თეატრალური ხელოვნება: განმარტება, ისტორია, ტიპები, მახასიათებლები და ფუნქციები

თეატრალური ხელოვნება: განმარტება, ისტორია, ტიპები, მახასიათებლები და ფუნქციები - რა იგულისხმება თეატრალურ ხელოვნებაში? ამ შემთხვევაში ცოდნის შესახებ.co.id განიხილავს მას და რა თქმა უნდა სხვა საკითხებს, რაც ასევე მოიცავს. მოდით შევხედოთ ერთად განხილვას ქვემოთ მოცემულ სტატიაში, რომ უკეთ გავიგოთ.

---

თეატრალური ხელოვნება: განმარტება, ისტორია, ტიპები, მახასიათებლები და ფუნქციები

---

თეატრი მოდის ინგლისური თეატრიდან ან თეატრიდან, ფრანგული თეატრიდან და ბერძნული თეატრიდან (θέατρον). ეტიმოლოგიურად სიტყვა „თეატრი“ შეიძლება ან შეიძლება განიმარტოს როგორც ადგილი ან თეატრი. იმავდროულად, სიტყვა თეატრის თვალსაზრისით, ის განიმარტება, როგორც ყველაფერი, რაც სცენაზე არის ნაჩვენები მცოდნეების მიერ შემდგომი მოხმარებისთვის.

თეატრალური ხელოვნება არის ხელოვნების სახეობა სცენაზე დადგმული დრამატული სპექტაკლების სახით. ეტიმოლოგიურად, თეატრის ცნება არის შენობა ან აუდიტორია, რომელიც გამოიყენება დრამატული წარმოდგენებისთვის.

სხვა მოსაზრება ამბობს, რომ თეატრის მნიშვნელობა არის დრამატული ხელოვნება, რომელიც ასახავს ადამიანის ქცევას მოძრაობით, ცეკვით, სიმღერით, ასევე დიალოგებითა და მსახიობებით.

---

თეატრის განმარტება ექსპერტების აზრით

იმისათვის, რომ გავიგოთ მეტი რა არის თეატრი, შეგვიძლია ან შეგვიძლია მივმართოთ რამდენიმე ექსპერტის მოსაზრებებს, მათ შორის შემდეგს:

• ბალთაზარ ვალჰაგენის მიხედვით

თეატრის განმარტება არის დრამატული ხელოვნება, რომელიც აღწერს ადამიანების ბუნებას და ხასიათს მოძრაობის საშუალებით.

• მოლტონის აზრით

ამ თეატრის მნიშვნელობა არის ცხოვრებისეული ისტორია, რომელიც აღწერილია ან ილუსტრირებულია მოძრაობის სახით ან ჰქვია მოქმედებაში წარმოდგენილ ცხოვრებას.

• Anne Civardi-ს მიხედვით

ამ თეატრის მნიშვნელობა არის დრამატული ხელოვნება, რომელიც მოგვითხრობს ამბავს სიტყვებითა და მოძრაობებით.

• RMA-ს ცნობით. ჰარიმავანი

ამ თეატრის მნიშვნელობა არის სასცენო ხელოვნებაში აქტივობების ან აქტივობების განხორციელების აქტივობა (მსახიობობა), ასე რომ, სცენაზე მოთამაშეთა მოქმედებებს მსახიობობა ეწოდება.

არტ ჰანდაიანისა და ვილდანის მიხედვით

თეატრის ცნება არის ესეს ფორმა, რომელიც დაფუძნებულია ხელოვნების ორ დარგზე, კერძოდ, ლიტერატურულ ხელოვნებაზე და საშემსრულებლო ხელოვნებაზე.

• დიდი ინდონეზიური ლექსიკონის (KBBI) მიხედვით

ამ თეატრის მნიშვნელობა შეიძლება ან შეიძლება განისაზღვროს 3-ად, მათ შორის კერძოდ;

• • შენობები ან ოთახები, სადაც ნაჩვენებია ფილმები, სპექტაკლები და ა.შ.
  • დიდი ოთახი სკამების რიგებით გვერდზე და უკან ლექციებზე დასწრებისთვის ან სამეცნიერო დემონსტრაციებისთვის.
  • დრამის დადგმა არის როგორც ხელოვნება, ასევე პროფესია; დრამა, დრამა, დრამა.

---

თეატრალური ხელოვნების ისტორია

თეატრალური ხელოვნება გაჩნდა ჩვენს წელთაღრიცხვამდე VI საუკუნეში, საბერძნეთში. თეატრს ისინი რელიგიური ცერემონიების შესასრულებლად იყენებდნენ.

იმ დროს თეატრის სცენას ასრულებდნენ შენობაში, რომელსაც თეატრი ერქვა. თეატრი არის სპეციალური შენობა, რომელიც დაარსდა დრამის შესასრულებლად, აქვს ღია სახურავი (სახურავის გარეშე) და შენდება ეტაპობრივად.

დასაწყისში იტალიაში სწრაფად განვითარდა თეატრის ხელოვნება, რომელიც ჩანს სცენის, დეკორაციების, ორნამენტებით ეკრანზე და ა.შ. და იყო თანამედროვე თეატრალური ხელოვნების აკვანი. მაგრამ იმ დროს მხოლოდ თავადაზნაურებს შეეძლოთ თეატრის ყურება.

თავად ინდონეზიაში თეატრის ხელოვნება ფაქტობრივად დიდი ხანია გამოჩნდა, რაც ვალისონგოს ეპოქაში ჩანს, განსაკუთრებით სუნან ბონანგში. მან განახორციელა Wayang Kulit სპექტაკლი ისლამის გავრცელებაში, ისე, რომ იმდროინდელი მცხოვრებლები დაინტერესდნენ ისლამით.

მაგრამ ჩვენს წელთაღრიცხვამდე მე-20 საუკუნეში ინდონეზიური თეატრი სწრაფად ჩამოყალიბდა თანამედროვე თეატრად, რომელიც დაიბადა იმის გამო, რომ არსებობდა ტრადიციული თეატრისა და დასავლური თეატრის ნაზავი.

თანამედროვე თეატრისთვის გამოყენებული სპექტაკლები ძალიან განსხვავდება ტრადიციული თეატრისგან, კერძოდ, ხილულისგან წარმოდგენილი სიუჟეტის, სცენის, განათების მოწყობისა და თეატრის დამხმარე ელემენტების თვალსაზრისით სხვები.

თანამედროვე თეატრის ჩამოყალიბებამ ასევე წარმოშვა ცნობილი თეატრალური საზოგადოებები, რომლებიც თეატრს ჰგავს. პოპულარული, თეატრი Kecil, Teater Koma, თეატრალური სახელოსნო, Bandung Theatre Club Study, Theatre Payung Hitam და თეატრი განდრიკი.

---

თეატრალური ხელოვნების სახეები

• ---

  თოჯინების თეატრი

თოჯინების წარმოდგენები უძველესი დროიდან იმართებოდა. მისი ნაშთები იპოვეს ძველ ინდურ, ეგვიპტურ და ბერძნულ სამარხებში. თოჯინები ხშირად გამოიყენება ლეგენდის ან ისტორიების მოსაყოლად, რომლებიც რელიგიური (რელიგიურია).

სხვადასხვა ტიპის თოჯინებს სხვადასხვანაირად თამაშობენ. ხელის თოჯინებს ატარებენ ხელში, ხოლო ჯოხების თოჯინები მოძრაობენ ქვემოდან დაჭერილი ჯოხით. მარიონეტების ან სიმებიანი თოჯინების გადაადგილება ხდება ხის ჯვრის გადაადგილებით, სადაც თოჯინების სიმებია მიბმული. თოჯინების თეატრის მაგალითი, რომელიც საკმაოდ პოპულარულია, არის ჩრდილების თოჯინების შოუ.

• მუსიკალური დრამა

მუსიკალური დრამა არის თეატრალური წარმოდგენა, რომელიც აერთიანებს ცეკვას, მუსიკას და მსახიობობას. მუსიკალური დრამები ხშირად ხაზს უსვამს ამ სამ ელემენტს მსახიობების დიალოგთან შედარებით. შემსრულებლების ხარისხი ფასდება არა მხოლოდ პერსონაჟების დაფასებაში სათქმელი წინადადებებით, არამედ სიმღერებისა და საცეკვაო მოძრაობების ჰარმონიით.

მას მუსიკალურ დრამას უწოდებენ, რადგან სპექტაკლში ფონი არის საცეკვაო მოძრაობების, მუსიკისა და სასცენო არანჟირების ერთობლიობა. მუსიკალური დრამა, რომელიც საკმაოდ ცნობილია, არის კაბარე დრამა და ოპერა.

ამ ორს შორის განსხვავება მდგომარეობს გამოყენებული მუსიკის ტიპში. ოპერაში გმირების დიალოგები იმღერება ორკესტრის თანხლებით და შესრულებულ სიმღერებს უწოდებენ სერიოზას. იმავდროულად, კაბარე მიუზიკლში მუსიკისა და სიმღერების ტიპები, რომლებიც მღერიან, თავისუფალი და ჩვეულებრივია.

• დრამატული თეატრი

ტერმინი დრამატული გამოიყენება თეატრალური წარმოდგენის აღსანიშნავად, რომელიც დაფუძნებულია დადგმულ დრამატულ პიესაზე. დრამატულ თეატრში პერსონაჟის ცვლილებები ფსიქოლოგიურად არის დაკავშირებული.

სიუჟეტის სიტუაცია და ინციდენტის ფონი შეძლებისდაგვარად დეტალურად არის მოყვანილი. დრამატულ თეატრში სიუჟეტის თანმიმდევრობა მკაცრად მიჰყვება სიუჟეტურ ხაზს. დრამატულ თეატრალურ სპექტაკლებში ყურადღება გამახვილებულია მაყურებლის ინტერესისა და წარმოდგენილი სიუჟეტური სიტუაციის განცდისკენ.

დრამატულ თეატრში ხაზგასმულია ქცევა მოთამაშეთა ქმედებებში. ერთი მოვლენა დაკავშირებულია სხვა მოვლენებთან ისე, რომ ჩამოყალიბდეს მთელი ამბავი. სცენაზე წარმოდგენილი პერსონაჟი არის პერსონაჟი იმპროვიზაციის გარეშე. დრამატული თეატრი ცდილობს სიუჟეტი ისე წარმოაჩინოს, თითქოს ის რეალობა იყოს.

• პოეზიის თეატრალიზაცია

პოეზიის თეატრალიზაცია არის თეატრალური წარმოდგენა, რომელიც დაფუძნებულია პოეზიის ლიტერატურულ ნაწარმოებზე. პოეტური ნაწარმოებები, რომლებიც, როგორც წესი, მხოლოდ ხმამაღლა იკითხება, თეატრალურ ლექსში სცადია სცენაზე დაკვრა. იმის გამო, რომ ძირითადი მასალა პოეზიაა, პოეზიის თეატრალიზაცია ხაზს უსვამს პოეტურ ესთეტიკას სცენაზე.

მოთამაშეების სამსახიობო სტილი, როგორც წესი, თეატრალურია. დადგმა და ბლოკირება შექმნილია ისე, რომ ხაზგასმით აღვნიშნოთ ლექსის მიზანი.

პოეზიის თეატრალიზაცია საშუალებას აძლევს ხელოვანებს გამოხატონ თავიანთი შემოქმედება პოეზიის მნიშვნელობის თარგმნისას პიესის იერსახად და ზემოდან მხატვრულ მოწყობაში ეტაპი.

• მოძრაობის თეატრი

მოძრაობის თეატრი არის თეატრალური წარმოდგენა, რომლის ძირითადი ელემენტებია მოთამაშის მოძრაობები და სახის გამონათქვამები. სპექტაკლში დიალოგის გამოყენება მინიმალურია ან თუნდაც აღმოფხვრილი, როგორც კლასიკური პანტომიმის წარმოდგენაში.

მის განვითარებასთან ერთად, თეატრის მოთამაშეებს შეუძლიათ თავისუფლად გადაადგილდნენ განწყობის მიხედვით (გარკვეული პერსონაჟებისთვის) და მოშორდნენ კიდეც მთავარი გმირის მაყურებლის ინტერესს. მოძრაობის გამოხატვის ამ თავისუფლებიდან ჩნდება იდეა მოძრაობაზე დაფუძნებული წარმოდგენის დამოუკიდებლად დადგმის შესახებ.

არის პანტომიმა. როგორც მდუმარე წარმოდგენა, რადგან ის არ იყენებს ხმას, პანტომიმა ცდილობს გამოხატოს გამოხატულება მოთამაშეთა ჟესტებითა და გამონათქვამებით. განსახორციელებელი გზავნილის მნიშვნელობა ნაჩვენებია მოძრაობის სახით.

---

თეატრალური ხელოვნების მახასიათებლები

ყველა მოთხრობა არის დიალოგის სახით, როგორც პერსონაჟებში, ასევე მთხრობელში. ყველა გამონათქვამი იწერება ტექსტში. ყველა დიალოგში არ არის გამოყენებული აპოსტროფი ("..."). დრამის დიალოგი არ არის პირდაპირი წინადადება. ამიტომ, დრამის სცენარი არ იყენებს ბრჭყალებს.

დრამის სცენარი აღჭურვილია გარკვეული ინსტრუქციებით, რომლებიც უნდა შეასრულონ გმირებმა. ინსტრუქციები იწერება ფრჩხილებში (…) ან დიალოგის შრიფტისგან განსხვავებული შრიფტის მიწოდებით. დრამის სცენარი განთავსებულია დიალოგის ზემოთ ან დიალოგის მარცხენა მხარეს

---

თეატრალური ფუნქციები

• ---

  თეატრი, როგორც ცერემონიის საშუალება

ადრეული გარეგნობისას თეატრი არსებობდა, როგორც საზეიმო შესაწირავის საშუალება ღმერთ დიონესოსისა და ღმერთის აპოლონის დღესასწაულებზე. თეატრს, რომელსაც აქვს ფუნქცია ცერემონიის სასარგებლოდ, არ სჭირდება მაყურებელი, რადგან მაყურებელი თავად ცერემონიის მონაწილეთა ნაწილია.

ინდონეზიაში თეატრის ხელოვნება, რომელიც გამოიყენება როგორც ცერემონიების საშუალება, ცნობილია როგორც ტრადიციული თეატრი.

• თეატრი, როგორც გამოხატვის საშუალება

თეატრი არის ხელოვნების ფორმა, რომლის ძირითადი აქცენტი კეთდება მოქმედებასა და დიალოგზე. მუსიკალური ხელოვნებისგან განსხვავებით, რომელიც ხაზს უსვამს ხმის და ცეკვის ასპექტს, რომელიც ხაზს უსვამს მოძრაობისა და რიტმის ჰარმონიას. პრაქტიკაში, თეატრის მხატვრები გამოხატავენ თავიანთ ხელოვნებას სხეულის მოძრაობებისა და გამონათქვამების სახით.

• თეატრი, როგორც გასართობი მედია

თავის როლში, როგორც გართობის საშუალება, თეატრის დადგმამდე ის უნდა მომზადდეს მაქსიმალური ძალისხმევით. ასე რომ, იმედია, რომ მაყურებელი გაერთობა გადაცემით, რომელიც იმართება.

• თეატრი, როგორც საგანმანათლებლო მედია

თეატრი კოლექტიური ხელოვნებაა, იმ გაგებით, რომ თეატრი ინდივიდუალურად არ კეთდება. მაგრამ ამის განსახორციელებლად საჭიროა ჰარმონიული გუნდური მუშაობა. თუ თეატრი დაიდგმება, იმედია, რომ ის გზავნილები, რისი გადმოცემაც მწერალსა და მოთამაშეებს სურთ, მაყურებელს გადასცემენ. სპექტაკლების საშუალებით ადამიანებისთვის, როგორც წესი, უფრო ადვილია ცხოვრების კარგი და ცუდი ღირებულებების გაგება, ვიდრე უბრალოდ ისტორიის წაკითხვა.

ამდენად მიმოხილვა საწყისი ცოდნის შესახებ.co.id შესახებ თეატრალური ხელოვნება: განმარტება, ისტორია, ტიპები, მახასიათებლები და ფუნქციები, ვიმედოვნებ, რომ შეგიძლიათ დაამატოთ თქვენი გამჭრიახობა და ცოდნა. გმადლობთ სტუმრობისთვის და არ დაგავიწყდეთ სხვა სტატიების წაკითხვა.