การจัดเรียง ได้แก่ ความหมาย ประเภท โครงสร้าง เทคนิค วิธีการสร้าง

การจัดเรียง ได้แก่ ความหมาย ประเภท โครงสร้าง เทคนิค และวิธีทำ – ในการสนทนานี้ เราจะอธิบายเกี่ยวกับการเตรียมการ คำอธิบายซึ่งรวมถึงความหมายของการจัดเรียง ประเภทของการจัด โครงสร้างการจัดเตรียม เทคนิคการจัดเตรียม และวิธีการจัดเตรียม ซึ่งจะกล่าวถึงในลักษณะที่สมบูรณ์และเข้าใจง่าย สำหรับรายละเอียดเพิ่มเติม โปรดอ่านบทวิจารณ์ด้านล่างอย่างละเอียด

การจัดเรียง ได้แก่ ความหมาย ประเภท โครงสร้าง เทคนิค และวิธีทำ

มาเริ่มพูดคุยกันโดยเริ่มจากความหมายของการจัดเรียงกันก่อน

คำจำกัดความของการจัดการ

การเรียบเรียง คือ การปรับระหว่างการแต่งเพลงโดยใช้หมายเลขเสียงของนักร้องหรือ เครื่องดนตรีอื่นตามองค์ประกอบที่มีอยู่เพื่อให้สาระสำคัญของเพลงไม่ได้ เปลี่ยน (วิกิพีเดีย)

ไม่เพียงเท่านั้น การเรียบเรียงเป็นความพยายามในงานดนตรีเพื่อการแสดงที่ งานนี้ไม่ได้เป็นเพียงการขยายทางเทคนิคเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความสำเร็จของค่านิยมทางศิลปะที่ มันมี

การจัดเรียงคำนั้นจริงๆ แล้วมาจากภาษาดัตช์ คือจากคำว่า "การจัดเรียง" ซึ่งหมายถึงการปรับการแต่งเพลง ผู้เรียบเรียงเพลงเรียกว่า ผู้เรียบเรียง หรือ ผู้เรียบเรียง

ในการจัดวางทุนที่ต้องมีเจ้าของ คือ องค์ความรู้เรื่องความปรองดอง

ประเภทของการจัดเตรียม

การจัดเตรียมแบ่งออกเป็นสามประเภทซึ่งจะอธิบายด้านล่าง:

การเรียบเรียงเสียง

ทุกเพลงสามารถจัดเตรียมเสียงร้องพิเศษได้ คือ สองเสียง สามเสียง หรือสี่เสียง การจัดเตรียมที่ทำง่ายเป็นการจัดเตรียมในสองเสียง ในขณะเดียวกัน ในการจัดทำสระสามเสียงและสระสี่เสียง จำเป็นต้องมีข้อกำหนดมากมาย

เมื่อการเรียบเรียงในเพลงเสร็จสิ้นลง เพลงที่เรียบเรียงก็จะพยายามร้องร่วมกัน หากการจัดเตรียมที่ยังไม่เป็นที่น่าพอใจ สามารถส่งคืนการจัดเตรียมเหล่านี้เพื่อรวบรวมได้จนกว่าจะได้ผลลัพธ์ที่น่าพอใจ

การจัดเครื่องดนตรี

การจัดเรียงเครื่องดนตรีจะแตกต่างจากการเรียบเรียงเสียงร้อง การจัดเรียงเครื่องดนตรีจะต้องปรับให้เข้ากับเครื่องดนตรีที่ใช้ในการเล่นเพลง ยิ่งใช้เครื่องมือครบถ้วนเท่าใด ก็ยิ่งต้องสร้างรูปแบบต่างๆ มากขึ้นเท่านั้น

ในกระบวนการจัดเรียงเครื่องดนตรีนั้น จะนำความรู้เรื่องความกลมกลืนและคอร์ดมาใช้เป็นแนวทาง ส่วนต่างๆ ของการเรียบเรียงดนตรีเรียกว่า คะแนน ในการจัดเรียงเครื่องดนตรีประเภทนี้ หลายเสียงจะเล่นสลับกัน ในขณะที่การเรียบเรียงเสียงร้องมักจะให้เสียงทั้งหมดพร้อมๆ กัน

ผสมการจัด Arrange

การเรียบเรียงแบบผสมเป็นส่วนผสมของการเรียบเรียงเสียงร้องและการเรียบเรียงเครื่องดนตรี เทคนิคที่ใช้คือการรวมการจัดเตรียมสองประเภทที่มีอยู่แล้ว ในการเรียบเรียงแบบผสม ส่วนที่เด่นกว่าคือด้านเสียงร้อง ในขณะที่อยู่ในเครื่องดนตรี ทำหน้าที่เป็นเครื่องเคียงและชุบชีวิตเพื่อให้การแสดงที่แสดงจะมีมากขึ้น สมบูรณ์แบบ ผู้ควบคุมวงหรือเรียกอีกอย่างว่าผู้ควบคุมวงทำหน้าที่เป็นผู้นำที่ควบคุมความสมดุลของรูปลักษณ์ของการเตรียมการที่เตรียมไว้

แบบฟอร์มการนำเสนอการจัดเตรียม

ต่อไปนี้คือรูปแบบการนำเสนอการเรียบเรียงบางรูปแบบ รวมถึง:

1. แบบฟอร์มการจัดเรียงตามบัญญัติ

• รูปแบบของการจัดเรียง Canon คือการจัดเรียงที่เล่นตามการตอบสนอง
• นักร้องหรือนักดนตรีในการจัดเรียงตามบัญญัติบัญญัติแบ่งออกเป็นหลายกลุ่ม แต่ละกลุ่มจะเล่นดนตรีแนวเดียวกัน (หรือนักร้อง) สลับกันตามช่วงเวลาที่กำหนดไว้ อย่างไรก็ตาม โดยปกติในการนำเสนอการจัดเตรียมศีล มักทำให้เพลงเข้าใจความหมายได้ยาก อย่างไรก็ตาม ในแง่ของสื่อการสอน เกมดนตรีแคนนอนมีลักษณะที่ให้กำลังใจ
• ในเกมแคนนอนเพลงยังดีที่จะใช้เป็นบทนำเพื่อสัมผัสถึงความกลมกลืนหรือความกลมกลืน

2. แบบฟอร์มการจัดเรียงแบบโพลีโฟนิก

• รูปแบบของการจัดเรียงแบบโพลีโฟนิกคือการจัดเรียงที่ประกอบด้วยหลายส่วนสำหรับเสียงของเครื่องดนตรี
• แต่ละเสียงมีน้ำเสียงของตัวเอง แต่โดยรวมแล้วเสียงบางส่วนเป็นเสียงที่รวมกันเป็นหนึ่งเดียว

3. โฮโมโฟนิก

รูปแบบโฮโมโฟนิกเป็นรูปแบบที่พบบ่อยที่สุด โดยพื้นฐานแล้วเล่นเครื่องดนตรีทั้งหมดพร้อมกันเพื่อเริ่มเคลื่อนเข้าหากันและใกล้กันด้วย

ขอบเขตอำนาจหน้าที่ในการจัดเตรียม

ผู้เรียบเรียงดนตรี (ผู้เรียบเรียง) ต้องมีอำนาจกว้างขวางพอที่จะได้รับการจัดการที่ดี อย่างไรก็ตาม ความกว้างขวางของอำนาจหน้าที่นี้มีข้อจำกัดบางประการ ทั้งด้านเทคนิคและจริยธรรม

1. ขีดจำกัดทางเทคนิค

• การเตรียมการจะต้องปรับให้เข้ากับบุคคลหรือกลุ่มที่นำหรือเล่นการจัดเตรียม
• การจัดงานจำกัดความสามารถและความรู้เท่านั้น

2. ข้อจำกัดทางจริยธรรม

ผู้จัดเตรียมอาจไม่ลดค่าบวกที่มีอยู่ในงานต้นฉบับแม้ว่าเขาจะมีอำนาจในวงกว้างก็ตาม การเปลี่ยนการแต่งเพลงหรือการนำองค์ประกอบออกจากต้นฉบับอย่างร้ายแรงถือเป็นการผิดจรรยาบรรณ

โครงสร้างการจัด

โครงสร้างของข้อตกลงประกอบด้วย:

• บทนำเป็นทำนองเริ่มต้นก่อนเข้าเพลง
• เพลงหลัก/เพลงหลัก
• Interlude คือ การสลับฉากดนตรีระหว่างเพลง
• Coda หรือตอนจบของเพลง

เทคนิคการแต่งเพลง

ในการแต่งเพลงมีเทคนิคหลายอย่างที่ต้องพิจารณา ได้แก่ :

• รูปแบบจังหวะและจังหวะ

จังหวะคือความยาวสั้นของเสียงที่เคลื่อนไหวเป็นประจำ ในขณะที่รูปแบบจังหวะคือ a รูปแบบการทำซ้ำของการพัฒนาการสร้างจังหวะที่ใช้โดยวลีไพเราะหรือกลุ่มของวลี ทำนอง

• เมโลดี้

เมโลดี้คือชุดโน้ตที่เรียงและออกเสียงสอดคล้องกัน

• ความสามัคคี

Harmony คือการผสมผสานของโน้ตอันไพเราะที่มีรูปแบบจังหวะที่กลมกลืนและกลมกลืนกันซึ่งกลายเป็นหนึ่งเดียวในผลงานศิลปะ

วิธีการจัดเตรียม

นี่คือวิธีการจัดเตรียมที่สามารถใช้ได้ กล่าวคือ:

• ในการเขียน

จุดประสงค์ของการเตรียมการในการเขียนคือการเพิ่มโน้ตหรือเปลี่ยนโน้ตและทำเป็นลายลักษณ์อักษรในการแต่งโน้ตเพลงของเพลง

• ไม่ได้เขียนไว้

จุดประสงค์ของการเตรียมการที่ไม่ได้เขียนไว้คือการเปลี่ยนแปลงโดยตรงเมื่อทำงานกับเพลงหรือที่เรียกกันทั่วไปว่าการแสดงบนเวที

การเขียนเรียงความ

ต่อไปนี้คือการจัดเตรียมงานเขียนบางส่วน ได้แก่ :

1. การจัดเตรียมชุดเครื่องดนตรีมักจะทำเป็นลายลักษณ์อักษรพร้อมทั้งสัญกรณ์ตัวเลข เครื่องหมายบล็อคและสัญลักษณ์
2.  การเขียนเรียงความมี 2 วิธี คือ เขียนแบบบล็อค คือ เขียนแบบหนาแน่นและแบบกระจาย
3. การเขียนที่เป็นของแข็งเกิดจากการรวมไม้สองท่อนสำหรับเครื่องดนตรีแต่ละชิ้น
4. ในทางกลับกัน การเขียนแบบกระจัดกระจายทำได้โดยการวางแต่ละเสียงในแนวของตัวเอง ดังนั้นการเรียงเพลงเป็น 4 เสียง เช่น ต้องใช้ไม้เท้า 4 บรรทัด

ขั้นตอนการแต่งเพลง

• เลือกเพลงและเลือกเพลงต้นฉบับที่คุณต้องการจัดเรียง
• วิเคราะห์กวีนิพนธ์
• สังเกต สังเกต และเข้าใจทำนองเพลงต้นฉบับที่จะเรียบเรียง
• การสังเกตและสังเกตสัญญาณของเพลงที่จะใช้และความหมายของเพลงต้นฉบับ lagu
• การจัดกลุ่มเครื่องดนตรีที่จะนำไปใช้ในการแต่งเพลงในภายหลัง later
• กำหนดรูปแบบของข้อตกลงที่จะดำเนินการ
• ค้นหาและกำหนดความก้าวหน้าของคอร์ด
• กำหนดจังหวะ จังหวะ สเกล และไดนามิก
• ร่างและจัดเตรียมการจัดเตรียม
• ขออนุญาตนักแต่งเพลงก่อน (ถ้ายังมีอยู่) และใส่ชื่อนักแต่งเพลงลงในเพลงที่เรียบเรียง

นั่นคือการอภิปรายเกี่ยวกับ การจัดเรียง ได้แก่ ความหมาย ประเภท โครงสร้าง เทคนิค และวิธีทำ หวังว่าจะสามารถเพิ่มความเข้าใจและความรู้ของคุณได้ ขอบคุณสำหรับการเยี่ยมชม