Színházművészet: meghatározás, történelem, típusok, jellemzők és funkciók

Színházművészet: meghatározás, történelem, típusok, jellemzők és funkciók – Mit értünk színházművészet alatt? Ebből az alkalomból A know.co.id megbeszéljük, és persze más dolgokat is, amik szintén erre vonatkoznak. Nézzük meg együtt a vitát az alábbi cikkben, hogy jobban megértsük.

---

Színházművészet: meghatározás, történelem, típusok, jellemzők és funkciók

---

A színház az angol színházból vagy színházból, a francia théâtre-ből és a görög theatronból (θέατρον) származik. Etimológiailag a „színház” szó helyként vagy színházként értelmezhető vagy értelmezhető. Mindeközben a színház szót tekintve úgy értelmezik, mint minden, amit a színpadon mutatnak meg későbbi fogyasztásra az ínyencek számára.

A színházi művészet a színpadon megrendezett drámai előadások formájában megjelenő művészet. Etimológiailag a színház fogalma drámaelőadásokhoz használt épület vagy nézőtér.

Egy másik vélemény szerint a színház jelentése olyan drámaművészet, amely az emberi viselkedést mozgással, tánccal, énekléssel, valamint a játékosok párbeszédével és színjátékával jeleníti meg.

---

A színház meghatározása szakértők szerint

Ahhoz, hogy jobban megértsük, mi is a színház, több szakértő véleményére is hivatkozhatunk, többek között a következőkre:

• Balthazar Vallhagen szerint

A színház definíciója egy drámai művészet, amely mozgáson keresztül írja le az emberek természetét és jellemét.

• Molton szerint

Ennek a színháznak a jelentése egy élettörténet, amelyet mozgás formájában írnak le vagy illusztrálnak, vagy amelyet cselekvésben bemutatott életnek neveznek.

• Anne Civardi szerint

Ennek a színháznak a jelentése egy drámaművészet, amely szavakon és mozdulatokon keresztül mesél el egy történetet.

• Az RMA szerint. Harymawan

Ennek a színháznak a jelentése az előadóművészetben végzett tevékenységek vagy tevékenységek végzése (a színészkedés), így a színpadon szereplő játékosok cselekvéseit színjátszásnak nevezik.

Art Handyani és Wildan szerint

A színház fogalma az esszé egyik formája, amely két művészeti ágon, az irodalomművészeten és az előadóművészeten alapul.

• A Big Indonesian Dictionary (KBBI) szerint

Ennek a színháznak a jelentése 3-ra definiálható vagy definiálható, beleértve nevezetesen;

• • Épületek vagy helyiségek, ahol filmeket, színdarabokat stb. vetítenek.
  • A nagy terem oldalt és hátul széksorokkal, előadásokra vagy tudományos bemutatókra.
  • A színjátszás művészet és szakma is; dráma, dráma, dráma.

---

A színházművészet története

A színházművészet az ie 6. században jelent meg Görögországban. A színházat vallási szertartások elvégzésére használták.

Abban az időben a színházi színpadot a színháznak nevezett épületben adták elő. A Theatron egy különleges, Dráma-előadás helyszínéül kialakított, nyitott (tető nélküli) tetős, szakaszosan épült épület.

Kezdetben Olaszországban rohamosan fejlődött a színházművészet, amely a színpadon, a dekorációkban, a vásznon látható díszekben stb. is megmutatkozott, és a modern színházművészet szülőhelye volt. De akkoriban csak a nemesség nézhette a színházat.

Magában Indonéziában valójában már régóta megjelent a színházművészet, ami a Walisongo korszakban, különösen Sunan Bonangban is megfigyelhető. A Wayang Kulit előadást az iszlám terjesztésében valósította meg, így az akkori lakosok érdeklődtek az iszlám iránt.

De a Kr.u. 20. században az Indonéz Színház gyorsan modern színházzá fejlődött, ami azért született, mert a hagyományos színház és a nyugati színház keveréke volt.

A Modern Színházra alkalmazott előadások nagyban különböznek a hagyományos színháztól, nevezetesen a Láthatótól a bemutatásra kerülő történet, a díszlet, a világítási elrendezés és a színház mellékelemei tekintetében mások.

A Modern Színház megalakulásából jól ismert színházi közösségek jöttek létre, amelyek olyanok, mint a színház. Népszerű, Theatre Kecil, Teater Koma, Theatre Workshop, Bandung Theatre Club Study, Theater Payung Hitam és Theater Gandrik.

---

A színházművészet típusai

• ---

  Bábszínház

Bábelőadásokat az ókor óta adnak elő. Maradványait ókori indiai, egyiptomi és görög sírokban találták meg. A bábokat gyakran használják vallási (vallási) legendák vagy történetek elmondására.

A különböző típusú babákat különböző módon játsszák. A kézi bábokat kézben hordják, míg a botbábokat alulról tartott bottal mozgatják. A marionett vagy zsinóros bábukat egy fakereszt mozgatásával mozgatják, ahol a bábfüzéreket megkötik. A meglehetősen népszerű bábszínház példája az árnyékbábelőadás.

• Zenés dráma

A zenés dráma színházi előadás, amely ötvözi a táncot, a zenét és a színészetet. A zenés drámák gyakran ezt a három elemet hangsúlyozzák a színészek párbeszédéhez képest. Az előadók minőségét nem csak a karakterek kimondott mondatokon keresztüli értékelése, hanem a dalok és táncmozdulatok harmóniája is értékeli.

Zenés drámának hívják, mert az előadásban a háttér táncmozdulatok, zene és színpadi feldolgozások kombinációja. A zenés dráma igen híres a kabarédráma és az opera.

A kettő közötti különbség a használt zene típusában rejlik. Az operában a szereplők párbeszédeit zenekari kísérettel éneklik, az énekelt dalokat pedig seriosa-nak nevezik. Eközben egy kabaré musicalben az elhangzó zene és dalok szabadok és hétköznapiak.

• Drámai Színház

A drámai kifejezést a színpadra kerülő drámai darabon alapuló színházi előadásra használják. A drámai színházban a karakterben végbemenő változások pszichológiailag érintettek.

A történet szituációja és az eset háttere a lehető legrészletesebben készült. A drámai színház történetének szekvenciája szigorúan követi a cselekményvonalat. A drámai színházi előadások középpontjában az áll, hogy felkeltse a közönség érdeklődését és a bemutatott történethelyzet iránti érzékét.

A drámai színházban a játékosok cselekedeteiben a viselkedés kerül előtérbe. Az egyik esemény kapcsolódik más eseményekhez, így kialakul az egész történet. A színpadon bemutatott karakter improvizáció nélküli karakter. A drámai színház úgy próbálja bemutatni a történetet, mintha az valóság lenne.

• A költészet teatralizálása

A költészet teatralizálása egy irodalmi verses műre épülő színházi előadás. Az általában csak hangosan felolvasott, színházi költeményben szereplő verses műveket próbálják a színpadon eljátszani. Mivel az alapanyag a költészet, a költészet teatralizálása a költői esztétikát hangsúlyozza a színpadon.

A játékosok játékstílusa általában teátrális. A színpadra állítás és a blokkolás úgy van megtervezve, hogy hangsúlyozzák a vers szándékolt jelentését.

A költészet teatralizálása lehetőséget ad a művészeknek kreativitásuk kifejezésére a költészet értelmének lefordításában egy színdarab és egy fenti művészi elrendezés megjelenésére színpad.

• Mozgó Színház

A mozgásszínház egy színházi előadás, melynek fő elemei a játékosok mozgása és arckifejezése. Az előadásban a dialógus használata minimális, vagy akár ki is iktatható, mint egy klasszikus pantomim előadásban.

Fejlesztésével együtt a színházi szereplők szabadon mozoghatnak a hangulatnak megfelelően (bizonyos karaktereknél), sőt, a főszereplő karakterétől elszakadva, hogy felkeltsék a közönség érdeklődését. Ebből a mozgásszabadságból fakad egy mozgásalapú előadás önálló színrevitelének ötlete.

a pantomim. Csendes előadásként, mivel nem használ hangot, a pantomim a játékosok gesztusain és kifejezésein keresztül próbál kifejezni egy kifejezést. A megvalósítandó üzenet jelentése mozgás formájában jelenik meg.

---

A színházművészet jellemzői

Minden történet párbeszéd formájában jelenik meg, mind a szereplőkben, mind a narrátorban. minden mondás szövegbe van írva. Minden párbeszéd nem használ aposztrófot („…”). A drámai párbeszéd nem közvetlen mondat. Ezért a dráma forgatókönyve nem használ idézőjeleket.

A dráma forgatókönyve fel van szerelve bizonyos utasításokkal, amelyeket a szereplőknek végre kell hajtaniuk. Az utasításokat zárójelben (…) írjuk, vagy a párbeszédablak betűtípusától eltérő betűtípust adunk meg. A dráma forgatókönyve a párbeszéd felett vagy a párbeszéd bal oldalán található

---

Színházi funkciók

• ---

  A színház, mint a szertartás eszköze

Korai megjelenésében a színház a Dyonesos istennek való szertartásos felajánlások és Apollón istennek tartott lakomák eszközeként létezett. A szertartást szolgáló színháznak nincs szüksége közönségre, mert a közönség része a szertartás résztvevőinek.

Indonéziában a szertartások eszközeként használt színházművészetet hagyományos színháznak nevezik.

• A színház, mint kifejezőeszköz

A színház olyan művészeti forma, amely elsősorban a cselekvésre és a párbeszédre összpontosít. Ellentétben a zenei művészettel, amely a hang és a tánc egy olyan aspektusát hangsúlyozza, amely a mozgás és a ritmus harmóniáját hangsúlyozza. A gyakorlatban a színházi művészek testmozgások és megnyilatkozások formájában fejezik ki művészetüket.

• A színház, mint szórakoztató média

Szórakoztató szerepében a színház színpadra állítása előtt maximális erőfeszítéssel fel kell készülni. A remény tehát az, hogy a közönséget egy most megrendezésre kerülő műsor szórakoztatja majd.

• A színház mint oktatási média

A színház kollektív művészet, abban az értelemben, hogy a színházat nem egyénileg csinálják. De ahhoz, hogy ez megvalósuljon, harmonikus csapatmunkára van szükség. Ha színházat állítanak színpadra, akkor azt remélik, hogy az író és a játékosok által közvetíteni kívánt üzenetek eljutnak a közönséghez. Az előadásokon keresztül az emberek általában könnyebben megértik az élet jó és rossz értékeit, mintha csak egy történetet olvasnának.

Így a felülvizsgálat a A know.co.id ról ről Színházművészet: meghatározás, történelem, típusok, jellemzők és funkciók, remélhetőleg gyarapíthatja belátását és tudását. Köszönjük látogatását, és ne felejtsen el elolvasni más cikkeket sem.