve yüzeyin içinde sadece mürekkebi bırakır.

Bundan sonra, hafifçe nemlendirilmiş kağıt, baskı yüzeyine bastırılacak / yapıştırılacaktır.

Daha sonra mürekkep kağıt üzerinde hareket edecektir.

Basılı grafik sanatı, aşağıdakiler de dahil olmak üzere çeşitli bölümlere ayrılmıştır:

a. dağlama

Bu dağlama tekniği nitrik asit (HNO3) kullanır. Asit sıvısı daha sonra bakır levha üzerine yazılacaktır.

Bir sıvı kullanarak oyma gibi dağlama tekniklerinin kullanılması. Bu durumda oyulan şey bakır bir levhadır.

Eski zamanlarda, zırhları oymak için gravür teknikleri kullanıldı.

B. Oymak

Oyma tekniğinde, bir sanatçının burin adı verilen bir alet kullanması gerekir ve bu alet metali oymaya yarar.

Metalin yüzeyi boyanacak, ardından sanatçı metali bir kalem kullanarak kazımalıdır.

Daha sonra metal yüzey boyadan temizlenecek ve geriye sadece oyulmuş metal parçalarda boya kalacaktır.

C. kuru nokta

Drypoint tekniği, bir ortamı kazımak için sivri uçlu bir nesne kullanan bir tekniktir.

Sivri uçlu nesne daha sonra medyanın yüzeyine bastırarak bir resim oluşturacaktır.

D. Mezzotint

Mezotint tekniği, bu teknikte baskın bir karanlık ve ışık efektinin kullanıldığı metal yüzeyi pürüzsüz bir şekilde kazıma tekniğidir.

4. Yüksek Baskı Tekniği (Woodcut)

Johanes Gutenberg bu baskı tekniğinin mucidi.

Yüksek baskı, çıkıntı yapan kısım (kabartma gibi), basılacak alan olmak üzere iki bölümden oluşan bir matbaa aracılığıyla görüntü yayma faaliyetlerinden biridir. görüntüyü yazdırır ve plaka referans bölümü ve alt alan olan görüntü olmayan bölüm olarak adlandırılır ve mürekkep veya boyamak.

Basit bir ifadeyle, yüksek baskı tekniği, istenen görüntüyü basabilmesi için bir malzemeyi (genellikle ahşap/kauçuk) keserek bir kabartma yapmak olan pul gibi bir baskı oluşturacaktır.

Çünkü geçmişte sıklıkla kullanılan malzeme ahşaptı. Bazen bu tekniğe gravür baskı da denir.

Günümüzde kauçuk (lino) popüler bir alternatif haline geldi çünkü malzeme o kadar yumuşak ki soyulması daha kolay.

5. Fotoğraf Baskı Teknikleri

Grafik sanatlarda fotoğraf baskı tekniği sıklıkla karşılaştığınız bir baskı tekniğidir.

Fotoğraf baskı tekniğinde kamera kullanabilirsiniz. Ardından kameradaki görüntü bir yazıcı kullanılarak basılabilir.

Fotoğraf baskı tekniklerine genellikle fotoğraf teknikleri denir.

6. Şablon Baskı Tekniği

Stencil tekniğinin çalışma şekli, kağıdı istenilen motife göre keserek yapılan bir tekniktir. Daha sonra baskı ortamına yapıştırılır.

Yapıştırıldıktan sonra, baskı ortamı sprey boya kullanılarak boyanacak/püskürtülecektir.

Boya kuruduktan sonra kağıt, basılı medya üzerinde bir motif bırakacak şekilde çıkarılacaktır.

7. Kolagrafi Baskı Teknikleri

Bu kolografi tekniğinin çalışma şekli, kağıdın altına basılı bir motif yerleştirmektir. Daha sonra kağıt kalemle boyanır/gölgelenir.

Daha sonra kağıt kalıptan çıkarılır ve görünen bir görüntü nesnesi üretecek ve gösterilmeyen kısım içbükey hale gelecektir.

Grafik Sanatı Yapma Araçları ve Malzemeleri

Aşağıdakiler de dahil olmak üzere, çok yaygın olarak kullanılan grafik sanatı yapımında çeşitli araçlar ve malzemeler vardır:

1. Alet

Grafik sanatı oluşturmak için kullanılan araç türlerinden bazıları şunlardır:

• Bıçak
• keski bıçağı
• burin
• Çiviler ve sivri demir
• Ekran
• rock'çılar
• ekran baskı masası
• Bilgisayar
• Kamera
• Yazıcı
• Yüksek basınçlı pres
• Rachel.

2. Bileşen

Diğerlerinin yanı sıra grafik sanatların üretiminde yaygın olarak kullanılan malzemelere gelince:

• Sunta
• Ütü
• gazlı bez
• Metal tabak
• karton
• kireçtaşı
• Yağlı boya
• Fotoğraf kağıdı
• Mürekkep
• Kamera filmi
• Film yıkama maddesi (Kostik soda, temizleyici ve ağartıcı dahil)
• kamera hafızası
• Ulano
• ekran görüntüsü
• kromatin
• Afdruk malzemesi.

Grafik Sanatı Örneği

Yukarıdaki grafik sanatının tanımını öğrendikten sonra, burada aşağıdakiler de dahil olmak üzere bazı grafik sanatı örnekleri vereceğiz:

1. Banner Grafik Sanatı Örneği

2. Serigrafi Grafik Sanatı Örneği

3. Poster Grafik Sanatı Örneği

4. Pul Grafik Sanatı Örneği

Yol kenarındaki reklam panolarından gömlek serigrafi motiflerine kadar. Resmi belgedeki damga bile grafik sanatlar içinde yer almaktadır.

Böylece grafik sanatı tanıdık ve popüler bir sanat haline geldi.