Кубизм: определение, история, характеристики, типы, характеры

Кубизм: определение, история, характеристики, типы, характеры и примеры его работ -Что подразумевается под кубизмом? По этому поводу О Knowledge.co.id обсудим это и, конечно же, другие вещи, которые его окружают. Давайте посмотрим на обсуждение в статье ниже, чтобы лучше понять это.

---

Кубизм: определение, история, характеристики, типы, характеры и примеры его работ

---

Кубизм - это художественный поток, который содержит несколько точек зрения на объект или фигуру в одном изображении, что приводит к фрагментированной и деформированной картине. Этот поток также, кажется, разбивает изображение за счет упрощения объектов, чтобы они напоминали геометрические формы. Портретная картина может состоять из бокового и переднего углов одновременно, чтобы создать художественную неуклюжесть.

Кубизм - это школа искусства, которая начинается с упрощения геометрических форм природы. Кубизм превращает природу в геометрические формы, такие как треугольники, прямоугольные конусы, круги, цилиндры и кубы.

Среди художников, приверженных кубизму, есть Пабло Пикассо, испанский художник, создавший работы под названием «Герникка» и «Леас Мойзеллер д'Авиньон». Другими художниками-кубистами были Джордж Брак, Метцинге, Альберт Глейз, Роберт Делони, Фрэнсис Пикабиа и Хуан Грис.

---

История кубизма

Кубизм зародился примерно в 1907 году, когда Пикассо начал использовать этот стиль в своей работе под названием «Девочки д'Авиньон». Эта работа называется прототипом или докубистской работой. В этой работе были замечены различные характеристики кубизма, такие как радикальное искажение носа, фрагментированный фон и странно расположенные глаза, которые придают художественное выражение.

Жорж Брак, увидевший картину в мастерской Пикассо, проявил интерес и откликнулся на стиль Пикассо, исследуя похожие стили.
Примеры кубизма: Demoiselles D'vignon, Пабло Пикассо.

Тогда почему сама эта школа называется кубизмом? Название кубизм происходит от комментария, сделанного критиком Луи Вокселлем, когда он увидел некоторые картины Жоржа Брака на выставке в Париже в 1908 году. Он описывает картины Брака, упрощающие объекты в геометрические формы, так что они кажутся кубами; куб (кубист). Этот термин получил распространение, когда этот поток привлекал все большее внимание общественности.

Можно сказать, что кубизм находился под влиянием и вдохновлялся работами Поля Сезанна, пока одна из его ранних фаз не была названа кубизмом Сезана. Работа Сезанна потеряла из виду точную перспективу. Так что работа, которую он рисует, не имеет последовательной перспективы, некоторые объекты выглядят странно, потому что нет четкой перспективы. Но это одна из вещей, которая делает его более интересным по сравнению с классикой, которая в то время считалась слишком плоской.

Пабло Пикассо также был вдохновлен масками африканских племен. Стиль, используемый для создания этих масок, очень неестественный / реалистичный, полный искажений, но все же представляет собой яркий человеческий образ. Пикассо однажды сказал: «Лицо состоит из глаз, носа и рта, которые можно распределить как угодно». Это означает, что мы можем нарисовать рот над носом и глаза под носом, если захотим. Это один из кубистских взглядов, который важно подчеркнуть.

---

Характеристики кубизма

Ниже приведены наиболее яркие характеристики кубизма, в том числе:

• Исходя из того, как его нарисовать, исходный объект преобразуется в комбинацию полей, таких как треугольники, квадраты, прямоугольники, круги и другие.
• Нарисованные объекты обычно представляют собой изображения людей и животных, объекты, а также естественный или строительный фон.
• Использование геометрических фигур
• Имеет очень перспективное цветовое сочетание

---

Тип кубизма

Кубизм развивался в две отдельные фазы. Первая фаза - аналитический кубизм, следующая - синтетический кубизм. Но этот этап кубизма все еще обсуждается и продолжает обновляться по сей день.

Некоторые другие мнения экспертов говорят, что кубизм состоит из трех или даже четырех фаз. Одна фаза до Аналитики, а другая после Синтеза. Типы кубизма:

• ---

  Сезаннийский кубизм / Сезаннийский кубизм (1908 - 1909)

Это была ранняя фаза кубизма, который все еще во многом вдохновлялся творчеством Сезанна. Ретроспективный взгляд на Сезанна вдохновил многих художников принять положительную сторону его творчества. Одна из них - свобода перспективы, которая может сделать работу более динамичной, а не только имитирующей природу.

• ---

  Аналитический кубизм / Аналитический кубизм (1910-1912)

Называется аналитическим, потому что на этом этапе кубизм развивался очень систематическим образом. Работа основана на наблюдении за объектами в контексте их фона и изучении различных точек зрения. Пикассо и Брак ограничили свои сюжеты традиционными жанрами портрета и натюрморта. Они также ограничивают свою палитру земными тонами и приглушенными серыми тонами, чтобы уменьшить четкость между формами фигур и фрагментированными объектами.

• ---

  Синтез-кубизм (1912-1914)

В 1912 году Пикассо и Брак начали вводить в свои композиции иностранные элементы. Пикассо добавил плетеные обои к своей работе под названием: «Натюрморт с плетением стула» (1912). Брак приклеил к своему холсту газетные вырезки, начав исследование движения коллажа. По сути, эта фаза называется Синтезом, потому что они начинают расставлять и комбинировать неокрашенные объекты в картине.

• ---

  Хрустальный кубизм / Хрустальный кубизм (1915-1922)

Кристаллический кубизм - это упрощенная форма более ранних фаз. На этом этапе кубизм подчеркивается на совмещенных плоских геометрических плоскостях. Здесь кубизм становится ближе к формалистической абстракции, потому что геометрические нерепрезентативные формы контролируют почти все элементы произведения искусства.

---

Фигуры и примеры работ кубизма

Картины Пикассо и Брака в стиле кубизма делятся на две категории; аналитический кубизм и синтетический кубизм. Аналитический кубизм создавался до 1912 года, который стал ранним кубизмом. Следующий кубизм, названный синтетическим кубизмом, создавался до 1915 года.

В 1910 году картина Пикассо «Портрет Амбруаза Воллара» показала более ровный и последовательный колорит, но также неоднозначный. Как и в его работе, человеческая фигура сделана с использованием прозрачных геометрических фигур, фигура изображена в нескольких частях.

Поле живописи проникает с разных точек зрения. Его работы не показывают впечатления трехмерной (трехмерной) иллюзии, такой как объем на кубе. В основе аналитического кубизма лежит фрагментация и пересечение плоскостей.

Между тем синтетический кубизм имеет тенденцию к большему разнообразию, разнообразию. Кроме того, картины синтетического кубизма сочетаются в одном блоке из разных стилей, разных визуальных языков. Картина Брака «Кларнет», например, включает репрезентативные изображения с использованием абстрактных форм. Некоторые формы выглядят плоскими, простыми и иногда кажутся трехмерными.

Это обзор от О Knowledge.co.id о Кубизм, Надеюсь, это поможет вам в понимании и знаниях. Спасибо за посещение и не забывайте читать другие статьи.