A zeneművészet elemei: a zene meghatározása, története, típusai, áramlása és funkciói

A zeneművészet elemei: a zene meghatározása, története, típusai, áramlása és funkciói - Melyek a zeneművészet elemei ebből az alkalomból A know.co.id megvitatják, hogy ezek a zeneművészet elemei-e, és a zeneművészettel kapcsolatos egyéb dolgokról. Nézzük meg együtt a vitát az alábbi cikkben, hogy jobban megértsük.

A zeneművészet elemei: a zene meghatározása, története, típusai, áramlása és funkciói

---

A zeneművészet egy olyan művészeti ág, amely a zenét eszközként használja fel alkotója kifejezésének kifejezésére. Mindeközben a zene olyan művészet, amely olyan hangokat használ, amelyek úgy vannak elrendezve, hogy ritmust, dalt és harmóniát tartalmaz, különösen az eszközökkel előállított hangban ritmust generálnak. A zeneművészet elemei a következők:

• DallamA dallam magas és mély, valamint hosszú és rövid hangok szintje a zeneművészetben. Egy zenei dallamban úgy szól, mint egy hang, amely úgy tűnik, hogy a csúcs felé halad, majd visszatér korábbi állapotába.
• ritmusA ritmus (ritmus) szabályos mozgások sorozata, és a zene alapelemévé válik. Ez a ritmus hangok csoportjából és rövid ideig tartó szünetekből alakul ki, különböző időpontokban. és ritmusmintát alkot, és a lendítés minden ütemében a pulzusnak megfelelően mozog (Jamalus, 1998:7).
  instagram viewer
• Harmónia, A Harmónia a zenetudomány egyik ága, amely a zenei kompozíció szépségét tárgyalja és arról beszél (Banoe, 2003:180). A harmónia egy olyan rész is, amely folyamatos hangot vagy billentyűt (akkordot) foglal magában.
• Dinamikus, A dinamika a zenelejátszás hangosságának és lágyságának szintje, hangos és halk kell, hogy a zene ne szóljon monoton vagy lapos.
• Zenei skálaA skála hangok sorozata, létraszerűen elrendezve. Ez a skála két részre oszlik, nevezetesen a diatonikus és a pentaton skálákra. A diatonikus skála egy olyan skála, amely 7 hangból áll, előre meghatározott hangközök alapján. Míg a pentaton skála jelentése egy olyan skála, amely csak 5 fő hangból áll.
• Birama, A művészet eleme ismétlődő ütemek vagy kilengések formájában, amelyek rendszeresen jelen vannak egy időben.
  A páros nevezővel rendelkező rudakat bainar, míg a páratlan nevezővel rendelkező rudakat tenair rudaknak nevezzük.
• Tempó, A dal mérőjének sebességének mértéke. Minél gyorsabban játszik le egy dalt, annál nagyobb a dal tempóértéke. 8 tempókategória létezik:
  • Largo (nagyon lassú)
  • Lento (lassabb)
  • Adagio (lassú)
  • Andante (közepes)
  • Közepes (közepes közepesen gyors)
  • Allegro (gyors)
  • Vivace (gyorsabb)
  • Presto (nagyon gyors).
• hangszín, A hang minőségét vagy színét jelzi. A hangszín meglétét erősen befolyásolja a hangforrás és a rezgésmód. A fúvós hangszerek hangszíne eltér a vonós hangszerekétől, még akkor is, ha ugyanazon a hangmagasságon játsszák őket.
• Kifejezés, Az érzések szívből jövő kifejezése megnyilvánulhat akár boldog, szomorú, romantikus és mások kifejezéseken keresztül

---

A zeneművészet megértése

A zene meghatározása A Big Indonesian Dictionary (KBBI) szerint a zene a hangok vagy hangok komponálásának tudománya vagy művészete. szekvenciákban, kombinációkban és időbeli kapcsolatokban olyan kompozíciók (hangok) előállításához, amelyek egysége és folytonosság.

A zene szó a görög mousikos szóból származik, amely az egyik görög isten nevéből származik. Mousikost a szépség isteneként és a művészet és a tudomány mestereként szimbolizálják.

Az Encyclopaedia Britannica (2015) beszámolója szerint a zene olyan művészet, amely az ének- vagy hangszeres hangokat ötvözi a forma szépsége vagy az érzelmi kifejezésmód érdekében. Általában a ritmus, a dallam és a harmónia kulturális normái szerint. A zene olyan művészet, amely minden emberi társadalmat áthat.

A nagy indonéz szótárban (1990: 602) a zene: a hangok vagy kimondott hangok, kombinációk és időbeli kapcsolatok komponálásának tudománya vagy művészete kompozíciók (hangok) előállításához. amely egyensúlyt és egységet, hangokat vagy hangokat úgy rendezett el, hogy tartalmazzon ritmust, dalt és harmóniát (különösen azokat, amelyek hangokat keltenek Hogy).

---

Zenetörténet

A zenét a Homo sapiens emberi jelenléte óta ismerik, ami körülbelül 180 000-100 000 évvel ezelőtt volt. Senki sem tudja, ki volt az első, aki megismerte a zeneművészetet. A legrégebbi hangszer a furulya, amely kivájt csontból készült. Általában a medve combcsontjából származik. Feltételezik, hogy a furulyát 40 000 évvel ezelőtt készítették. A Kínában talált ősi hangszerek legnagyobb gyűjteménye ie 7000 és 6600 közötti időszakból származik. A hurri dalokat tartalmazó feliratok, amelyek Kr.e. 1400-ból származnak, a valaha felvett legrégebbi lejegyzés.

Sila Widyatama: A zene története és elismerése Ázsiában (2012) című könyvében a zene az emberi szív tartalmának elismerése. amely szabályos hangok formájában, dallamokkal vagy ritmusokkal fejeződik ki és vannak elemei vagy harmóniája gyönyörű. A zene kifejezés a görög "zene" szóból ismert.

A Musike a múzsa-múzsa szóból származik, nevezetesen a kilenc görög isten, Apollón istene alatt, akik védik a művészeteket és a tudományokat. Az ókori görög módszertanban az istenek nagylelkűségéből fakadó szépséget jelent, amely tehetségként nyilvánul meg.

Aztán ezt a felfogást hangsúlyozta Okel Pythagoras, hogy a zene nem csak az istenek ajándéka (tehetsége), hanem a zene az emberi elme miatt jelenik meg az elméletalkotásban. Pythagoras, aki az első zenei numerológus volt, és megalapozta az akusztikát. Az akusztikában a görögök fedezték fel a hangmagasság és a húr hossza közötti összefüggést.

A 20. században a rádió feltalálása a zenehallgatás új módja lett. A modern idők zenéje inkább a ritmusra, stílusra és hangzásra összpontosít. De a zene ebben a korszakban nem ismeri el a törvények és előírások létezését. A hangrögzítők és a zeneszerkesztő eszközök feltalálása új műfajt adott a komolyzenének. Így az emberek szabadabban fejezhetik ki véleményüket a zenén keresztül.

---

A zeneművészet típusai

A zeneművészetnek nagyon sok ága és zeneművészeti típusa jött létre ennek a korszaknak a fordulata miatt, íme néhány zenetípus, többek között:

Hagyományos zene

Ennek a hagyományos zenének a jelentése az ősöktől származó örökség, amely egy területet ír le egy jellegzetes zene segítségével. Ez a zene egy bizonyos területen növekszik, és nemzedékről nemzedékre öröklődik. Ezért ez a zene a környék nyelvét, stílusát és hagyományait használja fel

A hagyományos zene jellemzői :

• Szóban tanult.
• Nincs jelölés.
• A hagyományos zene kötetlen
• A szükséges játékos nem specializálódott.
• Dalszövegek a helyi nyelven.
• A helyi hangszerek bevonásával.
• A társadalom kultúrájának egyik része

Modern zene

A modern zene definíciója egy olyan zene, amely nem a társadalom hagyományai miatt született, hanem ez a modern zene egy olyan zene, amelyet új kultúrával és technológiával akkulturáltak mind a hangszerek, mind az előadásmód tekintetében a zene.

A modern zene mindig a korral fejlődik, a modern zeneművészet globális vagy egyetemes. Ennek a modern zenének az ismerői nemcsak maguk a helyiek, hanem a hétköznapi emberek is megérthetik és élvezhetik ezt a modern zenét.

A modern zene jellemzői:

• Különféle hangszerek felhasználásával és modern.
• A szabályokhoz nem kötött zenei stílus általában szabad.
• A nemzeti nyelv használata.
• A modern élet általános fogalmának és témájának felvetése.
• Legyen róla másolat és dokumentum
• Hajlamos a megfelelő tempóra.
• A szórakoztatás és a művészi kifejezés terjesztésének eszközeként használják.

Kortárs Zene

A kortárs zeneművészet meghatározása az 1990-es évek óta népszerű zenei művészet, ez a zene nem az eredeti hangszert használjuk, de a hangszer hangszíne egészen jó, mint egy hangszeré eredeti. Példák a használatára, például használt árut használó hangszerek stb.

A kortárs zene jellemzői :

•  Összetett tónusváltozatokkal rendelkezik.
• Változatos tempója és dinamikája van.
• A hangszerek hangforrásai nemcsak a hangszerektől különböznek.
• Különböző színek vagy hangtípusok.

---

Stream of Music Arts

• ---

  Gambus
  A Gambus egy vonós hangszer, mint egy mandolin, amely a Közel-Keletről származik. A hárfán legalább 3 húr, maximum 12 húr található. A Gambust dob ​​kíséretében játsszák. Hangszerei hegedűből, dobból, tablából és fuvolából állnak.

• Kasida
  Kasidah (qasidah, qasida; Arabul: „قصيدة”, perzsául: قصیده vagy چكامه olvasva: chakameh) az arab irodalmi eposz énekelt formája. Az énekesek dicsérettel teli dalszövegeket énekelnek (vallási prédikáció és szatíra) a muszlimoknak. A Kasidah az iszlámot lélegző hangművészet, ahol a dalok az iszlám da'wah számos elemét és az iszlám tanítások szerinti jó tanácsokat tartalmazzák.
• Nasyid
  A Nasyid az egyik iszlám művészet a hangművészet területén. Ezek általában iszlám stílusú dalok, amelyek tanácsokat, próféták történeteit, Allahot dicsérő és hasonlókat tartalmaznak. A nasyidot általában csak dob kíséretében a cappella éneklik. Ez a módszer azért jelent meg, mert sok iszlám tudós megtiltotta a hangszerek használatát, kivéve az ütőhangszereket.
• Blues
  Blues egy zenei forma és egy zenei műfaj elnevezése, amelyet elsősorban afro-amerikai közösségekben hoztak létre. Az Egyesült Államok mély déli része a 19. század végén spirituálékból, munkadalokból, mezei ordításokból, kiáltásokból és ritmikus egyszerű elbeszélésekből ballada .
• Dzsessz
  A Jazz-ként emlegetett zenét általában a középosztály kedveli, mert a zene lágy, de olykor nagyon jó dallamvariációkkal taposó.
• Ország
  Ez a típus az Egyesült Államokból származik, amely magában foglalja a régi zenét.
• szikla
  Ezt a zenét nagyon szeretik a lélekben fiatal fiatalok, mert a zene ritmusa zengő, hangos, gyors és összhangban van a fiatalok adrenalinjával.
• Dangdut zene
  Ez a fajta zene nagyon ismerős az indonéz emberek füle számára, mivel a zene eredete hazai produkció. Ezt a zenét nagyon szereti az alsó osztály, de sok felsőbb osztály is, akik nagyon szeretik ezt a zenét. Általában figyelmeztetésként jelenik meg a közösség eseményeinél, például barátoknál, gratulációnál stb.
• Zene másolása
  Ez a fajta zene a dangdut zene fejlesztése a rockzenével együttműködve, ami ezt a zenét a társadalomban kialakult új zenei stílussá teszi.
• Roncong
  A Keroncong egyfajta indonéz zene, amely történelmi kapcsolatban áll a fado néven ismert portugál zenével. Az indonéz keroncong története a 16. század végére tehető, amikor a portugál hatalom gyengülni kezdett a szigetországban.

Zenei művészeti funkció

• ---

  A zene, mint az önkifejezés eszköze
  A zene önkifejezési eszközként használható, mert a zeneművészek könnyebben tudják kifejezni vagy kifejezni érzéseiket a zenén keresztül.

• A zene mint szórakozási eszköz
  A zene a szórakozás eszköze is lehet, mert a zene nagyon szórakoztató, ha játsszák.
• A zene mint szertartás eszköze
  A zene Indonéziában mindig szorosan kapcsolódik bizonyos szertartásokhoz, például házasságokhoz, születésekhez, halálesetekhez, valamint vallási és állami szertartásokhoz.
• A zene mint tánceszköz
  A zene tánckíséretként is funkcionál, mert mindig megfelelő, ha tánchoz kapcsoljuk. Mindkettő a hasonló mintázat és ritmus meglétével kapcsolódik egymáshoz különben egy tánc zenei kíséret nélkül üresnek (üresnek) fog hatni, és megnehezíti az énekes dolgát táncos.
• A zene mint oktatási eszköz
  A zene oktatási közegként is használható, a zenét az iskolai tanulási folyamatban használják. A zene arra szolgál, hogy a küzdő dalokon keresztül a szülőföld iránti szeretet érzését keltsék a diákokban.

Így a felülvizsgálat a A know.co.id ról ről A zeneművészet elemei, remélhetőleg gyarapíthatja belátását és tudását. Köszönjük látogatását, és ne felejtsen el elolvasni más cikkeket sem.