16 melodista soitinta
Melodisten soittimien ymmärtäminen
Melodinen instrumentti on soitin, joka voi soittaa kappaleen melodian, mutta ei yleensä soita sointuja yksin.
Eli tämä instrumentti voi tuottaa ääniä tai merkintöjä, kuten Do, Re, Mi ja muita, jotka voivat täydentää rytmisten ja harmonisten soittimien tuottamia ääniä. Melodisia soittimia voidaan tulkita myös soittimiksi, joilla on rytmi tai sävy. Yleensä tämän melodisen soittimen tehtävänä on asettaa kappaleen tai musiikin sävy.
Löydämme nykyään monenlaisia melodisia soittimia, aina perinteisistä moderneihin. Nämä erityyppiset soittimet voidaan kuitenkin luokitella myös niiden soittotavan perusteella.
No, tässä on joitain tapoja soittaa tätä melodista instrumenttia, jonka tiedät, nimittäin:
- Poimittuja esimerkkejä, kuten harppu, mandoliini, kitara ja sasando.
- Puhaltaa esimerkiksi huilun ja pianon tavoin.
- Painetaan esimerkiksi kuten harmonikka ja piano.
- Ravista esimerkiksi kuten angklung.
- Pyyhkäisi esimerkiksi viulun tavoin.
- Esimerkiksi savustettu kuin huuliharppu.
Esimerkkejä melodisista instrumenteista
Seuraavassa esitellään yksityiskohtaisemmin keskustelu joistakin melodisista soittimista ja niiden kuvista seuraavasti:
1. Harmonikka
On monia lempinimiä, joita jotkut käyttävät viittaamaan tähän harmonikkamusiikkiin, itse Indonesiassa se tunnetaan varmasti harmonikana tai harmonikana. Ulkomailla lempinimi pysyy samana, mutta eri kirjoitusasulla, nimittäin Accordeon.
Harmonikka on soitin, joka muistuttaa pienemmässä muodossa olevia urkuja. Harmonikka soitetaan ripustamalla vartalolle tai tukemalla sitä. Tietenkin on väsyttävää, jos soitat pitkään tämän instrumentin painon vuoksi.
Harmonikkasoitin soittaa instrumenttiaan painamalla "sointu" -näppäimiä vasemman käden sormilla oikea käsi soittaa melodian kappaleen mukana, mutta jos olet asiantuntija, käytät käsiä yleensä vuorotellen.
Harmonikkainstrumentin tuottama ääni tulee ilman liikkumisesta, joka ohjataan harmonikan "kieliin". Tämä ilma syntyy pelaajan käden liikkeestä (työnnä ja vedä).
2. Angklung
Tätä perinteistä soittinta, jota soitetaan ravistelemalla, voidaan pitää myös esimerkkinä melodisesta soittimesta.
Angklungin uskotaan olevan yksi Länsi-Jaavan perinteisistä soittimista, ja tähän mennessä voimme löytää vielä monia pelejä.
Itse soittimen tuottama ääni Angklung ei ole niin ainutlaatuinen, siksi Angklung-esityksiä soitetaan yleensä ryhmässä tai vaiheessa.
Angklung on esimerkki melodisesta soittimesta.
Vaikka Angklung on perinteinen soitin, sitä voidaan käyttää yhdessä muiden nykyaikaisten soittimien, kuten rumpujen, koskettimien ja sähkökitaroiden kanssa.
Angklung on erittäin kuuluisa myös Indonesian ulkopuolella, mutta miksi nuoret näyttävät olevan vähemmän kiinnostuneita tutkimaan yhtä Indonesiassa toimivista kulttuureista.
Seuraavassa on 15 erilaista indonesialaista angklungia, jotka ovat maailmankuuluja, nimittäin.
- Angklung Padaeng
- Angklung Sarinande
- Angklung Badeng
- Angklung-pavut
- Angklung-koira Lojor
- Angklung Badud
- Angklung Bungko
- Angklung-varvas
- Sri Pure Angklung
- Angklung Kanekas
- Angklung Reog
- Angklung Banyuwangi
- Balilainen angklung
- Angklung Gubrag
3. Viulu
Viulu on musiikki-instrumentti, jota soitetaan pyyhkäisemällä jousisoittimella tai keulalla, joka on valmistettu synteettisestä materiaalista tai aidosta hevosen karvasta.
Viulu tuottaa melodisen äänen niin, että monet pitävät tästä soittimesta lapsista aikuisiin ja jopa monet, jotka pitävät tästä melodisesta soittimesta.
Viulistit näyttävät yleensä tyylikkäiltä myös mustissa puvuissa, mutta käy ilmi, että viulunsoitto ei ole niin helppoa kuin miltä näyttää.
Viulisti painaa jousia vasemman kätensä kanssa, kun oikea käsi pyyhkäisee, tai voidaan kääntää, jos viulisti on vasenkätinen.
Ulkomailla viulu tunnetaan alttoviuluna tai viuluna. Tässä on joitain viulupelin kuuluisien pelaajien nimiä, kuten: Idris Sardi, Iskandar Widjaja ja Clarissa Tamara.
4. Bonang
Bonang on perinteinen soitin, jonka keskellä on pyöreä ulkonema, ja ensi silmäyksellä Bonang näyttää nukahtavalta gongilta.
Bonang-soitinta itse soitetaan lyömällä sitä erityisellä lyömäsoittimella.
Kun bonang-instrumenttia soitetaan musiikillisessa yhtyeessä, sitä käytetään usein päämelodian ohjaavana instrumenttina ja kantajana tai tulevaisuuden äänimallien voittamiseksi.
5. kaulakoru
Calung on yksi perinteisistä Länsi-Jaavan soittimista, joka on jo pitkään kehitetty yhteisössä.
Calung-soittimesta tuotettu ääni on pentatonisen asteikon muodossa.
Calung luokitellaan idiofonisiksi soittimiksi tai soittimiksi, jotka tuottavat ääntä itse instrumentin värähtelystä, samankaltaisesti kuin kolmion soittimen soittaminen.
Calung, joka on ollut yleisön tiedossa kauan, vaihtelee myös, on olemassa calung rantay, calung Banyumas ja myös calung tote, jotka eivät tietenkään ole samat.
Calung on esimerkki perinteisestä melodisesta soittimesta.
6. Kitara
Tämä melodinen soittimella soitettava kitara on epäilemättä erittäin joustava ja sopii melkein kaikkien tyylilajien kappaleiden esittämiseen.
Kitaraa voidaan soittaa ottamalla seisova tai istuva asento mukavuudesta ja olosuhteista riippuen.
Kitaristi, joka tunnetaan yleisesti kitaristina tai kitaristina. Bändissä kitaristi on yksi kannoista, joka herättää yleisön eniten huomiota laulajan ja koko bändin henkilöstön lisäksi. Tätä kitaransoitinta ei kuitenkaan ole helppo soittaa.
Kitaraa voidaan käyttää myös työkaluna perinteisen musiikin mukana, myös Indonesian musiikki on edelleen dominoiva tätä kielisoitinta käytettäessä.
Myös kitaransoittotekniikka vaihtelee, tämän kitaran soittimen hallitseminen vie vuosia.
7. Huuliharppu
Harmoninen-melodinen soitin tuottaa ääntä jokaisesta harmonisen soittimen suusta tulevasta uloshengityksestä ja sisäänhengityksestä.
Huuliharppujen reikien etäisyys on vain melkein lähellä toisiaan, mikä tekee pelistä erittäin vaikeaa eikä helppoa.
Itse Indonesiassa Harmonika-peliä suositteli yksi legendaarisimmista muusikoista, nimittäin muusikko Iwan Fals, kuten kappaleessaan "Ei vielä ole nimeä".
Tämän instrumentin tuottaman äänen kauneus ja huuliharppujen soittotekniikka riippuu soittimesta, sitä parempi ja tarkempi tulos on.
8. harppu
Harppu, kun sitä katsotaan sen toiminnasta laulun mukana, koostuu kahdesta lajista, nimittäin äiti tai äiti luuttu ja yksityiskohtainen harppu tai ohjain.
Vaikka kappaleen mukana käytetään molempia harppuja, niiden roolit eroavat toisistaan.
Itse harppua soitetaan kitkemällä puulaudalla (harpun rungossa) olevat jouset tai kielet.
Toisin kuin viulu, jota soitetaan pyyhkäisemällä, itse harppu soitetaan sormilla ja jouset ovat hieman terävämpiä iholla.
Harpun instrumentin lyömisessä yleisesti käytetty tekniikka on myös erittäin vaikuttava äänen / sävyn suhteen, jonka luuttu musiikki-instrumentti tuottaa.
Mitä taitavampi pelaajan luuttu soi, sitä parempi melodia voidaan tuottaa lyömällä.
9. Kolintang
Joillakin alueilla kolintangilla on nimi kulintang. Kuitenkin tapa käyttää sitä on edelleen sama.
Kehityksessään kolintang on käynyt läpi eri kulttuureja ja on erittäin vaikuttava Indonesian uskonnoista.
Pitkästä tasaisesta muodostaan huolimatta kolintang on soitin, joka on edelleen osa gongiperhettä Aasiassa ja on jo pitkään ollut olemassa Indonesiassa.
Uskotaan, että peli on ollut olemassa vuosisatojen ajan, erityisesti Kaakkois-Aasiassa, kunnes se on kasvanut nopeasti tähän mennessä.
Kolintang on perinteinen soitin, jota soitetaan lyömällä sitä, ja sitä voivat soittaa sekä miehet että naiset olosuhteista tai tilanteesta riippuen.
Kolintang tuottaa äänen, joka on niin liukas ja sopiva kansanlaulujen mukana, ja jotkut modernit soittimet eivät ole huono valinta.
10. Mandoliini
Mandoliini on soittimen muotoinen kitara, mutta sen runko on hieman paksumpi. Mandolingia soitetaan usein tietyissä tilanteissa ja myös tanssien, kuten rudat-tanssin, säestyksenä.
Mandoliinia voidaan yhdistää ulkonäöltään useiden muiden soittimien kanssa. Tapa pelata mandoliinia on sama kuin kitaransoitto, mutta jousien lukumäärä eroaa kitarasta.
Mandoliini on musiikki-instrumentti, jonka uskotaan olevan peräisin Italiasta ja jolla voi soittaa kaikenlaisia genrejä, kuten bluegrassia, folkia, klassikkoa jne. ja mandoliinia ei ole niin vaikea oppia.
11. piano
Tätä melkein jokaisessa sukupolvessa soitettavaa soitinta soitetaan puhaltamalla puhallusputki ja painamalla sitten pianonäppäimillä olevia nuotteja.
Pianossa on oikea pääreikä ilman ja veden poistamiseksi.
Lomakkeesta ja sen soittotavasta katsottuna pianika on hyvin samanlainen kuin pianomusiikki-instrumentti, jolla on myös 2 erilaista keskeistä väriä, nimittäin musta ja valkoinen.
Pianika-pelaajilta vaaditaan erittäin hyvää hengityksen hallintaa. Pianika on myös esimerkki melodisesta soittimesta.
12. Piano
Kuten pianolla, pianolla on useita näppäimiä, jotka tuottavat ääntä.
Pianoja on 2 erilaista, nimittäin perinteiset ja modernit pianot. Pianisti tunnetaan pianistina, ja yksi kuuluisimmista pelaajista on Yiruma.
Kuten näette, piano tuottaa näppäinten äänen. Lisäksi tuloksena oleva ääni on kauniimpi, kun näppäinyhdistelmiä painetaan yhteen, tässä on pianonsoiton ainutlaatuisuus.
Pianot ovat muodoltaan melko suuria ja ovat yleensä mustavärisiä, ja niissä on polkimet ja penkki pianonsoittimelle.
13. Tallennin
Toisin kuin nimensä, tallennin ei ole äänen tallennuslaite, vaan melodinen soitin joka näyttää melkein huilulta ja soitetaan puhaltamalla osan toisessa päässä puhaltaa se.
Kouluissa yleisesti käytetyt tallentimet ovat sopraano-, sopraano- ja alttotallentimet. Pelaajien on tietysti säädettävä, jos heillä on lyhyet sormet.
Miksi tallennin eroaa huilusta? käy ilmi, että peukalossa on reikä, toisin kuin 7 reikää, mikä tekee siitä ainutlaatuisen.
Nykyaikaiset tallentimet voivat poiketa perinteisistä soittimista muutosten vuoksi, mutta tapa soittaa niitä on sama.
14. Sasando
Sasando on NTT: n perinteinen soitin, jota soitetaan repimällä Sasandon kehoon sovitettuja kieliä.
Tällä perinteisellä soittimella oli alun perin vain 10 jousea ja se jatkoi kehityksen seuraamista, kunnes se saavutti 48 kappaletta.
Aluksi Sasando-jousien kielet tehtiin myös palmulehtipuikoilla, nyt voimme ehkä kita näki hänen käyttävänsä viuluihin yleisesti käytettyjä jousia jousisoittimia tuoneiden portugalilaisten saapumisen jälkeen Tämä.
Sasando on yksi perinteisistä kynittyistä soittimista, joista jokainen kohta tuottaa erilaisia ääniä. Enintään 48 kieliä on venytetty putken päästä toiselle.
15. Huilu
Tämän huilun soittimen käyttö vaihtelee, jotkut käyttävät sitä viihteen välineenä, jotkut käyttävät sitä viihteen välineenä käytä sitä rahan ansaitsemiseen (bändien luomiseen ja esiintymiseen tapahtumissa), huilua käytetään usein myös maailmassa koulutus.
Huilun lisäksi on olemassa myös muita soittimia, joita soitetaan samalla tavalla, nimittäin puhaltaa, kuten kuinka pelata krysanteemi, kuinka toistaa nauhuria, kuinka pelata saluangia ja kuinka huilua. Huilu sisältyy myös yhteen melodisen soittimen esimerkkiin.
Voidakseen oppia huilunsoittotekniikan pelaajan on myös pystyttävä lukemaan nuotit käytetään joissakin kappaleissa, toisin kuin kirjoitetut kitarat, C, G, Am, yleensä huilun nuotit kirjoitetaan numeroilla mukana piste.
16. Talempong
Talempong on yksi perinteisistä Minangkabaun soittimista, jonka käyttö on melkein sama kuin bonang gamelan-instrumenteissa.
Talempong-soittimilla on pieni muoto ja ne asetetaan jonoon muiden kanssa astiassa.
Talempong-soitin, joka on yksi Minangkabaun heimon tyypillisistä soittimista, on soitin, jota on aina läsnä erilaisissa tärkeissä tapahtumissa, kuten levytanssi, pasambahan-tanssi, jopa soittimena vieraiden toivottamiseksi erityinen.
Tämän telempong-soittimen soittamiseksi pelaajan on oltava tarkkaavainen jokaisessa lyönnissä, koska se tapahtuu myöhemmin edessään paitsi yksi kappale, myös yli viisi kappaletta soittimia, jotka on järjestetty siististi riviin samalla sävyllä vaihdella.
Siitä keskustelu 16 melodista soittinta - määritelmä, esimerkkejä ja kuvia Toivon, että tämä arvostelu voi lisätä tietoa teille kaikille, kiitos paljon vierailustanne. 🙂 🙂 🙂
Lue myös muut artikkelit:
- Rytmisten instrumenttien määritelmä ja (esimerkkejä - kuvia)
- 34 Indonesian perinteisten tanssien nimet alueellisen alkuperän mukaan
- Selitys maalauksen kulkemisesta sen tyyppien, ominaisuuksien ja hahmojen kanssa
- Veistoksen helpotuksen ymmärtäminen ja tyypit muinaisina aikoina