Elementi dell'arte della musica: definizione, storia, tipi, flusso e funzioni della musica

Elementi dell'Arte della Musica: Definizione, Storia, Tipi, Flusso e Funzioni della Musica - Quali sono gli Elementi dell'Arte della Musica? In questa occasione Informazioni su knowledge.co.id discuterà se sono elementi dell'arte della musica e altre cose sull'arte della musica. Diamo un'occhiata alla discussione insieme nell'articolo qui sotto per capirlo meglio.

Elementi dell'arte della musica: definizione, storia, tipi, flusso e funzioni della musica

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L'arte della musica è un ramo dell'arte che usa la musica come mezzo per esprimere un'espressione del suo creatore. Nel frattempo, la musica è un'arte che utilizza suoni organizzati in modo tale che contiene ritmo, canto e armonia, specialmente nel suono prodotto dagli strumenti che possono generare ritmo. Gli elementi dell'arte della musica includono quanto segue:

• MelodiaLa melodia è un livello di note alte e basse e lunghe e brevi nell'arte della musica. In una melodia musicale, suona come una nota che sembra muoversi verso l'apice per poi tornare allo stato precedente.
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• ritmoIl ritmo (ritmo) è una serie di movimenti regolari e diventa l'elemento base della musica. Questo ritmo è formato da un gruppo di suoni e pause di breve durata in tempi diversi. e formerà uno schema ritmico e si muoverà secondo il polso in ogni misura dello swing (Jamalus, 1998:7).
• Armonia, Harmony è una branca della scienza della musica che discute e parla della bellezza della composizione musicale (Banoe, 2003: 180). L'armonia è anche una parte che coinvolge un tono continuo o chiave (accordo).
• Dinamico, Dynamics è un livello di volume e morbidezza di come riprodurre la musica, è necessario forte e piano in modo che la musica non sembri monotona o piatta.
• Scala musicaleLa scala è una sequenza di note disposte come una scala. Questa scala è divisa in due, vale a dire scale diatoniche e pentatoniche. La scala diatonica è una scala composta da 7 note basate su intervalli prestabiliti. Mentre il significato della scala pentatonica è una scala composta solo da 5 note principali.
• Birama, È un elemento artistico sotto forma di battiti ripetuti o oscillazioni che sono presenti regolarmente allo stesso tempo.
  Le barre con denominatore pari sono chiamate barre bainar, mentre quelle con denominatore dispari sono chiamate barre tenair.
• Tempo, È una misura della velocità del ritmo della canzone. Più veloce viene riprodotto un brano, maggiore è il valore del tempo del brano. Ci sono 8 categorie di tempo:
  • Largo (molto lento)
  • Lento (più lento)
  • Adagio (lento)
  • Andante (Moderato)
  • Moderato (moderato moderatamente veloce)
  • Allegro (veloce)
  • Vivace (più veloce)
  • Presto (molto veloce).
• timbro, Rappresenta la qualità o il colore del suono. L'esistenza del timbro è fortemente influenzata dalla sorgente sonora e dal modo in cui vibra. Il timbro prodotto dagli strumenti a fiato sarà diverso da quello di uno strumento ad arco, anche se suonati alla stessa altezza.
• Espressione, L'espressione dei sentimenti dal cuore può essere mostrata attraverso espressioni, felici, tristi, romantiche e altre

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Comprendere l'arte della musica

Definizione di musica Secondo il Big Indonesian Dictionary (KBBI), la musica è la scienza o l'arte di comporre toni o suoni in sequenze, combinazioni e relazioni temporali per produrre composizioni (suoni) che abbiano unità e continuità.

La parola musica deriva dalla parola greca mousikos, che deriva dal nome di una delle divinità greche. Mousikos è simboleggiato come un dio della bellezza e maestro di un campo dell'arte e della scienza.

Riportata dall'Encyclopaedia Britannica (2015), la musica è un'arte che combina suoni vocali o strumentali per la bellezza della forma o l'espressione emotiva. Di solito secondo standard culturali di ritmo, melodia e armonia. La musica è un'arte che permea ogni società umana.

Nel Big Indonesian Dictionary (1990: 602) La musica è: la scienza o l'arte di comporre toni o suoni pronunciati, combinazioni e relazioni temporali per produrre composizioni (suoni) che ha equilibrio e unità, toni o suoni disposti in modo da contenere ritmo, canto e armonia (soprattutto quelli che possono produrre suoni Quello).

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Storia della musica

La musica è nota sin dalla presenza dell'uomo Homo sapiens, che va da circa 180.000 a 100.000 anni fa. Nessuno sa chi sia stata la prima persona a conoscere l'arte della musica. Lo strumento musicale più antico è il flauto che è fatto di osso scavato. Di solito viene dal femore di un orso. Si pensa che il flauto sia stato realizzato 40.000 anni fa. La più grande collezione di strumenti musicali antichi rinvenuta in Cina risale al 7000-6600 a.C. Le iscrizioni contenenti canti urriti datate al 1400 a.C. sono la più antica notazione musicale mai registrata.

Nel libro History of Music and Appreciation in Asia (2012) di Sila Widyatama, la musica è un apprezzamento dei contenuti del cuore umano che si esprime sotto forma di suoni regolari con melodie o ritmi e ha elementi o armonia Bellissimo. Il termine musica è noto dalla parola greca "musica".

Musike deriva dalla parola musa-muse, ovvero le nove divinità greche sotto il dio Apollo che proteggono le arti e le scienze. Nell'antica metodologia greca, significa una bellezza che deriva dalla generosità degli dei che si manifesta come talento.

Quindi questa comprensione è stata sottolineata da Okel Pitagora, che la musica non è solo un dono (talento) degli dei, ma la musica si verifica a causa della mente umana nella formazione di teorie. Pitagora, che fu il primo numerologo musicale e pose le basi per l'acustica. In acustica i Greci scoprirono la corrispondenza tra l'altezza di una nota e la lunghezza della corda.

Nel XX secolo l'invenzione della radio è diventata un nuovo modo di ascoltare la musica. La musica nei tempi moderni si concentra maggiormente sul ritmo, lo stile e il suono. Ma la musica in quest'epoca non riconosce l'esistenza di leggi e regolamenti. L'invenzione dei registratori di suoni e degli strumenti per l'editing musicale ha dato alla musica classica un nuovo genere. Pertanto, le persone sono più libere di esprimere la propria espressione attraverso la musica.

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Tipi di arte musicale

Ci sono così tanti rami dell'arte musicale e tipi di arte musicale che sono stati creati a causa della svolta di questa era, ecco alcuni tipi di musica, tra cui:

Musica tradizionale

Il significato di questa musica tradizionale è un'eredità degli antenati che descrive un'area utilizzando una musica distintiva. Questa musica cresce in una certa area e viene tramandata di generazione in generazione. Pertanto questa musica utilizza la lingua, lo stile e le tradizioni della zona

Caratteristiche della musica tradizionale :

• Imparato oralmente.
• Non ha notazione.
• La musica tradizionale è informale
• Il giocatore richiesto non è specializzato.
• Testi di canzoni usati nella lingua locale.
• Coinvolgimento di strumenti musicali locali.
• Una parte della cultura della società

Musica moderna

La definizione di musica moderna è una musica nata non dalle tradizioni della società ma da questa musica moderna è una musica che è stata acculturata con una nuova cultura e tecnologia sia in termini di strumenti che di modalità di presentazione la musica.

La musica moderna si sviluppa sempre insieme ai tempi, l'arte musicale moderna è globale o universale. Gli intenditori di questa musica moderna non sono solo la gente del posto, ma partendo dalla gente comune può anche capire e godere di questa musica moderna.

Caratteristiche della musica moderna:

• Utilizzando una varietà di strumenti musicali e moderni.
• Lo stile musicale che non è vincolato da regole tende ad essere libero.
• Usando la lingua nazionale.
• Sollevare un concetto generale e un tema della vita moderna.
• Avere copie e documenti che
• Tendi ad avere il tempo giusto.
• Utilizzato come mezzo di intrattenimento e distribuzione dell'espressione artistica.

Musica contemporanea

La definizione di arte musicale contemporanea è un'arte musicale popolare dagli anni '90, questa musica usando non lo strumento originale, ma il tono dello strumento è abbastanza buono come uno strumento musicale originale. Esempi del suo utilizzo come strumenti musicali che utilizzano beni usati o altro.

Caratteristiche della musica contemporanea :

•  Presenta complesse variazioni tonali.
• Ha un tempo e una dinamica vari.
• Le sorgenti sonore degli strumenti musicali variano non solo dagli strumenti musicali.
• Hanno una varietà di colori o tipi di suono.

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Flusso di arti musicali

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  Gambo
  Gambus è uno strumento a corda come un mandolino originario del Medio Oriente. Almeno l'arpa è dotata di 3 corde fino a un massimo di 12 corde. Gambus viene suonato accompagnato da un tamburo. I suoi strumenti musicali sono costituiti da violino, tamburo, tabla e flauto.

• Casida
  Kasidah (qasidah, qasida; Arabo: "قصيدة", persiano: قصیده o چكامه leggi: chakameh) è una forma cantata di epica letteraria araba. I cantanti cantano testi pieni di lodi (predicazione religiosa e satira) per i musulmani. Kasidah è un'arte sonora che respira l'Islam, dove le canzoni contengono molti elementi della da'wah islamica e buoni consigli secondo gli insegnamenti islamici.
• Nasyid
  Nasyid è una delle arti islamiche nel campo della sound art. Di solito si tratta di canzoni in stile islamico e contengono parole di consiglio, storie dei profeti, lodi di Allah e simili. Di solito il nasyid viene cantato a cappella accompagnato solo da tamburi. Questo metodo è emerso perché molti studiosi islamici proibivano l'uso di strumenti musicali ad eccezione degli strumenti a percussione.
• Blues
  Blues è il nome dato sia a una forma musicale che a un genere musicale creato principalmente nelle comunità afroamericane Il profondo sud degli Stati Uniti alla fine del XIX secolo da spiritual, canti di lavoro, grida di campo, grida e semplici narrazioni ritmiche ballata.
• Jazz
  La musica che viene definita Jazz è solitamente molto apprezzata dalla classe media, perché la musica è morbida ma a volte calpestabile con ottime variazioni melodiche.
• Paese
  Questo tipo viene dagli Stati Uniti, che include musica antica.
• roccia
  Questo tipo di musica è molto apprezzato dai giovani che sono giovani dentro, perché il ritmo della musica è clamoroso, forte, veloce e in accordo con l'adrenalina dei giovani.
• Musica Dandut
  Questo tipo di musica è molto familiare alle orecchie del popolo indonesiano, perché l'origine di questa musica è la produzione domestica. Questa musica è molto apprezzata dalla classe inferiore, ma anche da molte classi superiori a cui piace molto questa musica. Di solito appare come avvertimento in occasione di eventi nella comunità come amici, congratulazioni, ecc.
• Copia musica
  Questo tipo di musica è uno sviluppo della musica dangdut in collaborazione con la musica rock, che rende questa musica un nuovo stile musicale emerso nella società.
• Roncong
  Keroncong è un tipo di musica indonesiana che ha una connessione storica con un tipo di musica portoghese noto come fado. La storia del keroncong in Indonesia può essere fatta risalire alla fine del XVI secolo, quando il potere portoghese iniziò a indebolirsi nell'arcipelago.

Funzione Arte Musica

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  La musica come mezzo di espressione personale
  La musica può essere utilizzata come mezzo di autoespressione perché gli artisti musicali troveranno più facile esprimere o esprimere i propri sentimenti attraverso la musica.

• La musica come mezzo di intrattenimento
  La musica può anche essere un mezzo di intrattenimento, perché la musica è molto divertente quando viene suonata.
• La musica come mezzo di cerimonia
  La musica in Indonesia sarà sempre strettamente correlata a certe cerimonie come matrimoni, nascite, morti, così come cerimonie religiose e statali.
• La musica come mezzo di danza
  La musica funge anche da accompagnamento alla danza, perché è sempre adatta se associata alla danza. Entrambi sono correlati l'uno all'altro dall'esistenza di uno schema e di un ritmo simili l'uno all'altro in caso contrario, un ballo senza accompagnamento musicale sembrerà vuoto (vuoto) e renderà difficile il cantante ballerino.
• La musica come mezzo di educazione
  La musica può anche essere usata come mezzo educativo, la musica è usata in un processo di apprendimento a scuola. La musica è usata per creare un senso di amore per la patria per gli studenti attraverso canti di lotta.

Così la recensione di Informazioni su knowledge.co.id Di Elementi dell'arte della musica, si spera che possa aggiungere alla tua intuizione e conoscenza. Grazie per la visita e non dimenticare di leggere altri articoli.