Muusikakunsti elemendid: määratlus, ajalugu, tüüp, A

Muusikakunsti elemendid: muusika määratlus, ajalugu, tüübid, voog ja funktsioonid - Mis on muusikakunsti elemendid? Sel korral Teave Knowledge.co.id kohta arutavad, millised on muusikakunsti elemendid ja muu muusikakunsti kohta. Vaatame selle paremaks mõistmiseks alloleva artikli arutelu.

Muusikakunsti elemendid: muusika määratlus, ajalugu, tüübid, voog ja funktsioonid

---

Muusikakunst on kunstiharu, mis kasutab muusikat vahendina selle tegija väljenduse väljendamiseks. Kuigi muusika on kunst, mis kasutab helisid, mis on paigutatud nii, et sisaldab rütmi, laulu ja harmooniat, eriti helist, mis on loodud toota rütmi. Muusikakunsti elemendid hõlmavad järgmist:

• MeloodiaMeloodia on muusikakunsti kõrge-madala ja lühikese pikkusega nootide tase. Meloodias kõlab muusika nagu noot, mis näib liikuvat haripunkti ja naaseb seejärel oma eelmisesse olekusse.
  instagram viewer
• RütmRütm (rütm) on korrapäraste liikumiste jada ja muusika põhielement. See rütm moodustub helide rühmast ja vaikib erinevatel aegadel lühikest aega, ja moodustavad rütmilise mustri ning liiguvad pulsi igas kiiges (Jamalus, 1998:7).
• HarmooniaHarmoonia on muusikateaduse haru, mis arutab muusikalise kompositsiooni ilu ja räägib sellest (Banoe, 2003: 180). Harmoonia on ka osa, mis hõlmab pidevalt toimuvaid noote või akorde.
• DünaamilineDünaamiline on muusika esitamise valju ja pehme tase, valju ja pehmet on vaja, et muusika ei kõlaks üksluiselt ega tasaselt.
• Muusikaline skaalaSkaala on redelina paigutatud märkmete jada. See skaala jaguneb kaheks, nimelt diatooniliseks ja pentatooniliseks skaalaks. Diatooniline skaala on skaala, mis koosneb 7 noodist, mis põhinevad etteantud intervallidel. Kui pentatoonilise skaala mõiste on skaala, mis koosneb ainult 5 peamisest noodist.
• baar, on kunsti element korduvate löökide või kiikude kujul, mis esinevad regulaarselt samal ajal.
  Paarisnimetajaga baari nimetatakse bainariba, paaritu nimetajaga baari aga tenairibaariks.
• Tempo, on lauluriba kiiruse mõõt. Mida kiiremini lugu mängitakse, seda suurem on loo tempo väärtus. Tempokategooriaid on 8:
  • Largo (nii aeglane)
  • Lento (aeglasem)
  • Adagio (aeglane)
  • Andante (keskmine)
  • Moderato (keskmine veidi kiiresti)
  • Allegro (kiire)
  • Vivace (kiiremini)
  • Presto (Kiire kord).
• Timbre, on heli kvaliteet või värv. Tämbri olemasolu mõjutab tugevalt heli allikas ja vibreerimisviis. Puhkpilli poolt toodetud tämber erineb keelpilli omast, kuigi seda mängitakse samal noodil.
• Väljendus, Tunnete väljendamist südamest saab näidata väljendite kaudu, olgu need siis õnnelikud, kurvad, romantilised ja teised

---

Muusika määratlus

Suure Indoneesia sõnaraamatu (KBBI) järgi on muusika teadus või kunst helide või helide koostamiseks järjestuses, kombinatsioonis ja ajalises suhtes, et saada kompositsioon (heli), millel on ühtsus ja järjepidevus.

Sõna muusika pärineb Kreeka mousikosest, mis on võetud ühe Kreeka jumala nimest. Mousikost sümboliseeritakse ilujumalana ning ta valdab kunsti- ja teadusvaldkonda.

Encyclopaedia Britannica (2015) teatel on muusika kunst, mis ühendab vokaal- või instrumentaalhelid vormi või emotsionaalse väljenduse ilu nimel. Tavaliselt vastab see rütmi, meloodia ja harmoonia kultuurilistele standarditele. Muusika on kunst, mis läbib kõiki inimühiskondi.

Indoneesia suures sõnaraamatus (1990: 602) on muusika: teadus või kunst väljendatud toonide või häälte, kombinatsioonide ja ajaliste suhete korrastamiseks kompositsioonide (helide) saamiseks. millel on tasakaal ja ühtsus, toonid või helid, mis on paigutatud nii, et need sisaldavad rütmi, laulu ja harmooniat (eriti neid, mis suudavad tekitada helisid). see).

---

Muusika ajalugu

Muusika on tuntud alates Homo sapiensi olemasolust, mis on umbes 180 000–100 000 aastat tagasi. Keegi ei tea, kes oli esimene inimene, kes muusikakunsti ära tundis. Vanim muusikariist on flööt, mis on valmistatud õõnsast luust. Tavaliselt pärineb karu reieluust. Arvatakse, et flööt on tehtud 40 000 aastat tagasi. Kõige iidsem iidsete muusikariistade kogu on leitud Hiinast, mis pärineb aastatest 7000 kuni 6600 eKr. Hurria laulu sisaldav kiri, mis on dateeritud aastaga 1400 eKr, on vanim salvestatud noodikiri.

Sila Widyatama raamatus „Muusika ajalugu ja hindamine Aasias“ (2012) on muusika inimese südame väärtustamine mis väljendub meloodia või rütmiga korrapärase heli kujul ja millel on selle elemendid või harmoonia ilus. Mõiste muusika on tuntud kreekakeelsest sõnast "muusika".

Musike pärineb sõnadest muusa-muusa, nimelt üheksa Kreeka jumalat jumala Apollo käe all, kes kaitses kunsti ja teadusi. Vana-Kreeka metoodikas tähendab see ilu, mis tuleneb jumalate heldusest, mis avaldub andena.

Siis kinnitas Okel Pythagoras arusaama, et muusika pole lihtsalt jumalate kingitus (talent), vaid muusika tekib teooriate kujundamisel inimliku põhjuse tõttu. Pythagoras, kes oli esimene muusikaline numeroloog ja pani aluse akustikale. Akustikas avastasid kreeklased nootide kõrguse ja paelte pikkuse vastavuse.

20. sajandil sai raadio leiutis uueks viisiks muusika kuulamiseks. Muusika keskendub tänapäeval rohkem rütmile, stiilile ja helile. Kuid selle ajastu muusika ei tunnista seaduste ja määruste olemasolu. Diktofonide ja muusika redigeerimise tööriistade leiutamine andis klassikalisele muusikale uue žanri. Seega on inimestel vabadus väljendada oma väljendust muusika kaudu.

---

Muusikaliigid

Selle ajastu pöörde tõttu loodud muusikakunsti ja muusikakunsti liike on nii palju, siin on mõned muusikatüübid, sealhulgas:

Pärimusmuusika

Selle traditsioonilise muusika tähendus on esivanemate pärand, mis kirjeldab piirkonda, kasutades eristavat muusikat. See muusika kasvab teatud piirkonnas ja kandub esivanematelt põlvest põlve. Seetõttu kasutab see muusika piirkonna keelt ja stiili ning traditsioone

Pärimusmuusika omadused :

• Õpitud suuliselt.
• Puudub märge.
• Pärimusmuusika on mitteametlik
• Nõutav mängija ei ole spetsiifiline.
• Kasutatava laulu sõnad on kohalikus keeles.
• Kaasab kohalikke muusikariistu.
• Üks osa kogukonna kultuurist

Kaasaegne muusika

Nüüdismuusika määratlus on muusika, mis pole sündinud mitte ühiskonna traditsioonide, vaid selle moodsa muusika tõttu on muusika, mis on akultuuritud uue kultuuri ja tehnoloogiaga nii pillilt kui ka esitlusviisilt muusika.

Kaasaegne muusika areneb alati koos ajaga, moodsa muusika kunst on globaalne või universaalne. Kaasaegse muusika tundjad pole mitte ainult kohalikud inimesed ise, vaid isegi tavalised inimesed saavad sellest moodsast muusikast aru ja seda nautida.

Kaasaegse muusika omadused:

• Kasutades erinevaid ja kaasaegseid muusikariistu.
• Reeglitega fikseerimata muusikastiilid kipuvad olema vabad.
• Kasutage riigikeelt.
• Kaasaegse elu üldise kontseptsiooni ja teema tõstmine.
• Kas teil on koopiad ja dokumendid
• Kipub olema õige tempoga.
• Kasutatakse meelelahutuseks ja kunstniku väljenduse kanaliseerimiseks.

Nüüdismuusika

Nüüdismuusika määratlus on muusikakunst, mis on populaarne juba 1990. aastatest mitte originaalmuusika, vaid instrumendi toon on üsna hea nagu muusikariist originaal. Näited selle kasutamisest, näiteks muusikariistad, mis kasutavad kasutatud kaupu vms.

Kaasaegse muusika funktsioonid :

•  Omab keerukat toonide valikut.
• Omab mitmekesist tempot ja dünaamikat.
• Muusikariistade heliallikad erinevad mitte ainult muusikariistadest.
• Omab erinevaid värve või heli tüüpe.

---

Muusikakunsti voog

• ---

  Gambus
  Gambus on keelpill nagu Lähis-Idast pärit mandoliin. Vähemalt gambus on varustatud 3 keelega, maksimaalselt 12 keelega. Gambust mängitakse trummi saatel. Muusikariistad koosnevad viiulist, trummist, tablast ja flöödist.

• Kaidah
  Kasida (qasidah, qasida; Araabia keeles: “قصيدة”, pärsia keeles: Lauljatar laulab moslemite kiitust (religioosne da'wah ja satiir). Kasidah on islami hingav helikunst, kus laulud sisaldavad palju islami da'wah elemente ja häid nõuandeid vastavalt islami õpetustele.
• Nasheed
  Nasyid on helikunsti valdkonnas üks islamikunstidest. Tavaliselt on see laul, mis on islami stiilis ja sisaldab nõuandvaid sõnu, prohvetite lugusid, Allahi ülistamist jms. Tavaliselt lauldakse nasyidi acappela ainult trummide saatel. See meetod tekkis seetõttu, et paljud islamiteadlased keelasid muusikariistade, välja arvatud löökriistad, kasutamise.
• bluus
  Bluus on nii muusikalise vormi kui ka muusikažanri nimi, mis loodi peamiselt Aafrika-Ameerika kogukondades aastal Ameerika Ühendriikide sügaval lõunaosas 19. sajandi lõpus vaimulike, töölaulude, põldude, karjumiste ja lihtsate rütmiliste narratiivide põhjal ballaad.
• Džäss
  Muusika, mille kohta öeldakse, et see on jazz, meeldib tavaliselt keskklassile, sest muusika on pehme, kuid mõnikord komistab väga heade meloodiliste variatsioonidega.
• Riik
  See tüüp pärineb Ameerikast, kuhu kuulub ka vana muusika.
• Rock
  Seda tüüpi muusika meeldib väga noortele, kes on hingelt noored, sest muusika rütm on kajas, vali, kiire ja kooskõlas noorte adrenaliiniga.
• Dangduti muusika
  Seda tüüpi muusika on Indoneesia inimestele väga tuttav, sest selle muusika päritolu on kodumaine toodang. See muusika on väga populaarne madalamate klasside seas, aga ka paljude kõrgemate klasside seas, kellele see muusika väga meeldib. Tavaliselt näib see olevat kogukonna sündmuste, näiteks sõprade, päästmise jms mälestuseks.
• Koploani muusika
  Seda tüüpi muusika on dangduti muusika areng koostöös rokkmuusikaga, mis muudab selle muusika uueks muusikastiiliks, mis kogukonnas ilmub.
• keroncong
  Keroncong on Indoneesia muusika tüüp, millel on ajaloolised seosed Portugali muusika tüübiga, mida nimetatakse fadoks. Indoneesia keroncongi ajalugu võib ulatuda 16. sajandi lõpuni, kui Portugali võim hakkas saarestikus nõrgenema.

Muusikakunsti funktsioon

• ---

  Muusika kui eneseväljenduse vahend
  Muusikat saab kasutada eneseväljendusvahendina, sest muusikakunstnikel on lihtsam oma tundeid muusika kaudu väljendada või väljendada.

• Muusika kui meelelahutus
  Muusika võib olla ka meelelahutusvahend, sest muusika on mängides väga lõbus.
• Muusika kui tseremoonia vahend
  Muusika Indoneesias on alati tihedalt seotud teatud tseremooniatega nagu abielu, sünd, surm, aga ka usu- ja riigitseremooniatega.
• Muusika kui tantsu vahend
  Muusika toimib ka tantsukunsti lisandina, sest see sobib alati tantsuga seostamisel. Mõlemad on omavahel seotud sellega, et neil on üksteisega sarnane muster ja rütm Teisest küljest tundub tants ilma muusikarütmita lauljale tühi (tühi) ja raske tantsija.
• Muusika kui haridus
  Muusikat saab kasutada ka õppekeskkonnana, muusikat kasutatakse koolis õppeprotsessis. Muusikat kasutatakse võitluslaulude abil õpilastes kodumaa-armastuse tekitamiseks.

See on ülevaade Teave Knowledge.co.id kohta umbes Muusikakunsti elemendid, Loodetavasti võib see teie ülevaadet ja teadmisi täiendada. Täname külastamast ja ärge unustage teisi artikleid lugeda.