Kubisme: Definisjon, Historie, Kjennetegn, Typer, Karakterer

Kubisme: definisjon, historie, egenskaper, typer, karakterer og eksempler på hans arbeid -Hva menes med kubisme? I denne anledning Om Knowledge.co.id vil diskutere det og selvfølgelig andre ting som også omgir det. La oss ta en titt på diskusjonen i artikkelen nedenfor for å forstå den bedre.

---

Kubisme: Definisjon, historie, egenskaper, typer, karakterer og eksempler på hans arbeid

---

Kubisme er en kunststrøm som inneholder flere synspunkter på en gjenstand eller figur i det samme bildet, noe som resulterer i et fragmentert og deformert maleri. Denne strømmen ser også ut til å bryte bildet gjennom forenkling av objekter for å ligne geometriske former. Et portrettmaleri kan bestå av en sidevinkel og en frontvinkel samtidig for å gi en kunstnerisk klønhet.

Kubisme er en kunstskole som starter fra forenkling av naturlige former geometrisk. Kubisme trekker naturen inn i geometriske former som trekanter, rektangulære kjegler, sirkler, sylindere og kuber.

Malere som omfavner kubismen inkluderer Pablo Picasso, en spansk maleren som produserte verk med tittelen: "Guernicca" og "Leas The Moiseller d'Avignon". Andre kubistiske malere var George Braque, Metzinge, Albert Glazes, Robert Delauney, Francis Picabia og Juan Gris.

---

Kubismens historie

Kubismen begynte rundt 1907 da Picasso begynte å bruke denne stilen i sitt arbeid med tittelen "Demoiselles D'Avignon". Dette verket kalles en prototype eller pre-kubistisk arbeid. I dette arbeidet har man sett forskjellige karakteristikker av kubismen, som den radikale forvrengningen av nesen, den fragmenterte bakgrunnen og de merkelig plasserte øynene som gir kunstnerisk uttrykk.

Georges Braque som så maleriet i Picassos studio, var interessert og svarte på Picassos stil ved å utforske lignende stiler.
Eksempler på kubisme: Demoiselles D'vignon, av Pablo Picasso.

Så hvorfor kalles denne sekten i seg selv kubisme? Navnet kubisme stammer fra en kommentar fra kritikeren Louis Vauxcelles da han så noen av Georges Braques malerier utstilt i Paris i 1908. Han beskriver Braques malerier som forenkler gjenstander i geometriske former slik at de fremstår som kuber; kube (kubistisk). Det begrepet ble spredt da denne strømmen fikk mer og mer offentlig oppmerksomhet.

Kubisme kan sies å være påvirket og inspirert av verkene til Paul Cezanne, til en av dens tidlige faser ble kalt Cezzanian Cubism. Cezannes arbeid har mistet nøyaktig perspektiv av syne. For at arbeidet han maler ikke har et konsistent perspektiv, ser noen objekter rart ut fordi det ikke er noe klart perspektiv. Men det er en av tingene som gjør at det ser mer interessant ut i forhold til klassikerne som på det tidspunktet ble ansett som for flate.

Pablo Picasso ble også inspirert av masker fra afrikanske stammer. Stilen som ble brukt til å lage disse maskene er veldig unaturlig / realistisk, full av forvrengning, men gir fremdeles et levende menneskelig bilde. Picasso sa en gang: 'Ansiktet består av øyne, nese og munn som kan fordeles på hvilken som helst måte du ønsker'. Dette betyr at vi kan trekke munnen over nesen og øynene under nesen, hvis vi ønsker det. Det er en av de kubistiske synspunktene det er viktig å understreke.

---

Kjennetegn ved kubisme

Følgende er de mest slående egenskapene til kubismen, inkludert:

• Basert på hvordan du tegner det, blir det opprinnelige objektet konvertert til en kombinasjon av felt som trekanter, firkanter, rektangler, sirkler og andre.
• Objektene som er tegnet er vanligvis bilder av mennesker og dyr, gjenstander og naturlige bakgrunner eller bygningsbakgrunner.
• Ved hjelp av geometriske former
• Har en veldig perspektiv fargekombinasjon

---

Kubisme Type

Kubismen utviklet seg i to forskjellige faser. Den første fasen er analytisk kubisme, og den neste fasen er syntetisk kubisme. Men denne fasen av kubismen er fortsatt diskutert og fortsetter å være oppdatert til i dag.

Noen andre ekspertuttalelser sier at kubismen har tre eller til og med fire faser. En fase før Analytics, og en annen etter syntese. Typer kubisme er:

• ---

  Cezannian Cubism / Cezannian Cubism (1908 - 1909)

Dette var den tidlige fasen av kubismen, som fremdeles i stor grad ble inspirert av verkene til Cezanne. Det retrospektive synet på Cezanne inspirerte mange kunstnere til å ta den positive siden av arbeidet hans. En av dem er friheten til perspektiv som kan gjøre arbeidet mer dynamisk og ikke bare etterligne naturen.

• ---

  Analytisk kubisme / Analytics-kubisme (1910 - 1912)

Kalt analytisk fordi kubismen i denne fasen utviklet seg på en veldig systematisk måte. Arbeidet er basert på å observere objekter i sammenheng med bakgrunn og utforske ulike synsvinkler. Picasso og Braque begrenset motivene sine til de tradisjonelle sjangrene for portrett og stilleben. De begrenser også paletten til jordfarger og dempede gråtoner for å redusere klarheten mellom figurene og fragmenterte objekter.

• ---

  Syntese kubisme (c.1912 - c.1914)

I 1912 begynte Picasso og Braque å introdusere fremmede elementer i deres komposisjoner. Picasso la til et kurvlignende tapet i sitt arbeid med tittelen: Still Life with Chair-Caning (1912). Braque limte avisutklipp på lerretet sitt, og begynte sin utforskning av collagebevegelse. I hovedsak kalles denne fasen Syntese fordi de begynner å ordne og kombinere ikke-malte gjenstander i maleriet.

• ---

  Krystallkubisme (1915 - 1922)

Krystallkubisme er en forenklet form av de tidligere fasene. I denne fasen ble kubisme vektlagt på sidestillte flate geometriske plan. Her blir kubismen nærmere formalistisk abstraksjon, fordi geometriske ikke-representative former nesten styrer alle elementene i kunstverket.

---

Figurer og eksempler på kubisme

Kubisme malerier av Picasso & Braque faller i to kategorier; analytisk kubisme & syntetisk kubisme. Analytisk kubisme ble opprettet frem til 1912, som ble tidlig kubisme. Neste kubisme kalt syntetisk kubisme ble opprettet til 1915.

I 1910 viste Picassos maleri "Portrait of Ambroise Vollard" en mer flat og konsistent farging, men også tvetydig. Som i hans arbeid er den menneskelige figuren laget ved hjelp av gjennomsiktige geometriske former, figuren tegnes i flere deler.

Malerfeltet infiltrerer fra forskjellige synsvinkler. Arbeidene hans viser ikke inntrykk av en 3D (tredimensjonal) illusjon, for eksempel volumet på en kube. Grunnlaget for analytisk kubisme er fragmentering og kryss av fly.

I mellomtiden har syntetisk kubisme en tendens til å være mer variert, mangfoldig. I tillegg kombineres syntetiske kubismalerier fra forskjellige stilarter, forskjellige visuelle språk i en enhet. Braques maleri "Klarinett" inneholder for eksempel representasjonsbilder med abstrakte former. Noen av figurene ser flate, enkle ut og virker noen ganger tredimensjonale.

Det er anmeldelsen fra Om Knowledge.co.id Om Kubisme, Forhåpentligvis kan det legge til innsikt og kunnskap. Takk for besøket, og ikke glem å lese andre artikler.