演劇芸術:定義、歴史、種類、特徴、フー
演劇芸術:定義、歴史、種類、特徴、機能– 演劇とはどういう意味ですか?、この機会に Knowledge.co.idについて それともちろんそれを取り巻く他のことについて話し合います。 それをよりよく理解するために、以下の記事の議論を見てみましょう。
目次
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演劇芸術:定義、歴史、種類、特徴および機能
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専門家によると劇場を理解する
- BalthazarVallhagenによると
- モールトンによると
- アン・チヴァルディによると
- RMAによると。 ハリマワン
- ビッグインドネシア語辞書(KBBI)によると
- 演劇の歴史
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演劇芸術の種類
- 人形劇
- ミュージカルドラマ
- ドラマティックシアター
- 詩の演劇化
- モーションシアター
- 演劇芸術の特徴
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シアターアーツファンクション
- 式典の手段としての劇場
- 表現の媒体としての演劇
- エンターテインメントのメディアとしての劇場
- 教育メディアメディアとしての演劇
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専門家によると劇場を理解する
演劇芸術:定義、歴史、種類、特徴および機能
この劇場は、英国の劇場または劇場、フランスの劇場、ギリシャの劇場(θέατρον)から来ています。 語源的には、「劇場」という言葉は場所または劇場として解釈することができます。 一方、劇場という言葉では、観客が消費するためにステージ上に表示されるすべてのものとして定義されます。
演劇芸術は、舞台で上演される演劇の形式の芸術の一種です。 語源的には、劇場の概念は、演劇のパフォーマンスに使用される建物または講堂です。
別の意見によると、演劇芸術の概念は、動き、ダンス、歌、そしてプレイヤーからの対話や演技で人間の行動を表現する演劇芸術です。
専門家によると劇場を理解する
演劇とは何かをよりよく理解するために、以下を含むいくつかの専門家の意見を参照することができます。
BalthazarVallhagenによると
演劇の定義は、動きを通して人間の性質と性格を表現する演劇芸術です。
モールトンによると
演劇の定義は、動きの形で描かれたり描かれたり、実際に提示された人生と呼ばれる人生の物語です。
アン・チヴァルディによると
演劇の定義は、言葉と動きを通して物語を語る演劇芸術です。
RMAによると。 ハリマワン
演劇の定義は、舞台でのプレーヤーの行動が演技と呼ばれるように、舞台芸術での活動または活動を実行する活動(演技すること)です。
アートハンダヤニとウィルダンによると
演劇の定義は、文学と舞台芸術の2つの芸術分野に基づいたエッセイの形式です。
ビッグインドネシア語辞書(KBBI)によると
この劇場の定義は、次の3つに定義することも、定義することもできます。
- 映画や演劇などを上映するための建物または部屋。
- 講義に出席したり、科学的なデモンストレーションを行ったりするために、左右に椅子が並んだ広い部屋。
- 演劇は芸術か職業のどちらかです。 ドラマ、ドラマ、ドラマ。
演劇の歴史
演劇芸術は紀元前6世紀にギリシャの地域で出現しました。 劇場は彼らが宗教的な儀式を行うために使用されていました。
当時、劇場公演はシートロンという建物で行われていました。 Theatronは、ドラマショーを行う場所として設立された特別な建物で、屋根が開いていて(屋根がない)、テラスに建てられています。
当初、イタリアでは舞台、装飾、画面上の装飾などが見られる演劇芸術が急速に発展し、現代演劇芸術の発祥の地となっています。 しかし、当時、演劇を見ることができたのは貴族だけでした。
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インドネシア自体では、演劇芸術は実際に長い間出現しており、それはワリソンゴ時代、特にスナンボナンで見ることができます。 彼はワヤン・クリットのパフォーマンスをイスラムの普及に応用したので、当時の住民はイスラムに興味を持っていました。
しかし、西暦20世紀に、インドネシアの劇場は急速に近代劇場に発展しました。近代劇場は、伝統的な劇場と西洋の劇場が混在していたために誕生しました。
モダンシアターに適用されるパフォーマンスは、トラディショナルシアター、つまりVisibleとは大きく異なります。 発表されるストーリー、舞台の配置、照明の配置、劇場のサポート要素の観点から その他。
このモダンシアターの形成は、ティーターなどの有名なシアターコミュニティも生み出しました。 人気の小さな劇場、コマ劇場、劇場ワークショップ、バンドン劇場クラブ研究、パユンヒタム劇場、劇場 ガンドリック。
演劇芸術の種類
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人形劇
人形劇は古代から行われてきました。 彼の遺体は古代インド、エジプト、ギリシャの墓で発見されました。 人形は、宗教的な(宗教的な)伝説や物語を伝えるためによく使用されます。
さまざまな種類の人形がさまざまな方法で演奏されます。 ハンドパペットは手に装着され、スティックパペットは下から持ったスティックで動かされます。 マリオネットまたはひも人形は、人形のひもが結ばれている木製の十字架を動かすことによって動かされます。 かなり人気のある人形劇の例は、影絵芝居です。
ミュージカルドラマ
ミュージカルドラマは、ダンス、音楽、演技を組み合わせた演劇です。 ミュージカルドラマは、プレイヤーの対話と比較して、これら3つの要素を優先することがよくあります。 プレイヤーの質は、話し言葉によるキャラクターの評価だけでなく、歌とダンスの動きの調和によっても評価されます。
公演では、ダンスの動き、音楽、舞台のアレンジが背景になっていることから、ミュージカルドラマと呼ばれています。 非常に有名なミュージカルドラマは、キャバレー劇とオペラです。
2つの違いは、使用する音楽の種類にあります。 オペラでは、オーケストラ音楽の伴奏に合わせて登場人物の会話が歌われ、歌われる歌はセリオサと呼ばれます。 一方、キャバレーミュージカルでは、歌われる音楽や歌の種類は自由でありふれたものです。
ドラマティックシアター
ドラマチックという用語は、ドラマ化された演劇に基づく演劇を指すために使用されます。 ドラマチックな劇場では、キャラクターの心理状態の変化が非常に重要です。
ストーリーの状況とバックグラウンドイベントは、可能な限り詳細に作成されます。 ドラマチックな劇場での物語のシーケンスは、プロットラインに厳密に従います。 ドラマチックな演劇の焦点は、提示された物語の状況の観客の興味と感覚を引き付けることです。
ドラマチックな劇場では、パフォーマーの行動の振る舞いが非常に強調されています。 1つのイベントは他のイベントに関連しているため、ストーリー全体が形成されます。 ステージに登場するキャラクターは即興のないキャラクターです。 ドラマティックシアターは、現実だけでなく物語も上演しようとします。
詩の演劇化
詩の演劇化は、詩の文学作品に基づいた演劇です。 演劇の詩では、通常は読み上げられるだけの詩作品を舞台で上演しようとします。 基本的な素材は詩であるため、詩の演劇化は舞台で詩的な美学を提唱します。
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出演者の演技スタイルは通常演劇です。 ステージとブロッキングの配置は、意図された詩の意味を強調するように設計されています。
詩の演劇化は、芸術家が彼らの創造性を表現する機会を提供します 詩的な意味を上記の演劇と芸術的配置に翻訳することで ステージ。
モーションシアター
モーションシアターは、プレイヤーの動きや表情を主な要素とする演劇です。 パフォーマンスでは、古典的なパントマイムショーのように、対話の使用は最小限であるか、省略されています。
劇場のプレイヤーは、その発展とともに、基本的なキャラクターとは別に、(特定のキャラクターの)気分に合わせて自由に動き、観客の興味を引くことができます。 この動きの表現の自由から、動きに基づいてパフォーマンスをステージングするというアイデアが独立して生まれます。
パントマイムです。 パントマイムは、音を使わない静かなショーとして、パフォーマーの動きや表情を通して表現を表現しようとしています。 実現されるメッセージの意味は、動きの形で示されます。
演劇芸術の特徴
物語全体は、登場人物とナレーターの両方にとって、対話の形をとっています。 すべてのことわざはテキストで書かれています。 すべての対話でアポストロフィ(「…」)が使用されるわけではありません。 ドラマの対話は直接の文章ではありません。 したがって、ドラマの台本はアポストロフィを使用しません。
ドラマの脚本には、キャラクターがしなければならない特定の指示が備わっています。 指示は角かっこ(…)で、または対話文字とは異なる書体を与えることによって書かれています。 ドラマの脚本は、台詞の上または台詞の左側にあります
シアターアーツファンクション
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式典の手段としての劇場
劇場は、その登場当初、ディオネソス神への儀式の供物として、またアポロ神へのごちそうとして存在していました。 式典の利益のための機能を備えた劇場は、観客が式典自体の参加者の一部であるため、観客を必要としません。
インドネシアでは、儀式の手段として使用される演劇芸術は、伝統的な劇場として知られています。
表現の媒体としての演劇
演劇は、行動と対話に主に焦点を当てた芸術形式です。 動きとリズムの調和を強調する音と踊りの側面を提唱する音楽芸術とは対照的です。 実際には、演劇芸術家は体の動きやスピーチの形で彼らの芸術を表現します。
エンターテインメントのメディアとしての劇場
娯楽の手段としての役割において、劇場を上演する前に、それは最大限の努力で準備されなければなりません。 ですから、開催されるショーで観客を楽しませてくれることを願っています。
教育メディアメディアとしての演劇
演劇は、演劇が個別に行われるのではないという意味で、集合的な芸術です。 しかし、それを実現するには、調和のとれたチームワークが必要です。 劇場が上演される場合、作家やパフォーマーが観客に伝えたいメッセージが望まれます。 パフォーマンスを通して、通常、人間は単に物語を読むよりも人生の良い点と悪い点をより簡単に理解するでしょう。
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