17 Arten von Dramen

Arten von Drama, Elemente, Struktur und Beispiele – Heutzutage wird das K-Pop-Fieber (koreanischer Pop) weltweit immer häufiger, auch in Indonesien. Die Arbeit der südkoreanischen Unterhaltungsindustrie ist sehr beliebt, vom jungen bis zum älteren Segment. Eine der beliebtesten Formen der K-Pop-Arbeit ist K-Drama (koreanisches Drama). Gepflegte Kultivierung und beeindruckte 'Intention', unterstützt durch eine als interessant empfundene Handlung sowie das Auftreten von Schauspielerinnen und Schauspielern mit qualifizierten schauspielerischen Fähigkeiten mit einem hübschen und schönen Aussehen, was koreanische Dramen zu einer der Unterhaltungen mit einer großen Anzahl von Zuschauern macht und immer auf jedes Mal wartet sein Aussehen.

Aber was genau ist die Kunst des Dramas selbst? Um diese Frage zu beantworten, untersucht der folgende Artikel die Bedeutung von Drama zusammen mit allen damit zusammenhängenden Dingen wie Merkmalen, Typen und Elementen in der drin.

Definition von Drama

Die Schauspielkunst wurde als erste Erscheinung in Griechenland um das 5. Jahrhundert v. Chr. identifiziert. Auf

Epoche das ist der Inhalt der Geschichte von Das gezeigte Drama dreht sich um Opfergaben an griechische Götter und Göttinnen. Etymologisch, Wort „Drama“ kommt aus dem Griechischen, nämlich „draomai“, was „tun“ oder „eine Handlung oder Handlung tun“ bedeutet. Siehe das große Wörterbuch SpracheIndonesien (KBBI) ist der Begriff 'Drama' (/dra.ma/) definiert als eine Komposition von Poesie oder Prosa, die von denen erwartet wird, dass sie das Leben und den Charakter durch Verhalten (Handeln) oder Dialoge beschreiben, die inszeniert. Das KBBI definiert den Begriff „Drama“ auch als eine Geschichte oder Geschichte, insbesondere eine mit Konflikten oder Emotionen, die speziell für Theateraufführungen aufbereitet wird.

Während die Definition laut dem Experten Tjahyono (1998) in seinem Schreiben den Begriff Drama als einen der eine Kunstform, die versucht, das Thema des menschlichen Lebens durch Bewegung oder Aktion und Konversation auszudrücken oder Dialog. Ein anderer Experte, der seine Meinung äußerte, nämlich Joseph T. Shipley in Satoto (2012) definiert den Begriff Drama als alle Performances, die in ihren Performances Ausdrücke verwenden.

Der Begriff Drama wurde ursprünglich verwendet, um sich auf eine Geschichte oder Geschichte zu beziehen, die durch darstellende Künste auf der Bühne inszeniert oder der Öffentlichkeit gezeigt wurde. Wie im 18. Jahrhundert in Frankreich entwickelte sich das Drama zu einer elitären darstellenden Kunst, die in großen Theatern aufgeführt wurde. In seiner Entwicklung beschränkt sich das Drama jedoch nicht nur auf die Aufführungen auf der Bühne, sondern auf alles auch eine Form von Spektakel oder Theateraufführung, die vor der breiten Öffentlichkeit gezeigt wird, fällt in die Kategorie der Theater.

Auch heute noch wird der Begriff Drama oft verwendet, um sich auf ein trauriges Ereignis oder eine traurige Geschichte zu beziehen. "Cambridge Wörterbuch” definiert den Begriff Drama in seiner Bedeutung auch als unerwartetes Ereignis im Alltag, das verursachen übermäßige Angst sowie Freude, und normalerweise gibt es bei Veranstaltungen viel Aktion und Streit Das.

Dramatische Elemente

Drama hat, fast wie die meisten anderen Werke, zwei Elemente, nämlich intrinsische Elemente und extrinsische Elemente. Intrinsische Elemente sind Elemente, die in der Struktur des Dramawerks selbst enthalten sind. Während die extrinsischen Elemente im Drama Elemente sind, die das Drama ausmachen, die außerhalb der Struktur des literarischen Werks liegen.

EIN. Intrinsisches Element

1. Thema

Thema ist die Hauptidee, die der Handlung eines Dramas zugrunde liegt. Das Thema selbst kann direkt (explizit) oder indirekt (implizit) ausgedrückt werden.

1. Handlung

Die Handlung ist eine Reihe von Ereignissen, die sorgfältig arrangiert sind. In der Serie hat die Handlung Phasen, die die Geschichte im Drama so komponieren. Zu diesen Phasen gehören:

• Orientierung – Orientierung ist die Anfangsphase, die die Einführung des Schauplatzes der Geschichte des Dramas umfasst, sowohl die Zeiteinstellung; Hintergrundszene; sowie die Einstellung der Atmosphäre, die in der Geschichte auftritt.
• Komplikationen – Diese Stufe enthält eine systematische Abfolge von Ereignissen im Drama, die sich aus einem kausalen Zusammenhang entwickelt hat. In diesem Abschnitt werden die an der Geschichte beteiligten Charaktere und die Charaktere jedes Charakters vorgestellt. Darüber hinaus wurde in dieser Phase der Konflikt ein wenig eingeführt.
• Auswertung - Diese Phase ist der Höhepunkt einer Reihe von Handlungen. Der Story-Konflikt steht in diesem Abschnitt im Mittelpunkt. Die Phasen der Evaluation bestehen aus der Einführung weiterer Konflikte, Höhepunkte, bis die Konfliktlösung eingeführt wird.
• Auflösung - Der Fokus in dieser Phase liegt auf der Lösung der Konflikte, mit denen die Hauptfigur konfrontiert ist. In dieser Phase der Lösung werden Konfliktlösungen angesprochen. Und die Rätsel, die zu Beginn der Geschichte auftauchen, werden in dieser Phase beantwortet.
• Code (Koda) – In diesem Abschnitt sind alle Konflikte gelöst und zum Ende eines Dramas geworden. Diese letzte Phase schließt normalerweise wieder den Auftrag, die Werte und die Lektionen ab, die während der gesamten Schauspielaufführung vermittelt werden sollen.

Im Allgemeinen wird der Fluss in zwei unterteilt, nämlich den Vorwärtsfluss (progressiver Fluss) und den Rückwärtsfluss (regressiver Fluss). Der Vorwärtsplot oder progressive Plot ist eine Reihe von Ereignissen, die vorwärts erzählt werden oder von Ereignissen erzählen, die im Laufe der Zeit auftreten werden. Während der Rückwärtsplot oder der Regressionsplot eine Reihe von Ereignissen ist, die rückwärts erzählt werden oder die Geschichte erzählen aktuelle Ereignisse, aber die Folge der folgenden Ereignisse sind Ereignisse, die vor dem Vorfall aufgetreten sind jetzt. In seiner Entwicklung gibt es auch einen Vor- und Zurück-Plot, bei dem es sich um einen Plot handelt, der eine Reihe von Geschichten in Form einer Kombination von Vorwärts- und Rückwärts-Plots hat.

1. Charakterisierungen

Charakterisierung ist eine Beschreibung des Charakters der Figur, die sich in der Einstellung, dem Verhalten, der Sprache, den Gedanken und den Ansichten der Figur in jeder Situation im Drama widerspiegelt. Der Charakter einer Figur in einem Drama kann auf verschiedene Weise ausgedrückt werden, von 1) Handlungen oder Taten, 2) Dialog oder Sprache, 3) Gedanken und Gefühlen, 4) Aussehen.

In einigen Dramen wird der Charakter des Charakters manchmal auch durch die Erzählung des Erzählers ausgedrückt. Basierend auf der Offenlegung des Charakters des Charakters gibt es zwei Charakterisierungsmethoden wie folgt:

• analytische Methode, die sich direkt durch die vorhandene Erzählung des Erzählers ausdrückt
• Dramatische Methode, nämlich durch Verhalten, Sprache, Gefühle und körperliche Erscheinung von Charakteren.

Neben der Charakterisierungsmethode können Figuren in einem Drama aufgrund ihrer Rolle in drei Figuren unterteilt werden, nämlich:

• Protagonist: ein Charakter, der einen guten Charakter hat oder sich als guter Mensch verhält.
• Gegner: ein Charakter, der einen schlechten Charakter hat (verabscheuungswürdig) oder sich wie ein schlechter Mensch verhält.
• Tritagonist: eine Nebenfigur, die manchmal zu einem Anhänger des Protagonisten wurde, andererseits aber auch manchmal zu einem Anhänger eines Antagonisten.

Von der Position der Figur in der Geschichte oder im Drama aus betrachtet, wird die Figur in die Hauptfigur (Mitte) und die Nebenfigur (Seite) unterteilt. Die Hauptfigur ist eine Figur, die eine Handlung hat, oder mit anderen Worten, die Handlung im Drama dreht sich um die Hauptfigur. Während Nebencharaktere Charaktere sind, die in der Geschichte erscheinen, die immer noch eine Beziehung zu der Hauptfigur haben und nicht das Haupthighlight der Geschichte sind.

1. Hintergrund

Schauplatz ist die Situation, die Sie im Drama darstellen möchten, die den Ort, die Zeit und die Atmosphäre umfasst angezeigt werden möchten, darüber hinaus ist auch der soziale Hintergrund wie das Verhältnis der Figur zur Umwelt in den Elementen enthalten Hintergrund.

• Weltraumaspekt – Der räumliche Aspekt beschreibt die Szene einer Geschichte oder Szene in einem Drama.
• Zeitaspekt – Der Zeitaspekt beschreibt, wann eine Geschichte oder ein Kapitel in einem Drama auftritt. Dieser Aspekt hat großen Einfluss auf die Darbietung der Handlung, die im Drama geliefert wird.
• Atmosphäre Aspekt – Dieser Aspekt beschreibt die Atmosphäre, die bei einem Ereignis auftritt Geschichte oder in einem Theaterstück spielen. Normalerweise wird auch die Beziehung zwischen den Charakteren in diesen Aspekt einbezogen, da die Beziehung eines Charakters als in der Lage betrachtet wird, eine Atmosphäre zu schaffen, die in eine Geschichte eingebaut wird.

1. Mandat

Das Element der Botschaft oder Botschaft ist ein Element, das in einem Drama oder anderen literarischen Werken vorhanden sein muss. Mandat oder Botschaft Dies ist der pädagogische Wert, den der Drehbuchautor dem Publikum durch die inszenierten Aufführungen sowohl explizit als auch implizit vermitteln möchte. Die enthaltenen Werte können in Form von religiösen, sozialen, moralischen und religiösen Werten vorliegen Kultur was im Wesentlichen eine nützliche Lektion für das Publikum bietet.

B. Extrinsisches Element

Extrinsische Elemente im Drama sind Elemente, die den Ablauf eines Dramas unterstützen, das von außerhalb der Struktur kommt Literatur das Drama. Zu den unterstützenden Elementen gehören Produktionsleiter, Regisseure, Kreativteams, Maskenbildner und Kostümbildner, Geldgeber und andere unterstützende Elemente bei der Inszenierung eines Dramas. Darüber hinaus können extrinsische Elemente in Form von Faktoren vorliegen, die sich in der Gesellschaft entwickeln, wie wirtschaftliche Entwicklung, soziale Situationen, Politik, soziokulturelle Situation, Bildungsstand, Zugang zur Gesellschaft, denn diese Elemente können Einfluss nehmen der Autor bei der Bestimmung der Art der Geschichte, die inszeniert wird, und beeinflusst, wie das Publikum auf eine Show reagiert Theater. Darüber hinaus sind auch psychologische Faktoren von Spielern, Crew und Zuschauen in extrinsischen Elementen enthalten, die den Verlauf eines Projekts beeinflussen können Theater.

Drama-Struktur

Ein Drama hat eine Handlung, die oft als Theaterstück bezeichnet wird. Das Stück im Drama hat eine klare Struktur, die aufeinander bezogen sind, um ein einheitliches Ganzes zu bilden. Hier sind einige Dinge, die in der Struktur des Dramas enthalten sind,

1. Hälfte

Handlung in einem Drama-Drehbuch ist jeder Teil oder jede Sitzung einer Szene in einem Drama. Act ist eine Zusammenfassung aller Ereignisse, die in einem Setting in einer bestimmten zeitlichen Abfolge auftreten.

1. Szene

Szene ist eine Struktur, die die Art und Weise beinhaltet, wie ein Schauspieler oder eine Schauspielerin die Figur, die sie in einem Drama spielt, einbringt. Die Szene ist auch Teil einer Szene, in der die Grenze einer Szene durch Veränderungen in Ereignissen oder Übergänge im Kommen und Gehen einer Figur in einem Drama bestimmt wird.

1. Dialog

Dialogue ist Teil eines Drama-Drehbuchs in Form einer Reihe von Gesprächen zwischen einem Charakter und einem anderen. Das Schreiben von Dialogen in Drama-Drehbüchern verwendet Anführungszeichen („_“).

1. Prolog

Der Prolog ist der Teil, der das Skript einleitet. Der Prolog kann eine oder mehrere Informationen oder Meinungen des Dramatikers über die zu inszenierende Geschichte enthalten. In der Regel von einem Erzähler geliefert.

1. Epilog

Epilog ist der Schlussteil eines Dramas. Wie der Prolog wird auch dieser Abschnitt in der Regel vom Erzähler vorgetragen, der einen Einblick in die Hintergrundgeschichte sowie den inhaltlichen Schluss des inszenierten Dramas enthält.

Arten von Dramen

Wie andere literarische Werke im Allgemeinen wird auch das Drama in mehrere Typen unterteilt. Bei der Aufteilung werden drei Grundprinzipien verwendet, um die Arten von Dramen zu unterteilen, nämlich 1) die Aufführung des Stücks; 2) Mittel zur Darbietung eines Dramas; und 3) die Existenz von Drama-Drehbüchern.

Arten von Dramen basierend auf der Präsentation des Stücks

1. Tragödie

Tragödie ist eine Art Drama, das Geschichten oder Geschichten über Traurigkeit erzählt. Dieses Drama nimmt normalerweise ein „dunkles“ Thema auf, wie zum Beispiel über Tod, Katastrophe und Leiden. Im Allgemeinen wird der Protagonist in dieser Art von Drama eine Geschichte haben, die tragisch endet. Ein Beispiel für ein Drama vom Typ Tragödie ist "Oedipus Rex" von Sophokles. Dieses Drama handelt von einer Person, die ihren eigenen leiblichen Vater tötet und dann seine eigene leibliche Mutter heiratet.

1. Komödie

Komödie ist eine Art Drama, das während der gesamten Geschichte voller Humor ist. Diese Art von Drama dramatisiert einen lustigen Vorfall mit dem Ziel, das Publikum zum Lachen zu bringen. Diese Art von Drama hat normalerweise ein Happy End. Eines der bekanntesten Comedy-Dramen ist "Viel Lärm um nichts". Dieses Drama hat ein romantisches Thema – eine Komödie, die die Geschichte von. erzählt Liebe Held und Claudio. In diesem Drama wird erzählt, dass Hero und Claudio nie kommuniziert haben, bevor sie endlich geheiratet haben. Dieses Drama präsentiert auch eine Geschichte über Benedick und Beatrice, die sich zuvor gehasst haben, sich dann aber endgültig ineinander verliebt haben.

1. Tragödie

Dieses Drama ist eine Mischung aus Komödie und Tragödie.

1. Oper

Oper ist eine Art von Drama, bei dem der Dialog im Drama durch Gesang und Musik begleitet wird. Diese Art von Drama entwickelte sich im 16. bis 19. Jahrhundert auf dem europäischen Festland rasant. Opern werden in der Regel von Sängern gespielt und von einem kompletten Orchester begleitet. Eines der bekanntesten Beispiele für Opernmusik ist „Le nozze di Figaro“ (Die Hochzeit des Figaro) von Wolfgang Amadeus Mozart. Eines der anderen berühmten Werke Mozarts ist Don Giovanni.

1. Melodrama

Fast ähnlich wie die Oper ist Melodram eine Mischung aus Schauspiel und Musik. Der Unterschied besteht darin, dass der Dialog im Melodram wie gewohnt gesprochen wird, nur dass er von Musik begleitet wird. „The Heiress“ ist ein Beispiel für eine berühmte Melodram-Adaption des Romans „The Washington Square“ von Henry James. Dieses Drama erzählt die Geschichte der Tochter eines reichen Arztes, Catherine, die sich in den jungen Mann Morris Townsend verliebt. Ein Beispiel für ein weiteres berühmtes Melodram ist das Drama mit dem Titel "Mamma Mia".

1. Farce

Diese Art von Drama ist ein Drama, das einem Witz ähnelt, aber es ist kein ganzer Witz. Dieses Drama enthält normalerweise Ereignisse, die überreagiert werden (übertreibt) und Humor Humor Humor Slapstick. Eines der bekanntesten Beispiele für Farce ist Oscar Wildes Theaterstück mit dem Titel "The Importance of Being Earnest". Dieses Drama ist ein stilvolles Drama viktorianisch die von einem jungen Mann erzählt, der zwei benutzt Identität anders, um zwei verschiedene Frauen zu treffen.

1. Tableau

Tablo ist eine Art von Drama, das in seiner Präsentation die Bewegungen der Spieler priorisiert. Die Spieler sprechen nicht den Dialog, sondern vermitteln durch Bewegung die Botschaft des Dramas.

1. Ballett

Ballett ist eine Art Drama, das Schauspiel mit Tanz verbindet. Die Schauspielerinnen und Schauspieler, die dieses Drama spielen, sprechen die üblichen Dialoge, aber die wichtigen Teile eines Dramas (zB Krieg, Ausmachen von Szenen) werden durch den Tanz vermittelt. Eines der berühmtesten Ballette Indonesiens ist das Ramayana-Ballett, das im Innenhof des Prambanan-Tempels aufgeführt wird.

1. Kolossal

Kolossales Drama ist ein Drama, das Geschichten über Kämpfe, Kriege und den Hintergrund der königlichen Ära erzählt. Einige Beispiele für kolossale Dramen wie Angling Darma und Mahabharata.

Arten von Dramen basierend auf den Übertragungsmitteln

1. Bühnendrama ist ein Drama, das live auf der Bühne aufgeführt wird.
2. Hörspiel ist ein Drama, das im Radio gespielt wird, diese Art von Drama war im 20. Jahrhundert beliebt.
3. Fernsehdrama ist ein Drama, das über Fernsehsender ausgestrahlt wird, dieses Drama ist oft in Form von Seifenopern oder FTV. In seiner Herstellung können Fernsehdramen im Gegensatz zu Bühnenstücken, die von den Spielern bei der Inszenierung eines Dramas Perfektion verlangen, wiederholt werden, wenn etwas schief geht.
4. Filmdrama Die Produktion ähnelt einem Fernsehdrama, aber normalerweise sind die angesprochenen Themen und die Ausführung spektakulärer und die Show wird in Theatern gezeigt.
5. Puppendrama ist ein Drama, dessen Aufführung Wayang-Einrichtungen verwendet, um Schauspielerinnen und Schauspieler zu ersetzen, wobei die Puppen von einem Puppenspieler bewegt werden.
6. Puppendrama fast wie ein Puppentheater, nur so Medien die bei der Vermittlung der Geschichte in Form einer Puppe verwendet wird, die von einer oder mehreren Personen gespielt werden kann.

Arten von Dramen basierend auf der Existenz des Drehbuchs (Anwesenheit oder Nichtvorhandensein des Drehbuchs)

1. Theater Traditionell ist ein Drama, das kein Drehbuch verwendet, den Spielern wird normalerweise nur eine allgemeine Beschreibung der Handlung gegeben (Handlung), während jede inszenierte Szene das Ergebnis der Kreativität zwischen den Spielern ist (Improvisation).
2. Theater Modern ist ein Drama, das ein Drehbuch verwendet.

So viele Artikel, die dieses Mal die Arten von Dramen und Beispiele diskutieren. Hoffe es ist nützlich