Kubismi: määritelmä, historia, ominaisuudet, tyypit, merkit

Kubismi: määritelmä, historia, ominaisuudet, tyypit, hahmot ja esimerkit hänen työstään -Mitä kubismilla tarkoitetaan? Tässä tapauksessa Tietoja Knowledge.co.id-sivustosta keskustelen siitä ja tietysti muista asioista, jotka myös ympäröivät sitä. Katsotaanpa alla olevan artikkelin keskustelua sen ymmärtämiseksi paremmin.

---

Kubismi: määritelmä, historia, ominaisuudet, tyypit, hahmot ja esimerkit hänen työstään

---

Kubismi on taidevirta, joka sisältää useita näkymiä esineestä tai hahmosta samassa kuvassa, mikä johtaa pirstoutuneeseen ja epämuodostuneeseen maalaukseen. Tämä virtaus näyttää myös rikkovan kuvan yksinkertaistamalla esineitä muistuttamaan geometrisia muotoja. Muotokuva voi koostua sivukulmasta ja etukulmasta samanaikaisesti taiteellisen kömpelön aikaansaamiseksi.

Kubismi on taidekoulu, joka alkaa luonnon geometristen muotojen yksinkertaistamisesta. Kubismi vetää luonnon geometrisiin muotoihin, kuten kolmiot, suorakulmaiset kartiot, ympyrät, sylinterit ja kuutiot.

Maalareihin, jotka omaksuvat kubismin, kuuluu espanjalainen taidemaalari Pablo Picasso, joka tuotti teoksia nimeltä "Guernicca" ja "Leas The Moiseller d'Avignon". Muita kubistisia maalareita olivat George Braque, Metzinge, Albert Glazes, Robert Delauney, Francis Picabia ja Juan Gris.

---

Kubismin historia

Kubismi alkoi noin vuonna 1907, kun Picasso alkoi käyttää tätä tyyliä teoksessa nimeltä "Demoiselles D'Avignon". Tätä työtä kutsutaan prototyypiksi tai esikuubistiseksi teokseksi. Tässä teoksessa on nähty kubismin erilaisia ​​ominaisuuksia, kuten nenän radikaali vääristymä, pirstoutunut tausta ja omituisesti sijoitetut silmät, jotka antavat taiteellisen ilmaisun.

Georges Braque, joka näki maalauksen Picasson studiossa, oli kiinnostunut ja vastasi Picasson tyyliin tutkimalla samanlaisia ​​tyylejä.
Esimerkkejä kubismista: Pablo Picasso, Demoiselles D'vignon.

Miksi tätä koulua itse kutsutaan kubismiksi? Nimi kubismi johtuu kriitikko Louis Vauxcellesin kommentista, kun hän näki joitain Georges Braquen maalauksia esillä Pariisissa vuonna 1908. Hän kuvaa Braquen maalauksia, jotka yksinkertaistavat hänen esineensä geometrisiksi muotoiksi niin, että ne näyttävät olevan kuutioita; kuutio (kubisti). Se oli termi, joka levisi, kun tämä genre sai yhä enemmän julkista huomiota.

Kubismin voidaan sanoa vaikuttaneen ja innoittaneen Paul Cezannen töitä, kunnes yhtä sen varhaisista vaiheista kutsuttiin tsezanilaiseksi kubismiksi. Cezannen työ on unohtanut tarkan perspektiivin. Joten hänen maalaamallaan teoksella ei ole yhtenäistä näkökulmaa, jotkut esineet näyttävät oudolta, koska selkeää perspektiiviä ei ole. Mutta se on yksi niistä asioista, jotka tekevät siitä näyttävän mielenkiintoisemmalta kuin klassikot, joita tuolloin pidettiin liian tasaisina.

Pablo Picassoa inspiroivat myös afrikkalaisten heimojen naamiot. Näiden naamioiden tekemiseen käytetty tyyli on hyvin luonnoton / realistinen, täynnä vääristymiä, mutta silti elävä ihmiskuva. Picasso sanoi kerran: "Kasvot koostuvat silmistä, nenästä ja suusta, jotka voidaan jakaa haluamallasi tavalla". Tämä tarkoittaa sitä, että voimme piirtää suun nenän yläpuolelle ja silmät nenän alle, jos haluamme. Tämä on yksi kubistisista näkemyksistä, joita on tärkeää korostaa.

---

Kubismin ominaisuudet

Seuraavat ovat kubismin silmiinpistävimpiä piirteitä, mukaan lukien:

• Sen piirtämisen perusteella alkuperäinen objekti muunnetaan yhdistelmiksi kentiksi, kuten kolmiot, neliöt, suorakulmiot, ympyrät ja muut.
• Piirretyt esineet ovat yleensä kuvia ihmisistä ja eläimistä, esineistä sekä luonnon tai rakennuksen taustoista.
• Geometristen muotojen käyttö
• On hyvin perspektiivinen väriyhdistelmä

---

Kubismin tyyppi

Kubismi kehittyi kahdessa erillisessä vaiheessa. Ensimmäinen vaihe on analyyttinen kubismi ja seuraava vaihe on synteettinen kubismi. Mutta tästä kubismin vaiheesta keskustellaan edelleen, ja sitä päivitetään edelleen tähän päivään asti.

Jotkut muut asiantuntijalausunnot sanovat, että kubismilla on kolme tai jopa neljä vaihetta. Yksi vaihe ennen Analyticsia ja toinen synteesin jälkeen. Kubismin tyypit ovat:

• ---

  Cezannin kubismi / cezannin kubismi (1908-1909)

Tämä oli kubismin varhainen vaihe, joka oli edelleen suurelta osin Cezannen teosten innoittama. Cezannen takautuva näkemys innoitti monia taiteilijoita ottamaan työnsä positiivisen puolen. Yksi niistä on näkökulman vapaus, joka voi tehdä työstä dynaamisemman eikä vain jäljitellä luontoa.

• ---

  Analyyttinen kubismi / Analytics-kubismi (1910 - 1912)

Kutsutaan analyyttiseksi, koska tässä vaiheessa kubismi kehittyi hyvin systemaattisella tavalla. Teos perustuu esineiden havainnointiin niiden taustan kontekstissa ja eri näkökulmien tutkimiseen. Picasso ja Braque rajoittivat aiheensa perinteisiin muotokuva- ja asetelmalajeihin. Ne rajoittavat myös palettinsa maanläheisiin sävyihin ja mykistettyihin harmaisiin, jotta hahmojen ja sirpaloituneiden esineiden välinen selkeys vähenisi.

• ---

  Synteesikubismi (n. 1912 - n. 1914)

Vuonna 1912 Picasso ja Braque alkoivat tuoda ulkomaisia ​​elementtejä sävellyksiinsä. Picasso lisäsi pajuja muistuttavan taustakuvan työhönsä: Asetelma tuolin kanssa (1912). Braque liimattiin sanomalehden leikkeet kankaalleen aloittaen kollaasiliikkeen tutkimisen. Pohjimmiltaan tätä vaihetta kutsutaan synteesiksi, koska ne alkavat järjestää ja yhdistää maalaamattomia esineitä maalaukseen.

• ---

  Kristallikubismi (1915-1922)

Kristallikubismi on yksinkertaistettu muoto aikaisemmista vaiheista. Tässä vaiheessa kubismi korosti rinnakkaisia ​​tasaisia ​​geometrisia tasoja. Täällä kubismi tulee lähemmäksi formalistista abstraktiota, koska geometriset ei-edustavat muodot hallitsevat melkein kaikkia taideteoksen elementtejä.

---

Luvut ja esimerkkejä kubismista

Picasson ja Braquen kubismimaalaukset jaetaan kahteen luokkaan; analyyttinen kubismi ja synteettinen kubismi. Analyyttinen kubismi luotiin vuoteen 1912, josta tuli varhainen kubismi. Seuraava synteettinen kubismi nimeltä kubismi luotiin vuoteen 1915 asti.

Vuonna 1910 Picasson maalauksella "Ambroise Vollardin muotokuva" oli tasaisempi ja yhtenäisempi väri, mutta myös epäselvä. Kuten hänen teoksessaan, ihmishahmo tehdään käyttämällä läpinäkyviä geometrisia muotoja, kuvio piirretään useisiin osiin.

Maalauskenttä tunkeutuu eri näkökulmista. Hänen työnsä ei osoita 3D (kolmiulotteinen) illuusion vaikutelmaa, kuten kuution tilavuus. Analyyttisen kubismin perusta on tasojen sirpaloituminen ja leikkaus.

Samaan aikaan synteettinen kubismi on yleensä monipuolisempi, monipuolisempi. Lisäksi synteettiset kubismimaalaukset yhdistetään eri tyyleistä, erilaisista visuaalisista kielistä yhdessä yksikössä. Esimerkiksi Braquen maalauksessa "Klarinetti" on abstrakteja muotoja edustavia kuvia. Jotkut muodot näyttävät tasaisilta, yksinkertaisilta ja joskus näyttävät kolmiulotteisilta.

Se on arvostelu Tietoja Knowledge.co.id-sivustosta noin Kubismi, Toivottavasti se voi lisätä oivallustasi ja tietämystäsi. Kiitos vierailustasi ja älä unohda lukea muita artikkeleita.