8 enkle trinn Hvordan selge kunst på nettet

aroundknowledge.co.id – Vil du lære å selge kunst på nett? God idé! Å selge kunst er en fin måte å tjene penger på å gjøre det du elsker. Folk over hele verden er klare til å investere i trykk og kreativ kunstdesign i et globalt kunstmarked verdt nesten 50 milliarder dollar.

Heldigvis, nå som alle verktøyene er for hånden, kan du opprette en nettbutikk for kunst vis frem dine utskrifter og varer og godta enkelt betalinger fra folk på hele verden.

Selv om galleriutstillinger fortsatt er en fin måte å markedsføre arbeidet ditt på, er nettmarkedsplasser en flott mulighet til å nå et bredere publikum.

Enten du er en kunstnerspire som dypper børsten din i en ny måte å selge på, eller du har blitt det kreative masterminds i årevis, her er hvordan du kan begynne å selge arbeidet ditt på nettet i 8 trinn enkel.

Tips for suksess Hvordan selge kunstverk på nettet

Her er noen vellykkede tips om hvordan du selger kunst på nettet som du kan prøve.

1. Original eller reprodusert?

En av de første avgjørelsene du må ta når du selger kunst på nettet, er hvor du skal fokusere virksomheten din. Kunstnere kan velge å selge kopier av sine kreasjoner (f.eks. trykk), utvalgte verk (fra andre kunstnere) eller originale verk.

Noen gründere selger en kombinasjon av ulike typer kunst for å appellere til et bredere publikum. Alternativene inkluderer:

• Originale verk: Malerier, tegninger og andre originale verk designet av deg. Trykk og reproduksjoner av dette verket er også tilgjengelig for salg.
• Limited Edition-utskrifter: Du kan øke interessen for en vare ved å selge et visst antall utskrifter i en begrenset periode.
• Custom Art: Dette er vanligvis kunstverk som ble designet etter at en kunde bestilte noe fra deg. Du kan for eksempel lage et bilde av en hund eller noens beste venn. Disse brikkene er vanligvis unike.
• Varer: Takket være print-on-demand-selskaper kan du enkelt plassere designene dine på alle typer t-skjorter, emaljenåler og mer.
• Lisensering: Enkelte verk, for eksempel fotografier eller illustrasjoner designet for andre merker, kan lisensieres til andre selskaper.
• Digitale nedlastinger: Ta med hjemmefra-maler, skrivebordsbakgrunner, kunstverk og andre digitale nedlastinger er veldig populære (og billige å selge).

2. Lag utskrifter

Hvis du bestemmer deg for å lage et originalt kunstverk og lage et trykk, må du tenke på den beste måten å lage utskriften på. Heldigvis er det mange alternativer her. Har du den rette skriveren hjemme, kan du lage DIY-utskrifter med høykvalitets blekk og på all slags vakkert papir.

DIY-utskrift kan være en fin måte å holde fortjenesten oppe på hvis du er en spirende kunstner og er bekymret for å bruke for mye. Hvis du ikke har råd til en profesjonell skriver hjemme, kan du bruke en lokal utskriftstjeneste når noen bestiller en.

Etter hvert som antallet bestillinger øker, kan du vurdere å bruke et online trykkeri for å kopiere mer av arbeidet ditt.

Print-on-demand er et annet alternativ for å holde kostnadene lave. Det kule med print-on-demand er at du kan skrive ut på mer enn bare papir. Bedrifter i POD-miljøet kan også trykke kunstverk på lerret, metall og tilbehør som vesker og krus.

3. Digitaliser arbeidet ditt: Foto vs skanning

Digitalisering av kunst for å selge på nettet kan være utfordrende. Som du vet, er det kanskje ikke den perfekte måten å fotografere kun det siste arbeidet ditt for å vise frem hver eneste detalj av arbeidet ditt.

Bilder kan etterlate et glansbilde eller fargene kan se litt annerledes ut enn det faktiske bildet. Alt fra lyssetting til kameravalg påvirker kvaliteten på bildene dine. Her er noen tips du bør følge når du fotograferer og skanner arbeidet ditt.

• Ta flere bilder: Ta skarpe bilder fra forskjellige vinkler og zoom inn for å vise detaljer og tekstur. Livsstilsbilder (som kunstverket på soveromsveggen) er flotte for å gjøre en følelsesmessig innvirkning på publikum.
• Bilderedigering: Etter at bildet ditt har blitt digitalisert, kan du forbedre det ved å bruke kontrast, lysstyrke og andre innstillinger for å få det til å se så realistisk ut som mulig. Ikke bruk filtre eller tillegg som kan gjøre kundene dine usikre på hva de får.
• Bildebeskjæring: Fjern unødvendige kant- og bakgrunnselementer med mindre du viser scenen i kontekst. Pass på at hendene og ekstra rekvisitter ikke er synlige, da de kan distrahere fra kunstverket ditt.

Ikke glem å lagre bildet i riktig format også. PNG-bilder har ofte mye høyere oppløsning og skarphet enn JPEG-filer.

PROTIPS: For flate eller 2D-bilder anbefaler vi å bruke en skanning, da skannesystemet kan undersøke og laste opp bildet piksel for piksel nøye.

4. Få riktig pris

Prissetting er en av de vanskeligste delene av hvordan man selger kunst på nettet. Velger du en for høy pris, risikerer du å skremme kundene dine. Prisen er for lav, og jeg tror publikum ikke får den beste kvaliteten. Balansert.

Å prise original kunst er veldig vanskelig fordi det er vanskelig å sette en verdi på noens håndverk. Hvis du nettopp har begynt og ikke har mange følgere eller fans, er det best å starte med enkle priser. Kombiner for eksempel tids- og arbeidskostnader med materialkostnader og utgifter.

Legg til litt markering på slutten for profitt. Når du har identifisert bedre etterspørsel etter kunsten din og har samlet en tilhengerskare, kan du vurdere å kreve en premie.

Tenk også på konkurrentene dine og hvilke typer priser de tilbyr. Skal kostnadene være lavere eller høyere? Hvis du selger kuratert kunst eller trykk, er prisene litt enklere.

Alt du trenger å gjøre er å legge til utskriftssalgs- og markedsføringskostnadene og påslag (fortjeneste) til utskriftskostnadene. For utskrifter i begrenset opplag kan du kanskje kreve en litt høyere pris.

Hold et øye med konkurrentene og markedet for å se hvilke typer priser kundene dine sannsynligvis vil svare godt på. Ikke la deg friste til å bagatellisere deg selv for å tiltrekke deg flere kunder. Du må tjene penger for at innsatsen skal lønne seg.

Sjekk ut disse prisstrategiene for å få en bedre ide om hvor mye du bør betale for kunstutskriftene eller varene dine.

5. Opprett en nettbutikk

Det er endelig på tide å komme i gang med å lage og starte nettbutikken din. Med en løsning som Shopify kan du bygge en butikk på 30 minutter. Denne tjenesten for oppretting av e-handelssider inkluderer alt du trenger for å vise frem og tjene penger på kunsten din.

Du kan tilpasse temaet for å matche merkevarebildet ditt, sette opp betalingssider og til og med legge til apper som hjelper deg med å selge kunsten din. Shopify-appmarkedet er fullt av verktøy som gjør livet enklere for kreative fagfolk. For eksempel:

• E-postmarkedsføringsverktøy: Dette er nyttig for å holde kunder informert om nye produkter, generere hype om nye samlinger og informere kunder om tidligere bestillinger.
• SEO-løsninger: SEO-apper kan hjelpe deg å undersøke og spore søkeord for å øke din online synlighet. Du trenger SEO for å få kunder til å finne arbeidet ditt når de søker etter bestemte termer på Google.
• Print-on-demand-apper: Hvis du selger kunst og ønsker å samarbeide med et selskap andre skrivere for å skrive ut produkter i store mengder, vil print-on-demand-tjenester bli stor fortjeneste. Sørg for at du velger en pålitelig POD-tjeneste for å produsere høykvalitetsprodukter til kundene dine.

Shopify har også en rekke gratisapper, for eksempel en nedtellingstidtaker-app, hvis du vil skape en følelse av at det haster og få folk til å kjøpe. Alt du trenger for å støtte nettbutikken din er tilgjengelig i Shopify App Store.

6. Utforsk flere plattformer for å selge online

Hvis du virkelig ønsker å øke salgsmulighetene dine så mye som mulig, så må du selge mer enn bare din egen nettside. Det finnes dusinvis av kunstfokuserte nettbaserte markedsplasser med eksisterende kundebaser, noe som gjør det lettere å finne potensielle kjøpere. Alternativene inkluderer:

• Etsy: Sannsynligvis det mest kjente nettstedet for kunst og håndverk. Etsy er en online markedsplass hvor du kan liste opp arbeidet ditt med andre lokale og globale skapere.
• CafePress: En løsning for å gjøre kunst til unike produkter og samleobjekter, CafePress hjelper med å åpne nye former for kunst. Du kan også vise frem arbeidet ditt foran et stort potensielt publikum.
• ArtFire: I likhet med Etsy er Artfire en markedsplass for skapere og håndverkere over hele verden. Artfire hjelper deg med å engasjere målgruppen din med podcaster, artikler og mer.
• eBay: Hvis du selger unike kreasjoner, kan eBay være et godt valg. Dette er verdens største auksjonsside hvor folk kan by for den nøyaktige prisen de mener arbeidet ditt er verdt.
• Artfinder: Artfinder er en nisjemarkedsplass for kuraterte verk. Du må registrere deg på nettstedet for å motta henvisninger. Det er mange selgerplaner tilgjengelig og ulike provisjonsalternativer å vurdere.
• UGallery: Med sikte på å demokratisere salg av kunst, kobler UGallery sammen kunstnere og samlere direkte. Dette er et flott nettsted å vurdere hvis du selger unike produkter. Nettstedet har en søknadsprosess på plass for å sikre at alle kunstverk som selges gjennom nettstedet er av høy standard.

Du kan også vurdere å selge direkte gjennom sosiale mediekanaler som Facebook, Pinterest og Instagram. Eller, hvis du vil selge bilder og utskrifter i bulk, sjekk ut engrossider som Handshake.

7. Arbeid eller opphavsrettsbeskyttelse

En av de vanskeligste delene av å bygge en merkevare som artist er å beskytte deg selv mot folk som prøver å stjele talentet ditt.

Det er ikke uvanlig å se folk på nettet som hevder å ha laget bestemte design eller reproduserte kunstverk for salg på trykk gjennom ulike nettsteder og markedsplasser. Å ansette et juridisk team kan være svært kostbart og komplisert, så det er best å være proaktiv og prøve å forsvare seg fra dag én.

Ta copyright på mesterverket ditt så snart som mulig, og se opp for alle som prøver å kopiere designene dine. Det er også viktig å samarbeide med anerkjente markedsplasser og tredjeparts selgere når du distribuerer arbeidet ditt på nettet.

De rette print-on-demand-selskapene, markedsplassene og kuratorene vil samarbeide med deg beskytter arbeidet ditt og varsler deg hvis noen andre prøver å gjøre krav på bildet ditt som deres.

8. Markedsføring av kunstmerke

Nå er du klar til å gå ut og spre ordet om kunstmerket ditt. Det er mange gode måter å generere interesse for nettstedet ditt og kreasjonene dine. Du kan for eksempel starte en sosial medieside hvor du deler noen av de siste kreasjonene dine. Instagram og Pinterest er gode miljøer for dette. Andre alternativer inkluderer:

• Kjør betalte annonsekampanjer på Facebook og Google med PPC
• Invester i jungeltelegrafen markedsføring gjennom konkurranser og arrangementer du deltar i på sosiale medier.
• Nå påvirkere og få kontakt med bransjepressen.
• Lær selvfølgelig om SEO og ranger høyere på nettsteder som Google.
• Led organisk trafikk til nettstedet ditt ved hjelp av innholdsmarkedsføring.
• Vurder offline markedsføringsalternativer, for eksempel å delta på kunstutstillinger og jobbe med gallerier for å utvide rekkevidden til nye målgrupper.