การเต้นรำนกยูง: กำเนิด คุณสมบัติ การเคลื่อนไหว รูปแบบพื้น

อินโดนีเซียมีชื่อเสียงด้านศิลปะวัฒนธรรมที่หลากหลายโดยเฉพาะการเต้น แต่ละภูมิภาคมีการเต้นรำที่เป็นเครื่องหมายการค้าของตน ระบำนกยูงเป็นการเต้นรำที่ค่อนข้างเป็นที่นิยม ไม่เพียงแต่ดึงดูดใจคนในท้องถิ่นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักท่องเที่ยวต่างชาติด้วย

ทั้งในแง่ของการเคลื่อนไหว ทรัพย์สิน และความหมาย การเต้นรำของนกยูงมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว แม้ว่าจะมีนักเต้นที่แสดงการเต้นรำ Merak ผู้ชมก็สามารถเดาการเต้นรำนี้ได้อย่างง่ายดาย ในบางกรณีการเต้นรำมักจะสร้างความบันเทิงให้ผู้ชม

ประวัติการเต้นรำนกยูง

การสร้างระบำนกยูงมีประวัติศาสตร์อันยาวนาน จุดเริ่มต้นของการเต้นรำนี้คือช่วงปี 1950 ศิลปินและนักออกแบบท่าเต้นจากชวาตะวันตกชื่อ Raden Tjetje Soemantri เป็นผู้สร้างศิลปะการเต้นที่ได้รับแรงบันดาลใจจากความงามของนกยูง

เมื่อสร้างระบำนกยูง Raden Tjetje Soemantri ตั้งใจจะให้ความบันเทิงแก่ ผู้แทนที่เข้าร่วมรับการประชุม Asian-African Conference (KAA) ซึ่งจัดขึ้นที่เมืองบันดุงเมื่อวันที่ พ.ศ. 2498 แน่นอนว่าความงามของการร่ายรำที่คล้ายกับการเคลื่อนไหวของนกยูงนั้นสามารถสร้างความประหลาดใจให้กับทุกคนได้

หลายปีหลังจากการสร้างระบำนกยูง มีการแสดง 5 รายการที่มีการเต้นรำแบบซุนดานี้ ในปี พ.ศ. 2498 เมื่อมีกิจกรรมของ KAA ที่อาคาร Pakuan และที่โรงแรม Orient บันดุง

ในปี 1957 เมื่อมีการต้อนรับประธานาธิบดีรัสเซียชื่อ Voroshilof ที่อาคาร Pakuan และในปี 1958 เมื่อมีการแสดงการเต้นรำที่ YPK

อ่าน: การเต้นรำระดับภูมิภาค

ที่มาของชื่อนกยูงรำ

จากชื่อเพียงอย่างเดียวก็ชัดเจนว่าการเต้นรำนี้มาจากการเคลื่อนไหวของนกยูงที่สวยงามมาก นกยูงมีขนที่มีสีสันสวยงาม ความงามของเธอเปล่งประกายมากขึ้นเมื่อนกกระจายขนในลักษณะที่น่าสนใจ

ที่แม่นยำยิ่งขึ้น มันคือการเคลื่อนไหวของนกยูงตัวผู้ที่กลายมาเป็นแรงบันดาลใจในการสร้างศิลปะการเต้นนี้ นกยูงตัวผู้จะโบกขนหางเป็นประกายเพื่อล่อตัวเมีย เครื่องแต่งกายที่นักเต้นนกยูงสวมจะคล้ายกับขนนกยูง

นับตั้งแต่การเสียชีวิตของ Raden Tjetje Soemantri ในปี 1963 นักเรียนของเขา Irawati Durban ได้ทำให้การเคลื่อนไหวของการเต้นรำ Merak สมบูรณ์แบบด้วยการปรับโครงสร้างการออกแบบท่าเต้นใหม่ เมื่อเวลาผ่านไป การเต้นรำนี้ยังคงมีการเปลี่ยนแปลงในแง่ของการเคลื่อนไหวดั้งเดิม

ประเภทการเต้นรำนกยูง

คนส่วนใหญ่ถือว่าการเต้นรำ Merak เป็นการเต้นรำแบบดั้งเดิม ถึงแม้ว่านาฏศิลป์นี้จะเข้าสู่ประเภทของนาฏศิลป์ร่วมสมัยที่การสร้างสรรค์การฟ้อนรำนี้เป็นอิสระจากการเคลื่อนไหวของตัวเอง การเต้นรำนี้ยังเป็นมรดกทางวัฒนธรรมของอินโดนีเซีย

ดังนั้น อย่าเข้าใจผิดว่าการรำนี้เป็นการเต้นรำแบบดั้งเดิม แม้ว่าการสร้างสรรค์การฟ้อนรำนี้จะมีมานานกว่า 50 ปีแล้ว แต่การเต้นรำนี้ยังคงรวมอยู่ในประเภทของการเต้นรำสมัยใหม่ ดังนั้นการเปลี่ยนแปลงในการออกแบบท่าเต้นยังคงเกิดขึ้นโดยไม่สูญเสียเอกลักษณ์ของการเต้น Merak

อ่าน: การเต้นรำแบบดั้งเดิมและตัวอย่าง

ความหมายของการเต้นรำนกยูง

งานศิลปะทุกชิ้นต้องมีความหมายเช่นเดียวกับการรำนกยูง โดยพื้นฐานแล้ว การเต้นรำนี้เป็นการแสดงออกถึงความชื่นชมในความงามของนกยูงที่อยู่ในป่าพร้อมๆ กับแสดงการเคลื่อนไหวที่มีเสน่ห์เพื่ออวดขนนกที่มีสีสันของพวกมัน

พฤติกรรมของนกยูงตัวผู้ที่ต้องการดึงดูดนกยูงตัวเมียนั้นค่อนข้างพิเศษ กล่าวคือโดยการยืดขนหางอันน่าทึ่งของมัน ไม่น่าแปลกใจที่มีนักเต้นที่เล่นบทบาทของนกยูงตัวเมียและตัวผู้เพื่อเลียนแบบชีวิตของนกชนิดนี้

ลักษณะของการเต้นรำนกยูง

หลายคนคงเดาได้ว่าเป็นท่านกยูงแบบใด โดยที่ผู้นำเสนอไม่ต้องเอ่ยชื่อท่ารำนี้เลย นั่นคือศิลปะการเต้นนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่ผู้ชมสามารถมองเห็นได้ ลักษณะที่มีอยู่ในการเต้นรำนกยูง ได้แก่ :

1. ชุดแต่งกาย

ในส่วนของเครื่องแต่งกาย ผู้ชมสามารถจดจำระบำนกยูงได้ เป็นเรื่องปกติที่นักเต้นจะใช้ชุดพิเศษที่เน้นธีมของการเต้น แนวคิดของชุดเต้นรำนี้แสดงถึงความงามของนกยูงอย่างแน่นอน

เสื้อผ้าที่ใส่มักจะมีสีสันเหมือนนกยูง มงกุฎและปีกที่เสริมเครื่องแต่งกายของนักเต้น Merak ยังเสริมความแข็งแกร่งให้กับธีมของการเต้นรำนี้ ด้วยเครื่องแต่งกายที่พิเศษและแตกต่างจากชุดอื่นๆ ทำให้ผู้ชมสนใจชมศิลปะการเต้นนี้เป็นอย่างมาก

อ่าน: เสื้อผ้าพื้นเมืองซุนดา

2. เพลงประกอบและดนตรี

จุดเด่นของศิลปะการเต้นไม่ได้อยู่ที่เครื่องแต่งกายและการเคลื่อนไหวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงดนตรีด้วย เช่นเดียวกับดนตรีประกอบระบำนกยูงที่มีความพิเศษมาก เพราะทุกครั้งที่รำนี้ทำให้งานรื่นเริง การแสดงคู่กันไม่เคยพลาด

โดยปกติแล้ว ดนตรีเก็นดิงดันซึ่งเหมือนกันกับรูปแบบดั้งเดิมจะมาพร้อมกับการเต้นรำแบบคลาสสิกเท่านั้น อย่างไรก็ตามการร้องเพลงที่ดังของเพลงชื่อ Macan Ucul มาพร้อมกับการเต้นรำสมัยใหม่ที่เรียกว่า Merak อย่างซื่อสัตย์

3. เรื่องราว

โดยรวมแล้ว ท่าเต้นต้องมีความหมายบางอย่าง ในกรณีนี้ การเต้นรำของนกยูงยังมีความหมายที่สะท้อนอยู่ในการเคลื่อนไหว เช่นเดียวกับการเต้นประเภทอื่นที่มีธีมและเรื่องราว การเคลื่อนไหวในการเต้นรำ Merak ก็มีเรื่องราวเช่นกัน

เรื่องราวชีวิตของนกยูงนั้นชัดเจนผ่านการเคลื่อนไหวที่สง่างามแต่กระฉับกระเฉง การเต้นรำซึ่งเดิมได้รับแรงบันดาลใจจากความงามของนกยูงที่มีขนสีสันสดใส สามารถถ่ายทอดเรื่องราวที่มีอยู่ในการออกแบบท่าเต้นได้

4. โบนัง

เสียงดังของเครื่องดนตรีโบนังจะบ่งบอกถึงการเคลื่อนไหวที่แสดงถึงนกยูงคู่หนึ่งเสมอเมื่อออกไป เครื่องดนตรีดั้งเดิมที่มีรูปร่างคล้ายฆ้องเล็ก ๆ จะดังขึ้นเมื่อมีการเคลื่อนไหวที่ดำเนินชีวิตของนกยูงตัวเมียและตัวผู้

เสียงที่มาจากโบนังยังตอกย้ำความรู้สึกดั้งเดิมที่ผสมผสานกับแนวคิดร่วมสมัยของการฟ้อนรำนกยูง การผสมผสานระหว่างการออกแบบท่าเต้นและการบรรเลงดนตรีกึ่งแบบดั้งเดิมทำให้เกิดความกลมกลืนที่สะกดผู้ฟัง

5. นักเต้น

โดยทั่วไป นักเต้นนกยูงจะทำงานเป็นคู่เมื่อแสดงการเต้นรำนี้จากดินแดนซุนดาเพื่อทำให้งานหรือศิลปะการแสดงบางอย่างมีชีวิตชีวาขึ้น

เหตุผลที่ต้องเต้นคู่นี้เพื่อตอกย้ำความหมายหรือเรื่องราวเบื้องหลังงานศิลปะที่เน้นท่าทาง

ความซับซ้อนของชีวิตและพฤติกรรมของนกยูงตัวผู้และตัวเมียนั้นถูกนำเสนออย่างดีผ่านการเคลื่อนไหวของนักเต้นที่จับคู่ราวกับว่าพวกมันถูกแปลงร่างเป็นนกยูง นกยูงตัวผู้แสดงพฤติกรรมเฉพาะเพื่อดึงดูดนกยูงตัวเมีย

ฟังก์ชั่นการเต้นรำนกยูง

การปรากฏตัวของการเต้นรำนกยูงไม่ได้เป็นเพียงงานศิลปะที่ก่อให้เกิดเรื่องราวเกี่ยวกับนกยูงที่เน้นความงามของขนของมันเท่านั้น เบื้องหลังการแสดงระบำนกยูงนั้นมีหน้าที่หลายประการดังนี้

1. สถานศึกษา

การศึกษาครอบคลุมศาสตร์ต่างๆ ที่ถูกต้องแม่นยำ สังคม และวัฒนธรรม เพื่อให้การสอนระบำนกยูง นอกจากนี้ยังเป็นสิ่งสำคัญสำหรับนักเรียนที่โรงเรียนเพื่อให้พวกเขาตระหนักถึงความสำคัญของการรักษาวัฒนธรรมของชาติ อินโดนีเซีย.

ประเภทของนาฏศิลป์จากภูมิภาคต่างๆ รวมทั้งระบำนกยูง เป็นส่วนสำคัญของศิลปะแขนงหนึ่ง ในอดีต ราวปีพ.ศ. 2523 การเต้นรำนี้ใช้เป็นวิธีการศึกษาเพื่อแนะนำความร่ำรวยทางวัฒนธรรมของหมู่เกาะให้กับนักเรียน

2. ไอคอนชวาตะวันตก

อินโดนีเซียประกอบด้วยชนเผ่าต่าง ๆ ที่อาศัยอยู่ในพื้นที่ที่มีวัฒนธรรมต่างกัน ศิลปะการฟ้อนรำของ Merak ถือเป็นสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรมของชวาตะวันตก เนื่องจากแต่ละภูมิภาคมีศิลปะการเต้นที่แตกต่างกัน

การแสดงระบำ Merak ในโอกาสพิเศษสามารถแนะนำให้สาธารณชนรู้จักความสง่างามของศิลปะซุนดานี้ เมื่อพิจารณาว่าแต่ละภูมิภาคมีศิลปะการฟ้อนรำเป็นของตัวเอง การเต้นรำของนกยูงจึงเป็นเรื่องที่น่าภาคภูมิใจของชาวชวาตะวันตก

อ่าน: บ้านแบบดั้งเดิมของชาวซุนดา

3. มรดกทางวัฒนธรรม

เมื่อเร็วๆ นี้ อย่างแม่นยำยิ่งขึ้นในปี 2020 การเต้นรำ Merak ได้รับรางวัลในประเภทมรดกวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของชาวอินโดนีเซีย อันที่จริงแล้ว ความนิยมของการเต้นรำนี้ไม่ได้จำกัดอยู่แค่ในหมู่เกาะเท่านั้น แต่ยังแพร่กระจายไปยังต่างประเทศอีกด้วย

งานมหัศจรรย์นี้มีค่าอย่างยิ่งที่จะแปรสภาพเป็นมรดกทางวัฒนธรรมของชาวอินโดนีเซียซึ่งรูปร่างไม่อยู่ในรูปแบบของวัตถุทางกายภาพเช่นโบราณสถาน แน่นอนว่าชุมชนควรภาคภูมิใจและมีส่วนร่วมในการรักษาวัฒนธรรมนี้

4. ต้อนรับแขกผู้มีเกียรติ

ในขั้นต้น การเต้นรำ Merak มีวัตถุประสงค์เพื่อต้อนรับแขกผู้มีเกียรติมาสู่ประเทศนี้ Raden Tjetje Soemantri ซึ่งริเริ่มการเต้นรำนี้เป็นครั้งแรก ตั้งใจที่จะสร้างความบันเทิงให้แขกที่เข้าร่วมการประชุมเอเชีย-แอฟริกาปี 1955

หลายปีต่อมา เหตุการณ์ที่เกี่ยวข้องกับบุคคลสำคัญของรัฐมักแสดงการเต้นรำ Merak เพื่อสร้างความบันเทิงให้กับพวกเขา เครื่องแต่งกายที่สวยงามและท่าเต้นที่สง่างามดูเหมาะสมที่จะต้อนรับกิจกรรมสำคัญๆ ระดับชาติ

5. เหตุการณ์เบ็ดเตล็ด

แม้ว่าการเต้นรำ Merak ครั้งหนึ่งเคยถูกจำกัดไว้สำหรับกิจกรรมที่สำคัญต่อรัฐ แต่ตอนนี้หลายงานแสดงการเต้นรำอย่างอิสระ การเต้นรำนี้เป็นสีสันของงานต่างๆ เช่น การแสดงศิลปะ งานแต่งงาน งานเปิดตัวอาคาร งานรับปริญญา เทศกาล และอื่นๆ

ท่าเต้น

เทคนิคการเคลื่อนไหวขั้นพื้นฐานในการเต้น Merak ยังคงเหมือนเดิมแม้ว่าการเต้นรำนี้จะมีการแสดงสดเป็นครั้งคราว นักเต้นส่วนใหญ่ที่แสดงการเต้นรำสมัยใหม่ประเภทนี้จากชวาตะวันตกเชี่ยวชาญการเคลื่อนไหวพื้นฐานหลายประการ ได้แก่ :

1. ขาและหัว

ประการแรก การเคลื่อนไหวที่เป็นพื้นฐานของการเต้นรำนี้คือการเคลื่อนไหวของเท้าที่ดูเหมือนเท้าเหยียบพื้น ในขณะเดียวกัน นักเต้นก็ต้องส่ายหัวเหมือนนกยูงหันหัวไปมา

ขณะที่มืออยู่ด้านข้างลำตัว และนิ้วจับผ้าที่มีลักษณะคล้ายปีกของนกยูง เมื่อทำการเคลื่อนไหวนี้ ให้แกว่งแขนไปมาหลาย ๆ ครั้งเพื่อให้ผ้าปีกยังคงกระพือปีก

2. ไหล่

เมื่อแสดงระบำ Merak นักเต้นมักจะขยับไหล่ไปข้างหน้าและข้างหลังโดยรักษาร่างกายให้อยู่ในท่านั่งยอง ในขณะที่ตำแหน่งของมือนักเต้นอยู่ที่ปลายเท้า

3. การเคลื่อนไหวของร่างกายตามจังหวะ

มันไม่สมบูรณ์แบบหรอกถ้าท่าเต้นของนกยูงไม่สอดคล้องกับจังหวะของดนตรีที่มาพร้อมกับมัน ดังนั้นนักเต้นจึงขยับร่างกายไปข้างหน้าและข้างหลังเสมอในขณะที่ยังคงตามจังหวะของเพลง

หากจังหวะของเพลงเพิ่มขึ้นและรู้สึกเร็วขึ้น การเคลื่อนไหวของร่างกายจะต้องเร็วขึ้น ในทางกลับกัน หากจังหวะของดนตรีและเพลงคลอช้าลง การเคลื่อนไหวของร่างกายก็ต้องช้าลงเช่นกัน โดยพื้นฐานแล้วความเร็วของการเคลื่อนไหวจะต้องตรงกับจังหวะของเพลง

4. การเคลื่อนไหวของปีก

ปีกนกยูงที่ขยายออกสามารถมองเห็นได้จากการเคลื่อนไหวของมือของนักเต้นที่ยืดผ้าในชุดของตน ในเวลานี้พวกเขาเดินยกส้นเท้าทั้งสองขึ้นสองก้าว

5. มือ

พร้อมกับการเคลื่อนไหวเขย่งปลายเท้าโดยการยกส้นเท้าขึ้น นักเต้นยกมือขึ้นและเหยียดมือซ้ายลง จากนั้นทำการเคลื่อนไหวนี้สลับกันโดยเอามือขวาลงและมือซ้ายชี้ขึ้น

แฟชั่นนักเต้น

เช่นเดียวกับการเต้นรำในภูมิภาคอื่น ๆ ความพิเศษของการเต้นรำนกยูงก็อยู่ในเสื้อผ้าของนักเต้นเช่นกัน พวกเขาสวมเสื้อผ้าที่สวยงาม หรูหรา และมีสีสันที่ตอกย้ำภาพลักษณ์ของนกยูง

ลวดลายของเสื้อผ้าของนักเต้นนกยูงนั้นดูคล้ายกับสีและรูปร่างของขนนกยูง สีที่อธิบายขนนกยูง ได้แก่ สีเขียว สีฟ้า และสีดำ นอกจากนี้ยังมีปีกผ้าคู่หนึ่งที่ขยายออกคล้ายกับหางนกยูง

อ่าน: ทำความเข้าใจการแต่งหน้า

คุณสมบัติการเต้นรำนกยูง

ภาพของนกยูงนั้นมองเห็นได้ชัดเจนยิ่งขึ้นด้วยอุปกรณ์ประกอบฉากที่นักเต้นสวมใส่เพื่อแต่งกายให้สมบูรณ์ คุณสมบัติการเต้นของ Merak ที่ออกแบบท่าเต้นของนักเต้นบนเวทีได้อย่างสมบูรณ์แบบ ได้แก่ ร่างกาย ก้นและศีรษะ

1. ร่างกาย

เพื่อความสวยงามของนักเต้น Merak พวกเขาจำเป็นต้องสวมใส่คุณสมบัติที่แนบมากับร่างกายเช่นทับทรวง apok และปีก ผ้าคลุมหน้าอกนี้เป็นแบบกระเป๋าที่มีให้เลือกหลายสี นอกจากนี้ยังมีเชือกนิรภัยที่ผูกตะกร้าเพื่อไม่ให้หย่อนคล้อย

Apok เป็นเครื่องประดับที่มีลักษณะคล้ายสร้อยคอที่มีรูปร่างเป็นวงกลมและยาวพอที่จะคลุมหน้าอกและคอได้ ในขณะเดียวกันก็ช่วยให้นักเต้นแสดงท่าเต้นได้ง่ายขึ้น โดยทั่วไป apok นี้ตกแต่งด้วยลวดลายที่เป็นเอกลักษณ์

หนึ่งในเครื่องประดับที่เป็นลักษณะสำคัญของการเต้นรำนกยูงคือปีก ผ้าปีกสำหรับการเต้นรำนี้แตกต่างไปจากผ้าพันคอหรือสำปะหลังที่นักเต้นมักสวมใส่เพื่อสาธิตการเต้นรำในภูมิภาคอื่น ๆ เข็มขัดที่หุ้มเอวและผ้าคาดปีกยังเผยความงามในแบบฉบับของตัวเองอีกด้วย

2. ต่ำกว่า

นักเต้นของ Merak มักสวมกระโปรงที่ประดับประดาด้วยเครื่องประดับเล็กๆ น้อยๆ ที่ดูเหมือนขนนกยูง เครื่องประดับที่ด้านล่างยังเพิ่มความสมบูรณ์แบบให้กับชุดนักเต้นอีกด้วย อย่าลืมว่าพวกเขาสวมไฟไหล่และสร้อยข้อมือเป็นคุณสมบัติเพิ่มเติม

3. ศีรษะ

คุณสมบัติที่เป็นเอกลักษณ์ของการเต้นรำ Merak คือ siger ซึ่งเป็นมงกุฎที่มีการออกแบบพิเศษ มงกุฎของ siger ประดับด้วยเลื่อมและเครื่องประดับเล็ก ๆ หลากสี เพื่อให้เป็นประกายเมื่อแสงตกกระทบ siger นี้ยังทำให้นักเต้นสวยขึ้นอีกด้วย

เครื่องประดับหูที่คล้ายกับเครื่องประดับในชุดวายังยังประกอบด้วย knick-knacks ที่ตรงกับ siger การตกแต่งนี้เรียกว่า sesuping ผมของนักเต้นยังมีครุฑมังคุรซึ่งเป็นเครื่องตกแต่งมวยเพื่อเป็นสัญลักษณ์ของนกยูงตัวผู้

รูปแบบฟลอร์เต้นรำนกยูง

รูปแบบพื้นหมายถึงการเต้นที่ประกอบขึ้นเป็นรูปแบบ กล่าวอีกนัยหนึ่ง รูปแบบพื้นสามารถชี้นำนักเต้นในการเคลื่อนไหวหรือเปลี่ยนตำแหน่ง รูปแบบการเต้นรำของนกยูงนั้นมีความหลากหลายมาก ประเภทของรูปแบบพื้นที่นักเต้นมักจะแสดงคือ:

1. แนวนอน

นักเต้น Merak หลายคนแสดงรูปแบบพื้นในแนวนอนโดยสร้างแนวตรงไปทางซ้ายหรือขวา

2. วงกลม

รูปแบบพื้นของการเต้นรำนี้เป็นแบบวงกลม การก่อตัวนี้เป็นหนึ่งในประเภทของรูปแบบพื้นที่มีลักษณะคล้ายเส้นโค้ง นักเต้น Merak จะวางตำแหน่งของตนเป็นวงกลมขณะหันหน้าออก

3. เส้นทแยงมุม

นักเต้นส่วนใหญ่มักจะแสดงระบำนกยูงในรูปแบบพื้นทแยงมุม นักเต้นจะเคลื่อนไหวพร้อมกันโดยสร้างรูปแบบที่ข้ามจากมุมล่างซ้ายไปขวาบนหรือกลับกัน ส่วนใหญ่ทำแบบเห็นหน้ากัน

4. แนวตั้ง

นักเต้นนกยูงที่ใช้รูปแบบพื้นแนวตั้งต้องวางตำแหน่งตัวเองจากด้านหน้าไปด้านหลังและในทางกลับกันเพื่อสร้างเส้นตรง

มีองค์ประกอบมากมายของการเต้นรำนกยูงที่แสดงลักษณะสำคัญเพื่อให้ทั้งนักท่องเที่ยวสาธารณะและนักท่องเที่ยวต่างชาติหลงใหลในเอกลักษณ์ของงานศิลปะนี้ มรดกทางวัฒนธรรมที่สื่อถึงชีวิตของนกยูงเป็นเหตุผลว่าทำไมการเต้นรำจึงมีชื่อว่า Merak