17 Typer av drama
Typer av drama, element, struktur och exempel - Numera blir K-Pop (koreansk pop) feber allt vanligare i världen, även i Indonesien. Arbetet i den sydkoreanska underhållningsindustrin är mycket populärt från ungdomar till äldre segment. En av de mest populära formerna av K-Pop-arbete är K-Drama (Korean Drama). Snygg odling och imponerad 'avsikt', med stöd av en historia som anses intressant, liksom utseendet på skådespelerskor och skådespelare med kvalificerad skådespelarkunskap med ett vackert och vackert utseende, vilket gör koreanska drama till en underhållning med ett stort antal tittare och alltid väntar på varje gång dess utseende.
Men vad menas egentligen med själva dramakonsten? För att besvara denna fråga kommer följande artikel att gå igenom innebörden av drama tillsammans med alla saker relaterade till det, såsom egenskaper, typer och element i i det.
Definition av Drama
Dramakonst identifieras som första gången i Grekland runt femte århundradet f.Kr. På epok det, innehållet i berättelsen
från det drama som visas kretsar kring erbjudanden till grekiska gudar och gudinnor. Etymologiskt sett ord "drama" kommer från grekiska, nämligen "draomai" som betyder "att göra" eller "att göra en handling eller handling". Se Big Dictionary SpråkIndonesien (KBBI), termen 'drama' (/dra.ma/) definieras som en komposition av poesi eller prosa som förväntas beskriva liv och karaktär genom beteende (skådespel) eller dialog som iscensatt. KBBI definierar också termen "drama" som en berättelse eller berättelse, särskilt en som involverar konflikt eller känslor, som är särskilt förberedd för teaterföreställningar.Medan definitionen enligt experten definierar Tjahyono (1998) begreppet drama som en av en konstform som försöker uttrycka ämnet för mänskligt liv genom rörelse eller handling och samtal eller dialog. En annan expert som yttrade sig, nämligen Joseph T. Shipley in Satoto (2012) definierar termen drama som alla föreställningar som använder uttryck i sina föreställningar.
Termen drama användes ursprungligen för att hänvisa till en berättelse eller berättelse som iscensattes eller visades för allmänheten genom scenkonst på scenen. Precis som på 1700-talet i Frankrike utvecklades drama till en elitkonst som sattes upp i stora teatrar. Men i sin utveckling är drama inte bara begränsat till föreställningar på scenen utan allt en form av skådespel eller spel som visas framför allmänheten ingår också i kategorin drama.
Även idag används termen drama ofta för att hänvisa till en sorglig händelse eller berättelse. ”Cambridge Lexikon”Definierar i sin mening också termen drama som en oväntad händelse i vardagen som orsaka överdriven ångest, såväl som njutning, och vanligtvis finns det mycket action och argument som uppstår vid händelser det där.
Dramatiska element
Drama, nästan som de flesta andra verk, har två element i sig, nämligen inneboende element och yttre element. Inneboende element är element som ingår i själva dramatverket. Medan de yttre elementen i drama är element som utgör drama som ligger utanför det litterära verkets struktur.
A. Inneboende element
- Tema
Tema är huvudidén som ligger till grund för ett dramas historia. Själva temat kan uttryckas direkt (uttryckligen) eller indirekt (implicit).
- Komplott
Handlingen är en serie händelser som är noggrant ordnade. I serien har handlingen scener som komponerar berättelsen i dramat på ett sådant sätt. Dessa steg inkluderar:
- Orientering – Orientering är det inledande skedet som inkluderar introduktionen av inställningen av dramatens berättelse, både tidsinställning; bakgrundsscen; liksom inställningen av atmosfären som förekommer i berättelsen.
- Komplikationer - Detta stadium innehåller en systematisk sekvens av händelser i drama som utvecklats från ett orsakssamband. I det här avsnittet introduceras karaktärerna som är involverade i berättelsen och karaktärerna för varje karaktär introduceras. Dessutom började konflikten i detta skede introduceras lite.
- Utvärdering - Denna etapp är kulmen på en serie tomter. Historikonflikten är huvudfokus i detta avsnitt. Steg i utvärderingen består av införandet av ytterligare konflikter, klimax, tills konfliktlösningen införs.
- Upplösning - Fokus i detta skede är lösningen av de konflikter som huvudpersonen står inför. I detta skede av upplösning tas lösningar på konflikter upp. Och pussel som visas i början av berättelsen kommer att besvaras i detta skede.
- kod (Coda) – I detta avsnitt har alla konflikter lösts och blivit slutet på ett drama. Det sista steget avslutar vanligtvis igen mandatet, värdena och lektionerna som ska förmedlas under hela dramaföreställningen.
Generellt är flödet uppdelat i två, nämligen det främre flödet (progressivt flöde) och bakåtflödet (regressivt flöde). Framåt-plot eller progressiv plot är en serie händelser som berättas framåt eller berättar om händelser som kommer att inträffa över tiden. Medan den bakåtriktade plot eller regressiva plot är en serie händelser som berättas bakåt eller berättar historien aktuella händelser, men händelseföljden som följer är händelser som har inträffat före, före händelsen nu. I sin utveckling finns det också en fram och tillbaka plot, som är en plot som har en serie berättelser i form av en kombination av framåt och bakåt plot.
- Karaktäriseringar
Karaktärisering är en beskrivning av karaktären av karaktären som återspeglas i attityden, beteendet, talet, tankarna och synen på karaktären i varje situation som påträffas i dramat. Karaktären hos en karaktär i ett drama kan uttryckas på flera sätt, allt från 1) handlingar eller handlingar, 2) dialog eller tal, 3) tankar och känslor, 4) utseende.
I vissa drama uttrycks karaktärens karaktär ibland också genom berättarens berättelse. Baserat på avslöjandet av karaktärens karaktär finns det två karaktäriseringsmetoder enligt följande:
- analytisk metod, som uttrycks direkt genom berättaren av berättaren
- Dramatisk metod, nämligen genom beteende, tal, känslor och karaktärsutseende.
Förutom karaktäriseringsmetoden, baserat på deras roll, kan karaktärer i ett drama delas in i tre karaktärer, nämligen
- Huvudperson: en karaktär som har en bra karaktär eller fungerar som en bra person.
- Antagonist: en karaktär som har en dålig karaktär (föraktlig) eller fungerar som en dålig person.
- Tritagonist: en stödjande karaktär som ibland har blivit en anhängare av huvudpersonen men å andra sidan ibland också en anhängare av en antagonistisk karaktär.
Betraktad från karaktärens position i berättelsen eller drama är karaktären uppdelad i huvudpersonen (central) och underordnad karaktär (sida). Huvudpersonen är en karaktär som har en berättelse, eller med andra ord är berättelsen i dramat centrerad kring huvudpersonen. Medan sidekaraktärer är karaktärer som dyker upp i berättelsen som fortfarande har ett förhållande till huvudpersonen och inte är historiens huvudhöjdpunkt.
- Bakgrund
Inställning är den situation som du vill skildra i drama som inkluderar plats, tid och atmosfär vill att det ska visas, förutom det ingår också social bakgrund som karaktärens förhållande till miljön i elementen bakgrund.
- Rymdaspekt - Den rumsliga aspekten beskriver scenen för en berättelse eller scen i ett drama.
- Tidsaspekt - Tidsaspekten beskriver när en berättelse eller ett kapitel i ett drama inträffar. Denna aspekt är mycket inflytelserik för leveransen av handlingen som kommer att levereras i dramat.
- Atmosfärsaspekt - Denna aspekt beskriver atmosfären som inträffar i en händelse berättelse eller agera i en pjäs. Vanligtvis ingår också förhållandet mellan karaktärer i denna aspekt eftersom förhållandet mellan en karaktär anses kunna skapa en atmosfär som kommer att byggas i en berättelse.
- Mandat
Elementet i meddelandet eller budskapet är ett element som måste finnas i ett drama eller andra litterära verk. mandat eller meddelande Detta är det pedagogiska värde som manusförfattaren vill förmedla till publiken genom de framförda scenerna, både uttryckligen och implicit. Värdena kan finnas i form av religiösa, sociala, moraliska och religiösa värden kultur vilket i grunden ger en användbar livslektion för publiken.
B. Extrinsic Element
Extrinsiska element i drama är element som stöder förloppet av ett drama som kommer utanför strukturen litteratur dramat. De stödjande elementen inkluderar produktionsledare, regissörer, kreativa team, smink- och kostymkonstnärer, finansierare och andra stödjande element för att iscensätta ett drama. Dessutom kan yttre element vara i form av faktorer som utvecklas i samhället, såsom ekonomisk utveckling, sociala situationer politik, sociokulturell situation, utbildningsnivå, tillgång till samhället, detta beror på att dessa element kan påverka författaren när han bestämmer vilken typ av berättelse som ska spelas upp och påverkar hur publiken svarar på en show drama. Dessutom ingår psykologiska faktorer från spelare, besättning och tittande också i yttre element som kan påverka projektets gång drama.
Dramastruktur
Ett drama kommer att ha en berättelse som ofta kallas en pjäs. Pjäsen i dramat har en tydlig struktur som är relaterad till varandra för att bilda en enhetlig helhet. Här är några saker som ingår i dramastrukturen,
- Halv
Handla i ett dramaskript är varje del eller session i en scen i ett drama. Act är en sammanfattning av alla händelser som inträffar i en inställning i en viss tidssekvens.
- Scen
Scen är en struktur som inkluderar hur en skådespelare eller skådespelerska tar med karaktären hon spelar i ett drama. Scenen är också en del av en scen där scenens gräns bestäms av förändringar i händelser eller övergångar i en karaktärs framsteg och gång i en dramakonst.
- Dialog
Dialog är en del av ett dramaskript i form av en serie konversationer mellan en karaktär och en annan. Att skriva dialog i dramaskript använder citattecken (“_”).
- Prolog
Prologen är den del som introducerar manuset. Prologen kan innehålla en eller flera uppgifter eller åsikter från dramatikern om historien som kommer att spelas upp. Levereras vanligtvis av en berättare.
- Epilog
Epilog är den avslutande delen av ett drama. Precis som prologen kommer detta avsnitt vanligtvis också att levereras av berättaren som innehåller en glimt av bakhistorien samt avslutningen på innehållet i det drama som har iscensatt.
Typer av drama
Precis som andra litterära verk i allmänhet är drama också uppdelat i flera typer. I uppdelningen används tre grundläggande principer för att dela upp typerna av drama, nämligen 1) presentationen av pjäsen; 2) Medel för att leverera drama; och 3) Förekomsten av dramaskript.
Typer av drama baserat på presentationen av pjäsen
- Tragedi
Tragedi är en typ av drama som berättar historier eller berättelser om sorg. Detta drama tar vanligtvis ett "mörkt" tema, som om död, katastrof och lidande. Generellt kommer huvudpersonen i denna typ av drama att ha en historia som slutar tragiskt. Ett exempel på ett drama av tragedi är "Oedipus Rex" av Sophocles. Detta drama handlar om en person som dödar sin egen biologiska far och sedan gifter sig med sin egen biologiska mamma.
- Komedi
Komedi är en typ av drama som genom historien är full av humor. Denna typ av drama kommer att dramatisera en rolig incident i syfte att få publiken att skratta. Denna typ av drama har vanligtvis ett lyckligt slut. En av de berömda komedidramorna är "Much Ado About Nothing". Detta drama har ett romantiskt tema - en komedi som berättar historien om kärlek Hjälte och Claudio. I detta drama berättas att Hero och Claudio aldrig kommunicerade alls innan de äntligen gifte sig. Detta drama presenterar också en berättelse om Benedick och Beatrice som tidigare hatade varandra, men sedan blev de äntligen kär i varandra.
- Tragedi
Detta drama är en blandning mellan komedidrama och tragedidrama.
- Opera
Opera är en typ av drama där dialogen i dramat levereras genom sång och åtföljs av musik. Denna typ av drama utvecklades snabbt på det europeiska fastlandet under 1500-talet till 1800-talet. Operor spelas vanligtvis av sångare och åtföljs av en komplett orkester. Ett av de berömda exemplen på operamusik är ”Le nozze di Figaro” (Figaros äktenskap) av Wolfgang Amadeus Mozart. Ett av Mozarts andra berömda verk är Don Giovanni.
- melodrama
Melodrama är nästan som opera, en blandning av skådespel och musik. Skillnaden är att dialogen i melodrama talas som vanligt, bara att den åtföljs av musik. "The Heiress" är ett exempel på en berömd melodrama-anpassning av romanen av Henry James, "The Washington Square". Detta drama berättar historien om en rik doktors dotter, Catherine, som faller för en ung man, Morris Townsend. Ett exempel på en annan berömd melodrama är drama med titeln "Mamma Mia".
- Fars
Denna typ av drama är ett drama som liknar ett skämt, men det är inte helt ett skämt. Detta drama innehåller vanligtvis händelser som är överreagerade (öververkar) och humor humor humor slapstick. Ett av de kända exemplen på fars är Oscar Wildes pjäs med titeln "The Importance of Being Earnest". Detta drama är ett snyggt drama Viktoriansk som berättar om en ung man som använder två identitet olika för att träffa två olika kvinnor.
- Tablå
Tablo är en typ av drama som i sin presentation prioriterar spelarnas rörelser. Spelarna talar inte dialogen utan förmedlar dramatikens budskap genom rörelse.
- Balett
Balett är en typ av drama som kombinerar skådespel med dans. Skådespelerskorna och skådespelarna som spelar detta drama talar den vanliga dialogen, men de viktiga delarna av ett drama (t.ex. krig, att skapa scener) förmedlas genom dans. En av de mest berömda baletterna i Indonesien är Ramayana Ballet som arrangeras på gården i Prambanan Temple.
- Kolossal
Kolossalt drama är ett drama som väcker berättelser om strider, krig och bakgrunden till den kungliga eran. Några exempel på kolossala drama som Angling Darma och Mahabharata.
Typer av drama baserat på leveransmedlen
- Scendrama är ett drama som spelas live på scenen.
- Radiodrama är ett drama som spelas på radion, denna typ av drama var populärt under 1900-talet.
- Television Drama är ett drama som sänds via TV-stationer, detta drama är ofta i form av tvåloperor eller FTV. Till skillnad från scenstycken som kräver perfektion av spelarna när de iscensätter ett drama kan tv-drama upprepas om något går fel.
- Filmdrama Produktionen liknar ett tv-drama, men vanligtvis är teman som tas upp och utförandet mer spektakulärt och showen visas i teatrar.
- Dockadrama är ett drama vars presentation använder wayang-faciliteter för att ersätta skådespelerskor och skådespelare, där dockorna flyttas av en marionett.
- Dockadrama nästan liknar ett dockadrama, det är just det media som används vid leveransen av berättelsen i form av en docka som kan spelas av en eller flera personer.
Typer av drama baserat på förekomsten av manuset (närvaro eller inte av manuset)
- Drama Traditionell är ett drama som inte använder ett manus, spelare ges vanligtvis bara en allmän beskrivning av historien (story) medan varje scen som är iscensatt är resultatet av kreativitet mellan spelarna (improvisation).
- Drama Modern är ett drama som använder ett manus.
Så många artiklar som diskuterar typ av drama och exempel den här gången. Hoppas det är användbart